王柏衡 趙瀟洋
摘 要:20世紀末,美國流行文化全球化,作為亞洲文化代表之一的日本接受了這股全球化風潮。在音樂領域,爵士樂和嘻哈說唱樂這兩種獨特的美式黑人音樂,在日本本土文化的熏染下,產生了從未有過的發酵和變化,孕育而生出一種新的音樂風格——日本爵士嘻哈。本文以爵士和嘻哈音樂的發展為出發點,結合日本傳統文化,分析了爵士嘻哈這種新的音樂文化在日本誕生的原因,并討論了該音樂風格的發展現狀。
關鍵詞:爵士樂;嘻哈音樂;禪;爵士嘻哈
1 爵士樂的發展軌跡
爵士樂誕生于19世紀下半葉的美國南方黑人群體,南方經濟和社會文化的落后,使得爵士樂一直被認為是黑人的音樂,只屬于下等公民。由于北方是美國的政治和經濟中心,白人居多、種族歧視、交通落后,導致爵士樂在很長一段時間不能產生大范圍的影響。一戰結束后的10年里,美國迎來了黃金年代,爵士樂也成為人們生活中不可替代的一部分,優雅的旋律和微醺的節奏,為富人們帶來了享受。
2 嘻哈音樂的發展軌跡
庫赫在1973年主持了第一場街區派對,這場派對沒有主奏樂器,只有鼓或者貝斯的節奏聲,這場活動開啟了嘻哈文化的紀元,成了嘻哈文化歷史上的開端。班巴塔呼吁人們保持初心,銘記Hiphop文化當初幫派之間的約定,抵制幫派暴力,傳達和平與愛(“Peace and love”)。美國西海岸說唱歌手圖派克(Tupac)1996年發行了All eyes on me,他希望通過嘻哈音樂來傳達社會中的各種問題,呼吁政府和各界人士關注種族、社會、民生、和平等問題。
3 初期的日本爵士嘻哈
雖然爵士嘻哈起源于美國,但是真正賦予爵士嘻哈靈魂的是日本。日本年輕一代對來自世界各地的音樂文化都持海納百川的態度。爵士樂運用布魯斯音階,曲調優雅,美國嘻哈音樂強烈明快,日本年輕人熱愛這兩種截然不同的音樂風格。但日本本土文化已在日本人民心中根深蒂固。其中對日本文化影響深刻的是日本“禪”,禪道文化直接影響到音樂“全球化”。這種“地方性”和“全球化”的相互碰撞與融合,構成了日本獨有的音樂形式。
第一,日本社會文化中的禪。禪是梵語的音譯,意思是“靜坐冥思”,起始于佛教,日本的禪道體現在具體的日常生活中,靜與空是它的思想核心。這種追求自然、樸實、空寂的禪道美學,成了日本社會的審美思想,被稱為“侘寂”之美。[1]
第二,日本爵士嘻哈的誕生?!皝骷拧泵涝谌毡救诵闹蟹浅V匾@種化繁為簡的美在接受“全球化”流行音樂的時候被融入。爵士樂過于單一平靜的風格和純嘻哈音樂涉及暴力、毒品、歧視女性等負面因素是日本青年不能接受的,所以他們運用“禪”和“侘寂”的本土思想,剔除其中并不符合日本文化需要的內容,保留了爵士的優雅和嘻哈的活力這兩種元素,創造了一種全新的音樂風格——日本爵士嘻哈(Japan Jazz-hiphop)。
第三,日本爵士嘻哈的爆發??档氯鹛岢觥艾F場全球化”為爵士嘻哈的流行提供了線索。文化的流行需要有媒介傳播,現場演奏的實質其實就是一種傳播,它通過“實地”與數字媒體進行。2004年,名為《混沌武士》的動畫片首播,該動畫中由Nujabes創作的動畫原生音樂,開啟了日本爵士嘻哈的新紀元,爵士嘻哈開始在日本爆發和流行。
4 日本爵士嘻哈的發展
以Nujabes為主的一大批音樂人,建立起了一個較為完善的日系Jazz-Hiphop體系,并成了東西方文化完美交融的音樂流派之一。日本爵士嘻哈圈開始了百花齊放的創作,涌現出了TSUTCHIE、re:plus、Cradle Orchestra等一批優秀的爵士嘻哈音樂人。
第一,混沌武士的傳奇。在《混沌武士》上映之后,Nujabes逐漸被更多的人所知,他創作的音樂讓人入迷。最具代表性的是Luv Sic系列,Nujabes與著名日本嘻哈音樂人Shing02合作,整個系列以愛情的悲歡離合和自然的草木花心為主題,行云流水。每一首歌從旋律到歌詞,不僅體現出了爵士的浪漫優雅,也體現了嘻哈的熱血和節奏,自由的爵士和規范的嘻哈節奏兩種音樂形態融在一起,天馬行空又直擊人心。
第二,爵士嘻哈的繁榮。2010年Nujabes因車禍去世后,無數音樂人沿著他的爵士嘻哈腳步繼續前行,不僅出現了像Nicholas Cheung致敬Nujabes的mix音樂,還出現了以DJ Okawari、西原健一郎、re:plus等為代表的原創爵士嘻哈音樂制作人,他們遵循“現場全球化”,在世界各地進行現場live演出,讓更多人領略爵士嘻哈帶來的魅力。爵士嘻哈逐漸被世界各地的人所接受,來自中國臺灣顏社廠牌的杜振熙(蛋堡),也率先將爵士嘻哈帶入大陸。
參考文獻:
[1] 嘻哈日本:說唱與文化全球化之路[M].杜克大學出版社,2006.
[2] 瓦里美(美).爵士樂[M].三聯書店,1987.
作者簡介:王柏衡(1993—),男,四川成都人,廣西師范大學設計學院藝術設計專業碩士,研究方向:產品與時尚設計。