對當代藝術的批判

我國當代藝術被西方通過市場調控與炒作強行為中國當代藝術進行價值定位。導致中國其他很多的畫家都開始模仿這種類型的藝術創作。從這方面來說，當代藝術中貶低自我和中國的現象在西方藝術市場的影響下已經呈現出一種大范圍流行的局面。

1 引言

當今的中國藝術品，不斷被國際所影響，這個因素在歐美各國凸顯的尤為嚴重，同時我發現了當代藝術要遠遠比那些傳統藝術如：油畫，國畫，雕塑等所受的影響和沖擊更大。而且自85新潮后我國涌現出一批新銳的當代藝術家，他們同時也在國際上打響了知名度，例如岳敏君、方力鈞、王廣義等人。但是他們作品所拍出的價格卻令人咂舌：在2007年的日紐約蘇富比拍賣會上，方力鈞的作品《系列2第6號》拍出了3000萬元的天價，這一價格直逼各類文玩收藏。單看成交價格，當代藝術品儼然將其他風格的藝術作品遠遠地拉開了距離，這些作品的價格甚至高出了我國古代畫家的真跡，比如齊白石先生。盡管如此，我們并不能簡單的承認這些作品的藝術價值比齊白石先生的要高。但是當我們冷靜下來思考不難發現，這些藝術品的價格并不一定等于其蘊含的價值。這種價格和價值不平等的現象背后，顯然有著西方國家的某種不可告人的陰謀在里面，即通過市場調控與炒作強行為中國當代藝術進行價值定位。如果仔細研究我們不難發現這些炙手可熱的當代藝術作品有一個共性，就是大部分都表現出一種憨傻、或者丑陋的中國人嘴臉。這就是為什么西方人看上的偏偏就是當代藝術而不是現代藝術或者后現代主義的藝術品。對于西方人來說，譏諷和丑化中國人的，才是他們愿意看到的所謂藝術品。然而中國的當代藝術家就被這種審美取向逐漸潛移默化，認為這才是主流，大眾所喜愛的。

2 為什么批評

然而可悲的是，由于這些藝術品突然爆紅，中國其他很多的畫家都開始模仿這種類型的藝術創作。從這方面來說，當代藝術中貶低自我和中國的現象在西方藝術市場的影響下已經呈現出一種大范圍流行的局面。與此同時，一些藝術批評家對這一現象發表了自己的意見。當中國當代藝術被西方利用，淪為西方進行滲透中國藝術市場的工具的時候，雖然當代藝術作品價格水漲船高，但是在藝術批評家的眼中，這些作品仍然是消極的，例如張曉剛、方力鈞這幾位曾經拍出天價作品的藝術家，在批評家眼中仍然是不屑的，他們將這種現象稱為扔下了最后一片遮羞布。

話又說回來，雖然客觀上他們的作品因為丑化中國而被西方所利用，但是在主觀上，他們到底是不是完全因為了追名逐利而去創作，在創作的時候怎樣想的。這對于我們最后對其作品下定論，都是非常關鍵的。事實上，在我看來，姑且不論客觀上有沒有被西方別有用心的利用，張曉剛、方力鈞等人的作品，確實是在某種層面反應了當代國人的現狀。比如張曉剛的《無題》，粉皮膚、大圓臉、咧著的大嘴以及夸張的表情，的確再現出了中國人某種精神狀態。而且這種真實是對他自己，甚至中國人的精神深層拷問。自從新文化運動時候起，中國第一次涌現出了一批杰出的批評家。他們勇于自我批評，打破常規，只為迎來新理論。從代藝術的角度看，“85新潮”算是當代藝術正式在中國發展開來的標志。

就本質而言如果沒有新思想來打破一種陳舊的局面，我們就只能在老舊思想中兜兜轉轉，無法打破這層壁壘。恰恰是由于西方的現代性思想使得我們可以從另一個角度看問題，從而審視和反思自己。從這層角度來說，張曉剛、方力鈞等人雖然從筆下帶來一個個滑稽夸張的中國人造型，如果不是西方國家的過分吹捧與引導，這些作品對于人們思想的解放，對于我國一些社會問題也有著深刻反思。這是反應當時人們對來自20世紀挑戰的一種回應與態度。只是由于西方媒體對中國當代藝術有意的輿論引導下，結果傻樣和光頭潑皮成為了一張東方的標志性面孔，結果就導致這種玩世現世主義的繪畫成為了‘中國人形象。我們不能因為這些作品被西方國家的入侵策略所利用就將其全盤否定，而且這種現象的產生，本身和中國藝術缺乏自主創新有分不開的關系。

3 結語

總而言之，中國的當代藝術雖然被西方國家別有用心地利用，但這并不能證明這些作品都是被名利遮蔽雙眼的藝術家的毫無誠意之作，因為我們能從這些作品中發現蘊含著的自我批判精神。針對西方國家靠操縱藝術滲透中國市場的行為，我們要格外注意。同時也需要藝術批評家做出積極正確的指導。但是，反對西方的“妖魔化中國”決不是意味著從此在當代藝術中凡是表現中國丑陋一面的都應該反對、批判，那就是走向另一個極端了。

作者簡介：呂昕（1995.5-），男，河南安陽人，鄭州輕工業學院2017級碩士，研究方向：數字媒體

（作者單位：鄭州輕工業學院）