京繡：舊時皇袍服，今在民間掛

雷虎

它也稱作“宮繡”。清朝之后，專為皇家造物的宮廷造辦處撤銷，那些世代為皇家定制器物的匠戶甚至連工具都來不及收拾就被趕出紫禁城。還好，那些做京繡的繡工們，帶根繡花針就出了深宮，從此告別皇廷，隱于民間。

只是百年之后，這些藝人和他們的手藝何在？

繡藝鳳舞百姓家

我們動身前往北京房山區琉璃河鎮一個名叫劉李店的村莊。這里有一位劉秀花老太太，據說她有一門用純金線繡金龍的絕技，而她師承的繡工，曾經為清宮繡過龍袍。

遠遠看到一位老人站在一戶農家小院門口向我們揮手，民宅上寫著“北京云龍京繡藝術中心。”這里其實是劉秀花家里。但這“藝術中心”實在太簡陋，甚至標識上紅漆寫的字都已經褪色。只有門口那副對聯顏色還在，上書：京韻龍飛千秋傳，繡藝鳳舞百姓家。

“這不是什么名家題詞，是我老伴自己亂寫的，我們是平頭百姓，也不會打廣告，只想有朋友找來時，可以有個指引罷了，但是好像每次大家都找不著。”劉秀花家里臨街的一間房子，被用來做京繡傳習所。一間十幾平方米的房間，墻壁四周掛滿了各式各樣的京繡作品。狹小局促的空間里擺著四五張繡架，繡娘們伏案刺繡的身影擋住了墻壁上的展示作品。

為了不打擾繡娘們刺繡，劉秀花把我引到后院。門面上保持著傳統窗戶的紋飾，門框上還懸掛著一只風干的葫蘆。劉秀花說，造辦處解散后，繡花局里的京繡藝人就開始散落民間，劉秀花的公公寧國璽遇見他的師父—從清宮出走的京繡盤京繡高手師父黃師傅。

1902年，黃師傅僅帶了一針一線出深宮，在西湖營開辦了主營盤金繡的繡坊。1938年，13歲的寧國璽機緣巧合拜黃師傅為師。寧國璽為人忠厚又極有刺繡天賦，深得黃師傅喜愛，被其收為義子，傳承京繡“金活”技法。后寧國璽又經義父引薦拜師宮廷京繡高手楊師傅學習“絨活”，成為少有的“金活”“絨活”兼修的京繡高手。

京繡主要分為“金活”和“絨活”?！敖q活”又叫“絨線活”，它和普通的刺繡使用材料不同，材料多是絲綢。而“金活”又叫“盤金繡”，主要的繡線材料則是純金或者純銀制作的特質繡線——把黃金或者白銀捶成箔片后，再捻在絲綢上，制成金銀線來刺繡。

學成之后，寧國璽就在北京的京繡廠上班開始修復和復制宮里的刺繡，退休后又回到這里，創立了京繡作坊，授徒無數。

22歲那年，劉秀花從河北嫁到北京城郊。她喜歡刺繡，嫁到寧家時，隨身帶了一個針線盒和一只自己繡的貓，公公看見后很驚喜，問劉秀花愿不愿意做他的徒弟。

“那時我還不知道京繡是皇家刺繡，只是感覺這種刺繡很奇怪，不僅繡工全是男的，而且這種刺繡技法不僅不外傳，甚至在家族內也傳男不傳女?！钡├C傳到丈夫這一代時，丈夫完全沒興趣，刺繡面臨失傳。

為什么做傳統的京繡只能男人繡？那是因為京繡的皇家屬性：宮里做的刺繡都用料考究，一般都以金絲和銀線為原料來制作。繡工們一般都是在宮里的繡花局做刺繡，而彼時的女人們只主內，不能出遠門。直到劉秀花嫁到寧家時，京繡早已在市面上消失了大半個世紀?！罢梦覍Υ汤C一點就通，于是便成為寧家第一個女繡工?！眲⑿慊霉郧霸诖汤C廠的老照片給我們看，果然那時的京繡繡工全是男。后來她才知道，這刺繡就是“宮繡”。

“褪色”的京繡

做京繡用的金線，是用純度為98%的黃金制成——是先把黃金壓制成極薄的金箔，然后把金箔切成金箔線。因為金箔極細，很容易斷裂，因而金箔線不直接用來刺繡，而是把金箔線纏繞在絲線或者棉線上。

目前全國能生產做京繡的金箔的廠家只有南京金箔廠一家，這種生產金絲銀錢的工藝，如今也是國家級非物質遺產。在劉秀花的京繡傳習所中的出品，紋樣幾乎是清一色的龍紋;用材要么是金絲，要么是銀線。遇到大件的京繡作品，她需要提前跟金箔廠預訂材料。訂購的客戶把材料準備好來了，才敢動針，劉說，京繡服務于宮廷，只求威嚴華麗，皇家風范而不注重實用和經濟性，用工用料都不計工本。所以失去宮廷這個最大的客戶后，京繡手藝人的經濟來源就斷了，更談不上傳承——京繡手藝人繡龍袍上一條五爪金龍的金線的價值，大概就是繡工一輩子的工錢?！安皇蔷├C手藝人不想傳承這門手藝，而是這手藝的準入門檻太高。”

1劉秀花在刺繡《騰飛中華》。

2.扎稿和刷稿工藝，通過硫酸紙和石灰的交替作業，將圖案“轉移”到布面上，進行刺繡。沒用金絲銀線的刺繡，也非常清新。

3.扎稿和刷稿工藝，通過硫酸紙和石灰的交替作業，將圖案“轉移”到布面上，進行刺繡。沒用金絲銀線的刺繡，也非常清新。

4扎稿和刷稿工藝，通過硫酸紙和石灰的交替作業，將圖案“轉移”到布面上，進行刺繡。沒用金絲銀線的刺繡，也非常清新。

5一件民國早期用京繡中的“絨繡”做的嫁衣。

一般情況下，京繡都是用合金線代替純金。與俗稱“閨閣繡”的四大名繡不同，京繡是典型的“宮廷繡”，整幅刺繡都用金絲銀線來繡，加上龍鳳麒麟或者花開富貴等圖案，呈現的是榮華富貴、國泰民安的吉祥景象。京繡使用者都是王公貴族，對于他們來說，刺繡的政治象征意味要遠大于實際用途，特別是京繡中的“金活”，上面的圖案有“圖必有意，紋必吉祥”之說。

一幅京繡的制成，要經歷選料、制稿、扎稿、刷稿、上架、配線、刺繡和刷漿糊等幾道工藝。一幅京繡制作的工期，少則幾個月，長則幾年。

她向我們展示了正在進行的扎稿和刷稿工藝：將一張半透明的硫酸紙，平鋪在打印好的圖稿之上，然后用繡花針不斷地在圖稿的紋樣邊緣扎出針孔……半小時后，取下硫酸紙，紙面上密密麻麻的針孔就顯現出圖稿上的紋樣。當扎稿的工序完成后，就開始“刷稿”，將剛才扎好洞的硫酸紙平鋪在要刺繡的布上，用一塊海綿蘸取石灰在硫酸紙上來回刷，石灰便通過硫酸紙上的針孔滲入面料上。當來回刷了四五遍后，再把硫酸紙掀開，紋樣上就顯現出要刺繡的畫稿紋樣。這樣，就可以進行刺繡了。

劉秀花說著，邊拿出幾片家里祖傳下來的老繡片，她展示一件民國早期用京繡中的“絨繡”做的嫁衣，上面沒有一絲金線銀線，但京繡繁復華貴的風格卻依然明顯，給人一種清新的感覺。宮廷中的繡花局解散后，大批京繡藝人流落民間，成為普通繡工，能得到宮繡老繡工衣缽相傳的繡工越來越少，京繡也就變了味兒。在她展示的另外一幅民國后期的京繡作品，京繡的風格已蕩然無存。

九龍圖引千人學藝

因為一直受師公的熏陶，劉秀花接受的是正統的宮廷京繡的訓l練，所以一直恪守著京繡皇家刺繡的底線。雖然經濟條件有限，不能經常做出最高端的“盤金繡”繡龍紋。但即使用絨線繡香囊和荷包之類的小玩藝，也不失雍容典雅。

曾經為了生計，劉秀花每個周末都會帶上一些繡好的京繡小品進京變賣。千禧年前后這十年，這些京繡小品成了家庭收入最重要的來源?！安恢獮楹?，這些京繡，北京人不喜歡，但來北京旅游的外國人卻特別鐘意。”

大約在2008年北京奧運會開幕之前，京繡紅遍了北京的外國人圈子，形成風潮。劉秀花家雖然住在北京遠郊，但每個周末都有很多人組團來收購京繡。那時劉秀花不懂京繡的價值，把很多自己做的繡片以很低廉的價格變賣了。

“賣掉自己的繡片不可惜，可膳的是師公親手繡的那些繡片，尤其是師公收藏的清代和民國時的老繡片，都被韓國人和日本人低價收完了?！眲⑿慊◤臋淮爸心贸鲆粔K古樸的京繡衣服，那是家里僅有的幾件民國時代的繡片?？粗@寥寥幾件繡片，劉秀花悔不當初，作為為數不多的京繡世家，如今卻找不到幾塊像樣的京繡繡片來做一次展覽。

2008年，北京召開奧運會，劉秀花用盤金繡為北京奧運會繡了一幅盤金繡作品《騰飛中華》：金線繡龍身和爪，銀線繡須和尾以及云朵，依然是用金線繡五爪金龍，但不像繡龍袍時表現唯我獨尊的霸氣，只取龍騰云駕霧的意向。作品一推出就引起巨大反響，訂單絡繹不絕。雖然北京奧運會已經過去10多年，但這件作品每年仍能賣出好幾幅。

中華人民共和國成立60周年之時，劉秀花又耗時八個月，用金線繡了九條五爪金龍。她給這幅作品取名《九州同慶》?！毒胖萃瑧c》在國家會議中心一展出就引起巨大反響，竟然引得上千人爭相報名要學京繡。

“跟我學京繡可以，師徒同吃同繡‘三年零一季！”劉秀花開出了這唯一的收徒條件。傳統的手工藝，徒弟跟著師傅學三年是傳統，而學京繡要多出一季，多出的一季，主要是為了侍奉師父，以報答師父授業之恩。

40多年來，劉秀花帶了上百個徒弟，至今還保持著最原始的師徒傳藝模式。劉秀花免費給徒弟們提供刺繡場所。師徒們每天一起刺繡，一起做飯。

劉秀花家里很簡陋，卻很寬敞。劉秀花在前面的傳習所教京繡時，丈夫就在后面的房間里逗狗。這是一對安貧樂道的夫妻：劉秀花很滿足于做繡女，而丈夫雖然是個農夫，卻寫得一手好字，每天過得很開心。

時代在變，手藝要想不被淘汰，就得與時俱進。劉秀花用這樣的方式，培養和留住宮繡手藝人。