從畫論分析對畫家及其作品表達方式的探究

（山東藝術(shù)學(xué)院 250001）

縱觀世界藝術(shù)之林，著名的美術(shù)作品使人賞心悅目，陶冶情操，在浩如煙海的美術(shù)作品中，每一副著作都有著作者獨特的研究方式，都是與畫家的藝術(shù)人生有著密切的聯(lián)系，畫作的品相并不是獨立出現(xiàn)的，那其中映襯著畫家的生活背景、文化素養(yǎng)、道德審美觀、情感體驗等。世間研習(xí)問道者多，眾多畫家水平風(fēng)格不一，傳承的畫論典籍不盡相同。因此我們對作品內(nèi)涵等方面的分析和解讀，也要抱著不同的心態(tài)和態(tài)度去判斷。

一、對于畫論分析解讀畫家和作品方式的質(zhì)疑

在不同的時代，不同的群體對象，會有不同的繪畫思想和主流繪畫意識，不同的畫家、不同的作品和不同的繪畫理論適應(yīng)時代的潮流，往往對其有著不同程度的描述，對于繪畫而言，我們應(yīng)當(dāng)有所取舍，在不同的方面畫論都只是站在狹小的立場來說明事物，而事物的存在與表現(xiàn)有著多方面的聯(lián)系，并且依據(jù)其反映，具體到畫家本身及作品解讀，也包含著種種聯(lián)系，藝術(shù)家們總是生活在不同的環(huán)境當(dāng)中，有著不同的境遇和個人喜好，在創(chuàng)作過程中，就會自然地融入自己的情感與心緒于作品中呈現(xiàn)出來，而這些情感又通過作品傳遞給受眾，使人們在欣賞其作品的同時達到精神共享的目的。作品通常也會涉及到人與人之間的交往關(guān)系，政治關(guān)系，經(jīng)濟關(guān)系等等，此外，還有文化上、思想上、習(xí)俗等方面的影響。從畫輪文本出發(fā)來闡述畫家作品的方式，只能概括其中的某一方面，或一些方面，這樣是很難全面的說明畫家和作品的。

二、畫論本身是否具有明確性

對于流傳下來的古籍，古之學(xué)者眾說紛紜，他們對于畫作的評論敘述更多的體現(xiàn)了自己的政治想法，其傳承方式是通過歷代的轉(zhuǎn)印，一代一代繼承下來，這種方式歷經(jīng)年久很容易有所遺漏。因此單憑古代若干畫論的研究來分析解讀畫家，作品難免會失之偏頗。俞健華先生在対歷代山水決考訂過程中，就指出了這類現(xiàn)象。如王維的《山水決》、李成的《山水決》，梁元帝的《山水松石格》，如表一。

作者 作品 內(nèi)容主張王維 山水決夫畫道之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功。或咫尺之圖，寫千里之景。東西南北，宛爾目前；春夏秋冬，生于筆下。李成 山水決凡畫山水：先立賓主之位，次定遠近之形，然后穿鑿景物，擺布高低。落筆無令太重，重則濁而不清，不可太輕，輕則燥而不潤。

梁元帝 山水松石格主要闡述山水畫的總體與細部的關(guān)系，凡風(fēng)格精神、筆墨色彩、構(gòu)圖布置、山水技法等都有精辟的說明，對景物布置、遠近比例、建筑人物、點綴鳥獸也有精當(dāng)?shù)囊娊狻?/p>

那時的畫家?guī)熗街g都是口口相傳，有其自己的繪畫技巧與口訣。有的作品是用文字寫下來，并題有大畫家的名字，目的是為了使其流傳下去，這樣的作品卻往往是贗品，而非真作。例如姚最的《古話品錄》、僧彥悰的《后畫錄》等書在《歷代名畫記》中都有加以引用，但文字的多少卻又不盡相同。

隋唐時代是一個各民族大融合的時代，也是中國畫藝術(shù)繁榮時代，花鳥，山水，人物各畫派也開始獨立成科，涌現(xiàn)出很多不同的畫派和風(fēng)格迥異的畫家，同時也出現(xiàn)了一些藝術(shù)領(lǐng)域的藝術(shù)評論。例如隋唐時代朱景著有《唐朝名畫錄》，張彥遠著有《歷代名畫記》。見表二。

表二 隋唐畫論及其概述

古人的寄情山水之間，看似超脫世俗，但是人總歸是各類社會關(guān)系的一個綜合，還是難以脫離，在一個過分嚴格的空間下，壓制解讀畫家和作品方式的空間思維，束縛繪畫和賞閱的靈心，自然看出的作品是缺少靈魂的。

三、對于補充完善畫論文本研究提出的設(shè)想

1.搜尋實質(zhì)材料和證據(jù)

相比較傳承下來的作品，遺跡、墓葬等發(fā)掘出來的人文作品相對來說會受到不錯的保護，遭受的破壞較小，其內(nèi)容多是反應(yīng)當(dāng)時的社會面貌和人們的生活狀態(tài)，具有研究這一時代社會風(fēng)貌的可鑒性。如東漢明帝時期白馬寺的《千乘萬騎騎象繞塔圖》，莫高窟壁畫，章懷太子李賢墓，永泰公主李仙惠墓。這些壁畫對現(xiàn)代人來講，傳遞著很大的信息量，其價值值得研究，尤其是懿德太子李重潤墓，其墓室壁畫中包含了大量青山綠水，這對我們認識初唐后期甚至于整個初唐乃至中唐的山水真實情況具有極大的作用。

2.繪畫藝術(shù)帶給人們的真理

中國藝術(shù)繪畫中畫種居多，與人們的生活密切相關(guān)，歷史畫是繪畫藝術(shù)中古老的畫種之一，最早的歷史畫在先秦時期就已大量出現(xiàn)，現(xiàn)存的陶瓷器具、青銅器局、墓室畫等上面都有表現(xiàn)。歷史畫最早的功用是用于宣傳教化，人們更加關(guān)注的是畫作的教化功能。歷史是由人類活動編織而成的，所以很多畫作多以人物為主，隨著人物畫法水平的不斷提高，歷史中也隨之出現(xiàn)了大量的著名作品和優(yōu)秀的畫家。歷史畫的功用也逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂休^高審美特征的藝術(shù)作品，孕育出讓人走神的高品質(zhì)的地方。它往往通過真實的歷史事件，反應(yīng)不同時代不同地域人們的生活風(fēng)情，從而使人們認識真理。

3.對于藝術(shù)的評論和看法

精神的表達通常是作畫中的主體表現(xiàn)，有神的作品更能深入打動人們的內(nèi)心，當(dāng)人們對一幅作品產(chǎn)生共鳴，認可其中的奧義，對之有所震撼，那么這幅作品才算是一副成功的完整的作品。現(xiàn)代主義以其豐富的想象力和多元的表現(xiàn)力，沖擊著傳統(tǒng)的固有的藝術(shù)形式，但也激發(fā)了文藝復(fù)興后的文明進步，造就了新一代很多不同風(fēng)格且造詣頗高的藝術(shù)家。對于傳統(tǒng)上的背棄和束縛，繪畫領(lǐng)域就出現(xiàn)了許多流派，現(xiàn)代主義藝術(shù)家們對于自然和社會的看法不再是直接單純的再現(xiàn)，而是以一種荒誕扭曲的模式來達到內(nèi)心的心理平衡，這種平衡是對于自然、人與社會的重新思考和定位。藝術(shù)更注重人們對內(nèi)心世界的探索和對現(xiàn)實社會的思考鞭撻，一定程度上起到了督促社會改革和解放人類思想的作用，甚至起到推動未來藝術(shù)發(fā)展的作用。

四、結(jié)語

對于嚴謹?shù)睦碚撹b賞家而言，不會局限于不佳辨別而采用的思維定勢，世間研習(xí)問道者居多，程度水平不一，鑒于若干畫論的研究來詮釋畫家還不夠全面，但也不否認，這種方式對研究某一特定時代的社會風(fēng)貌和藝術(shù)水準都有著積極的意義，畫論中所包含的啟發(fā)和實際性的指導(dǎo)，仍存在著有價值的寶藏。