勤耕不輟 孜孜以求

金世馬

我與崔士文先生原先不相識，僅在一次展會上被他的山水畫和書法所吸引，崔先生看我在他的畫前駐足許久，主動過來攀談，相談甚洽，于是開始了對繪畫藝術的相互交流和切磋。

從崔先生的書法上，可以看出其早年過很多功夫，真草隸篆兼修，尤精于草書，頗見功底。其草書曾研習懷素、黃庭堅、王鐸等書帖多年，打下了堅實的傳統筆墨基礎，這在年輕的畫家中實屬鳳毛鱗角。中國畫歷來倡導“書畫同源”，而當下不少畫家重畫而輕書。崔先生最先引起我關注的是他的骨法用筆，線條凝重渾厚，沒有輕、浮、飄之感。這對他在繪畫上成就的取得至關重要。我國近現代畫家中凡取得成就者無不是書畫并重的。

崔先生在繪畫領域涉獵廣泛，山水、人物、花鳥皆能拿得起來，對西畫也能取其所長，兼收并蓄，借他山之石，豐富自已的繪畫語言，并努力融匯貫通，樹立自已的獨特風貌。在創作中不論畫什么，都能注入真情實感，這是難能可貴的，也是最能夠打動觀眾的關鍵所在。

崔先生不僅對傳統書畫學習勤耕不輟，對傳統文化學習更是孜孜不倦，也尋訪名山大川，實地寫生，能做到“師古人”與“師造化”并重。這為他推陳出新奠定了良好的基礎。時值中年，有如此成就實屬不易，也彰顯了他未來的發展無可限量。

近代教育家蔡元培先生說：“得乎技，進乎道矣”，起先要取得的是技藝，進一步探索的是更深層次的“道”。我的理解蔡先生說的道是精神、格局、境界，這些“形而上”的意境應是我們不懈追求的。