棗莊柳琴戲生存現狀的思考

【摘要】隨著社會的發展，棗莊柳琴戲也和其他地方戲曲一樣面臨著現實的生存問題。當代柳琴戲文化如何將傳統文化和現代文化嫁接起來，得到更好地傳承和發展，是值得思考的問題。

【關鍵詞】民間戲曲；柳琴戲；生存現狀

【中圖分類號】H315 【文獻標識碼】A

隨著社會的發展，人們精神文化生活的日益豐富以及現代文化娛樂方式的不斷沖擊，棗莊柳琴戲和其他地方戲曲一樣，正面臨著巨大的挑戰。當代柳琴戲文化如何將傳統文化和現代文化嫁接起來，未來能夠得到更好地傳承和發展，是值得思考的問題。

一、棗莊柳琴戲的生存現狀

棗莊市現有棗莊市藝術劇院柳琴劇團和滕州市柳琴劇團兩個專業團體。2012年7月，根據國家專業藝術院團體制改革文件精神，棗莊市又成立了“柳琴戲保護傳承中心”。棗莊市和滕州市的柳琴戲雖然過去有各自的發展特色，但目前的生存現狀幾近相同。

演員和人才培養。棗莊藝術劇院和棗莊市柳琴戲保護傳承中心現有演職員63人。唱腔演員年齡普遍偏大，樂隊演員嚴重不足。棗莊藝術劇院院長郝藝介紹說，面對人才匱乏的局面，2000年至2006年曾經招收了一批柳琴戲學員，對他們進行了專業的培訓和培養。但這批學員的出路沒有解決好，對之后的學員招考、培訓帶來了嚴重的影響。棗莊市另一個縣級市的柳琴劇團--滕州市柳琴劇團劉振書記談起柳琴戲的傳承時不無憂慮，主要問題集中在演員的培養和資金投入上。

演出條件和硬件設備。目前，棗莊藝術劇院設備總資產近1000萬，包括6輛演出車價值約300萬元，燈光、音響設備約500萬等，設備投資主要靠財政撥款和文企聯姻相結合的方式。滕州柳琴劇團與棗莊柳琴劇團設備資產相當，也達到了1000余萬元，基本能夠滿足各類演出的需要。

演出市場和觀眾。棗莊藝術劇院和滕州柳琴劇團，每年演出基本都平均在300場左右，其中政府扶持、撥款的“文化惠民，送戲下鄉”的演出都超過150場。一般元旦、春節前后是“文化下鄉”演出的旺季，此時的演出內容以戲曲節目為主。而每年的下半年，以商業性演出為主，面對的是企事業職工，內容和形式上以歌舞、曲藝等為主。

創編劇目和取得成績。棗莊藝術劇院自成立以來，創排了大量優秀的柳琴戲劇目，并獲得國家級省級各類大獎，《娘家人》《石榴峪》《洋莊園落地山溝溝》等八次榮獲“山東省五個一精品工程獎”；大型柳琴戲《一碑三孔橋》和《厚土》分別獲“中國（徐州）柳琴戲藝術節”、“中國（棗莊）柳琴戲藝術周”優秀劇目獎；大型柳琴戲《六字碑》獲“喜迎十八大，相約十藝節”2012年全省優秀舞臺劇目獎；柳琴說唱劇《近水樓臺》獲第四屆“中華頌--全國小戲小品曲藝大展”優秀劇目獎；民樂隊獲“中國民族樂器民間樂種組合大賽”專業組演奏獎等。

二、棗莊柳琴戲發展中存在的主要問題

演出節目多以綜藝為主，戲曲市場嚴重萎縮。在每年的300場演出中，演出節目綜藝類與戲曲類的比例全年平均下來大約為3：1。柳琴戲專場節目受眾年齡明顯老齡化，約有五分之四為60歲以上的老年觀眾。年輕人在多元娛樂環境中，失去了對本土文化的認同，包括與其他戲曲一樣程式化的表演、拖沓的唱腔和節奏、缺乏時代感的劇本內容，都不能滿足年輕一代觀眾的審美需求。

演員青黃不接，人才培養機制難落實。以棗莊藝術劇院為例，棗莊柳琴劇團的戲曲演員以45歲以上者居多，沒有年輕演員接班?，F有的人才引進政策不夠完善，嚴重制約了年輕演員的招聘和培養。為彌補演員隊伍的缺口，在演出時，劇團不得不采取“統分結合、三團合一”的模式（棗莊藝術劇院除柳琴劇團和豫劇團外，又成立了“歌舞、曲藝團”），這種模式雖然解決了舞臺上的角色問題，但也使得柳琴戲劇目的演出質量得不到保證。

創作缺乏時代感，難以吸引和培養年輕觀眾。近幾年，棗莊藝術劇院柳琴劇團和滕州柳琴劇團雖然在政府的扶持下，投入較大資金排演了幾部較有影響的古裝戲和現代戲，如滕州柳琴劇團的《墨子》和棗莊柳琴劇團的《一碑三孔橋》等。但由于從形式到內容缺乏時代感，與普通百姓生活有較大距離，加之，從舞美、服裝、道具和化妝不能滿足觀眾的現代審美需求，使得這些新編劇目叫好不叫座，無法真正走向市場。

經費嚴重不足，柳琴戲發展舉步維艱。每年棗莊市財政撥款占藝術劇院收入的60%，其余40%要靠自籌經費。為了劇團的正常運轉，演員們不得不順應市場，排演各類綜藝節目等。最近幾年，政府雖然也多次調研，但實質性的扶助遠不能滿足劇團的日常運轉，2012年改制成立演出公司后，更是給劇團增加了生存壓力，柳琴戲的發展進入瓶頸期，處境艱難。

但與此相反的是，在國有專業劇團艱難前行的同時，一些莊戶劇團活躍在民間，這些莊戶劇團以柳琴戲為主要演出劇種。場地隨意、人員精簡，成本較低、收費低廉，吸引了大量的農民觀眾。至2013年，棗莊市共有莊戶劇團206家，僅2012年一年演出就達6400余場，得到各級政府財政補貼70余萬元。這其中，“丁崇蘭家庭劇團”影響較大。

三、棗莊柳琴戲傳承與保護的建議

柳琴戲作為棗莊主要的地方戲，是地方戲曲藝術的代表，是這一地區的優秀民間戲曲文化，保護、發展這一地方劇種意義深遠。

首先，柳琴戲是一種綜合性舞臺藝術，是深受廣大群眾喜愛的地方劇種。柳琴戲還具有特殊的唱詞格式以及同主音調式轉換的手法，這在中國戲曲演唱也獨具特色。因此，保護柳琴戲，不僅能夠提高柳琴戲的地位，帶動綜合藝術的發展，豐富完善中國戲曲的內涵，對世界范圍內小戲的生存發展，都將產生一定的推動作用。

其次，棗莊柳琴戲正逐漸淡出人們文化生活的視野，但是它民俗化、大眾化、生活化的內容和藝術形式，不僅映射出了當地百姓的生活情趣，也包含著豐富、深刻的社會歷史信息，反映了百姓的審美取向。因此，保護柳琴戲，也是保護棗莊地方文化的重要載體，保護一方百姓的精神家園。

最后，柳琴戲所具有的地方特色和文化個性，在旅游開發、旅游營銷中具有重要的經濟意義。打造具有棗莊特色的旅游文化演出實體，把文藝演出與旅游開發有機結合起來，將柳琴戲藝術及其衍生品共同構成產業鏈，以柳琴戲為主業，介入到其他產業中去，如休閑、娛樂、出版等。

總之，棗莊柳琴戲作為地方文化的載體，在中國戲曲尤其是地方戲曲的發展處于低迷的大環境中，必須開拓出一條適應于自身發展的道路。借助于被收錄”國家非物質文化遺產“這一契機，爭取政府支持，與媒體和企業聯姻，培養人才、開發市場、苦練內功，不僅讓傳統劇目煥發新的光彩，還應多措并舉，使柳琴戲的新編劇目能夠與時代與社會接軌，真正走進百姓的生活，讓這一來自于運河民間的聲韻流淌進當地群眾的血液里。

參考文獻

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作者簡介：吳蕾（1972—），女，棗莊學院音樂與舞蹈學院教授，研究方向：傳統音樂研究。