《奇葩說》作為電視娛樂節目的成功之道

虢依桐

摘 要：《奇葩說》作為一檔現象性綜藝電視節目，從第一季以來就一直保持著極高的熱度，至今已有五季節目?！镀孑庹f》之所以能夠經久不衰，是因為其充分把握了電視時代觀者的視覺心理。節目不僅在形式、主題還是內容方面都能以“娛樂”的模式呈現，調整節目模式和內容以適應傳播需要，從而獲得市場和觀眾的認可。

關鍵詞：奇葩說;形式;主題;內容;娛樂至死

文章編號：978—7- 80736 - 771 -O（2019）03 -123 -03

《奇葩說》是一檔由愛奇藝制作的國內首檔的融人辯論元素的電視娛樂節目。節目創辦的宗旨是旨在尋找華人華語世界中，觀點獨特、口才出眾的“最會說話的人”。自從20 1 4年開播以來，至今已有五季。在20 14年底，愛奇藝推出的《奇葩說》成為現象級網綜，由此網絡綜藝丌始走人了大眾視野，第一季《奇葩說》豆瓣評分高達9.1分超越了百分之九十五的同類型綜藝節目。但是隨著近幾年綜藝節目的逐漸火爆《偶像練習生》《中國有嘻哈》等節目的火爆登陸。老牌綜藝《奇葩說》遭遇到了了來自本平臺和其它各個平臺節目的激烈競爭。

但是作為一個延續了五季的網絡綜藝，在第五季節目丌播之前觀眾對此這檔節目的看法并不甚樂觀。其中尤其是對于“IP老化”“選手抱團”等焦點問題的爭論，一時間讓《奇葩說》這檔節目的口碑和收視陷入僵局。節目組深知電視時代和網絡時代的媒介最終的歸宿都是娛樂，所有的內容都要以觀眾喜聞樂見的娛樂的形式呈現。把握住了這一點精髓，《奇葩說》在延續了第一集以來的“辯論”的傳統形式的基礎上，在主題選取和內容的呈現方面都做出了巨大的調整。使得第五季的節目打了一個漂亮的“翻身仗”。

一、“自相矛盾”的節目形式

《奇葩說》作為中國首檔說話達人秀，節目融合了話劇表演、辯論、訪談等眾多類型。這就保證了節目的精彩度和可看性。但是不可否認的是《奇葩說》還是一檔以辯論這一形式為核心的綜藝節目，這種形式就極好的契合了電視時代的節目特性。自從電視出現以來，電視打破了傳統以書籍為主的傳播模式，促使我們已經徹底適應了電視中”好，現在“的世界，所有事件都是獨立存在的，被剝奪了過去，未來的與其他事情的關聯。一連貫性消失了。所以自相矛盾也出現了。①正是由于電視節目所具備的“獨立性”，使得辯論節目的出現成為了時代之趨。因為辯論本身就是“彼此用一定的理由來說明自己對事物或問題的見解，揭露對方的矛盾”的一項活動，它的存在本身就具備著“矛盾性”與“獨立性”，岡為所有的辯論題目，一定都是有其存在的爭議性。因此論證的雙方也必然都有道理可循。然而一個辯題的存在，必然是要靠兩方站在絕對相反的立場上，剝奪某些事件的關聯性，以“片面”的立場出發，從而站穩自己的腳步以獲得辯題的勝利的。所以電視時代的特性決定了，這樣的節目形式可以完美地契合觀眾的口味需要。但也正是因為技術的發展和演進，辯論節目才得以有舞臺呈現在觀眾面前。辯論這種形式，是電視時代最為獨特的節目產物。觀眾無法想象一本書籍如何以辯論的主題來呈現一個觀點，因為這樣的作品無疑會使作者感到混亂、觀眾感到糊涂，也會使評論家們痛批“片面”。

但是相對起傳統的辯論來講，奇葩說的辯論又顯得不那么嚴肅和認真。若是將此檔節目和“XX大學生辯論賽”或是其他正規辯論賽相比較，就不難發現傳統辯論著重點在“通過邏輯思維能力”來山敗對手。較少設計辯手自身的過往經歷。而《奇葩說》的辯論更著重于“通過講述真實故事來打動觀眾”而獲得勝利，所以熒幕前的辯手們往往通過“自我經歷剖析”來引發觀眾共鳴。在第五季中，著名作家電視主持人梁文道在現場就曾指出這一點?！半p方的觀點越鬧越模糊，很難在理性層面上說勝負。而是訴諸于感性層面誰更打動觀眾。”這一點的區別，也正是《奇葩說》為何能成為一檔節目的關鍵。因為電視的出現為真實性提供了一種新的定義：講述者的可信度決定了事件的真實性。②就是說在辯論節目中，我們所獲得的一切令人“感同身受”“拍手叫好”的觀點，都是基于講述者本身的觀點和際遇所產生的，并不具備有絕對的“正確性”。電視通過創造出一種可以被稱為“假消息”的種類改變了“得到消息”的含義。因為對比起被傳授的“知識”和“觀點”觀眾更愿意接受通過節目的講述中，所獲得的感同身受的體驗。盡管這種信息會使觀眾誤以為自己知道了很多事實，但實際上更多情況下獲得的確實流于表面的信息。但是不可否認的是，這樣的形式會激起觀眾更多的興趣和關注。大部分觀眾看電視并不是為了學習而等想要的是放松。因此，為了提升辯論節目真實性、多樣化和趣味性，節目組在全國乃至世界范罔內廣泛召集所謂“敢說敢做的奇葩”，使他們匯聚一堂進行思想靈感和話語的碰撞交流。這些人的學歷“上”至哈佛大學的博士，“下”至沒有讀過大學就走上社會的十八線女團成。參賽人員的復雜性使得節目在呈現觀點的時候，具備了更多的可能性。因為迥然不同的經歷，參賽選手有的人一路走來沒什么坎坷，而大部分的人在成長的道路上多多少少都有著絕對起伏的人生經歷。代表中年婦女群體的傅首爾、代表藝人群體的沈玉琳等人。他們用自己獨特的人生經驗，去解析每一個辯題，賦予了這些冷冰冰的辯題以自己的溫度。正是因為電視傳媒所具備的“賦予真實”的特性，使得在這樣一檔辯論節目中，個人真實的經驗遠比嚴密的邏輯來的有用得多。所以即使《奇葩說》將其定義為“嚴肅的辯論節目”，但真相其實是經過“電視改良”的辯論綜藝節目。

一、熱點追尋的節目主題

兩種觀念（電報和繪畫）的融合大大沖山了闡釋時代，為娛樂業是奠定了基礎。至此信息的價值不取決于社會和政治對策和行動中所起的作用，而取決于是否新奇。③追求熱點已然成為當下不論是媒體或是受眾所極力追尋的。微博熱搜榜、手機推送新聞等產物的出現正是印證了這個觀點。在一個大家都極力追求熱點和新奇的時代里，作為一檔優秀的節目自然也將目光鎖定于此。在《奇葩說》第五季的24期節目里，辯題包含了“平等”、“網絡暴力”、“婚戀”“職場”等熱點問題，這些辯題充分反映了當下社會所存在一些現實問題。這些問題幾乎都在網絡上引起過熱議。對于一個辯題，往往不論是在現實中世界還是網絡世界都存在著不同的觀點和看法。兩方觀點水火不容。這一點通過節目的現場投票就可以直觀的反映出來。一般來說在辯論丌始之前，針對一個辯題主持人往往會引導觀眾做出自己的選擇和看法。然而觀眾對于兩方觀點的前期投票往往相差無幾，這就充分證明了該辯題的的雙方都具備一定的可塑性和爭論性。節目組就充分把握了這一現象，將熱點問題盡數搜羅，經過加工改編成為了供選手發揮的辯題。例如說“鍵盤俠是不是俠？”這一辯題，就充分的與當前網絡世界所存在的言語暴力息息相關。許多網民對于鍵盤俠口誅筆伐，而作為“藝人”的《奇葩說》辯手，在網絡上也具備了大批追隨的粉絲。但同時由于網絡世界魚龍混雜，網絡監管又不足以覆蓋到每個人。并且由于辯論獨特的特性，使得兩種觀點被迫對立。因此作為公眾人物的辯手們多多少少都會承擔一些來自網絡鍵盤俠的言語暴力。辯手們幾乎都是這個論題的親身經歷者，面對這樣的問題他們顯得更具有發言權。觀眾極高的關注度加上選手們對于鍵盤俠的傷害的親身控訴，使得節目的可看性達到了最高點。與此同時辯題的存在不僅僅是這些現實問題的直觀體現，有的時候還存在著這樣的辯題“奇葩星球新技術可以讓全人類大腦一秒知識共享，你支持嗎？”這樣的問題看似大馬行空，但是實際上這些假設背后所關注的也正是近幾年來人們普遍關注的受教育不均問題的變相呈現。

這樣多種形式的辯題思考，正是體現了當下人們對于信息的態度，過去人們是為了解決生活中的問題而搜尋信息，現在是為了讓無用的信息派上用場而制造問題。比如說“愛先說出口，真的就輸了嗎？”這樣類似的辯題，實際上關于愛情，每個人都有著不同的理解和追求。每對情侶之間的相處模式也存在著巨大的差異。這樣的辯題即便是最后辯出個高下，實際上葉柄不具備任何參考價值和意義。但是設置這樣的一個辯題，正是因為節目組將大熱的《延禧宮略》中的一句臺詞提取出來，置于當今的一個語境中去進行探討。這樣一來即使這個辯題本身并不具備任何普世價值，但是仍然可以憑借影視劇的東風獲得觀眾和網民極大的關注度。再配以辯手之間由于身份年齡性格等岡素造成的迥然不同的戀愛經歷，將這一辯題的趣味性充分挖掘。當電視節目獲得一定的關注度的時候，你若是想要詢問“愛先說出口，真的就輸了嗎？”能為電視機前的觀眾帶來什么樣的行動和決策上的直觀建議。那你才是就真的輸了。賺足了流量和關注度的節目，并不負責這樣的“售后活動”，在這里信息變成了一種商品，一種可以置用處或意義于不顧而進行買賣的東西。但是我們又不能因此而譴責《奇葩說》節目組，因為因為電視節目不是讓人讀、聽的，而是讓人看的，這就是電視自身所指引的方向，節目制作組也必須遵守。

三、“趣味性”的節目內容

“電視具有娛樂性這無可厚非，但是電視把娛樂本身變成了表現一切經歷的形式。我們的問題不在于電視為我們展示具有娛樂性質的內容，而在于所有內容都以娛樂的方式表現出來，這就完全是另一回事了?！雹茏鳛橐粰n電視節目《奇葩說》在內容的設置上，嚴苛遵循了一個準則，即“趣味性”。不論是新賽季丌始后的一對一捉對廝殺的辯論形式、新加入的臺灣綜藝大咖、導演組都無法掌控的隨便變化的規則、非線性的敘事模式還是說馬東手里一旦無聊就敲個不停的木魚。這些狀況的出現，無非都是為了使得節目的呈現，不論是在內容還是形式上都趨向于娛樂化。觀眾的疲勞感是很容易就會產生并由此生發的。通過對于優秀節目的分析不難發現，電視教育需要注意一下三點：1不能有前提條件，摒棄連貫性2不能令人困惑3應該避丌闡述。⑤

在《奇葩說》第五季中，導演組充分掌握了這一規則。首先每一集的節目中，一開始就是一個查看辯題的環節?？梢哉f每一集節目都是一個獨立的個體，每一集節目的辯題之間并不存在仟何因果邏輯關系。如“我不合群，我要改嗎?！边@類辯題。導演組就以為電影的形式，向觀眾呈現出一個中年男子參加同學會抱著手機不撒手的具體場景。并以此作為辯題的出發點，向觀眾和辯手拋出相應的辯題。這樣一來，在有背景闡釋的情況下就避免了辯手在辯題之外進行的扯皮行為。把辯論集中在一個固定的區域內，使得一切的論據都由此作為出發點。這樣的“教育模式”使得節目可以在一個相對來說比較穩定的環境中去進行道理闡發，避免了由于范圍過大而引起的片面性等不良因素。

其次作為一檔辯論節目，參與者表達能力在節目中無比重要。盡管參加節目的辯手中有許多都是曾經在各大辯論比賽中獲得獎項的人。但是在這樣一個快節奏高娛樂性的節目中，他們的語言表達能力得到了進一步的考驗。因為他們現在面對的不再是各大高校的專業教師或是專業辯手。他們有可能面對的是一個“撒潑無賴的對手”或是“完全提不起興趣的觀眾”，因此在《奇葩說》的節目中，辯手都極少使用專有名詞等作為辯論的內容，因為一旦這樣極有可能打山觀眾的觀賞興致從而輸掉比賽。所以在節目中即使是迫不得已要講述一些專有名詞或是其他領域的內容知識時，辯手們大多采用較為直白的語言，從基礎丌始講起循循善誘且點到為止。這樣一來不僅使大部分觀眾感覺到自己學到了“知識”，也能在辯論中山垮對手。不僅僅是辯手，最新一季的嘉賓經濟學教授薛兆豐也是如此。經濟學對于普通觀眾來說是無比復雜且無趣的。但是薛兆豐在節目中提到經濟學內容之時，絕大部分情況下都是把難懂的經濟學原理用最簡單的話語結合辯題和生活案例講述出來。這樣一來使得觀眾在看辯論節目之時不僅能學到辯論知識，也會對經濟學產生濃厚興趣。

在確保了沒有前提、不令人困惑、避丌闡述這三點后，《奇葩說》在觀眾眼中正式成為了一檔既可以學習辯論技巧也可以了解經濟學原理，甚至還能和蔡康永老師學習如何“好好說話”。所以當觀眾把時間“浪費”在觀看《奇葩說》的時候，他們通常不會感覺到罪惡。因為電視教育使得觀眾在觀賞中獲得了滿足。盡管這些往往是一些具體的片段不具備推論性。但是一檔既有趣又能“學習”的節目也總是無法使觀眾真正的拒絕。

結論

《奇葩說》獲得的成功，和節目組精準的把控了電視時代的傳媒特性之間所具備的密不可分的關系。其別具一格的節目形式、緊隨時代熱點的節目主題以及極具娛樂性的節目內容。但是作為觀眾我們也應該警惕只有深刻而持久地意識到盡管電視節目具備教育功能，但是娛樂才是電視的唯一目的。在面臨大眾媒介崛起的當下社會，電視從業者和普通觀眾，唯有提高觀賞力的同時深入挖掘并了解所傳播的信息的結構的效應，從而消除對于媒介的神秘感。把握媒介傳播的核心要素，才有可能一定程度上的控制媒介為人類所用而非被媒介所戲耍。

注釋：

①[美]尼爾·波茲曼：《娛樂至死》章艷譯，中信出版社2015年版，第131頁。

②[美]尼爾·波茲曼：《娛樂至死》章艷譯，中信出版社2015年版，第128頁。

③[美]尼爾·波茲曼：《娛樂至死》章艷譯，中信出版社2015年版，第81頁。

④[美]尼爾·波茲曼：《娛樂至死》章艷譯，中信出版社2015年版，第106頁。

⑤[美]尼爾·波茲曼：《娛樂至死》章艷譯，中信出版社2015年版，第173頁。

參考文獻：

[1]方文宇，《淺談網絡綜藝節目巾豐持人的角色變化——以《奇葩說》主持人馬東為例》[J]《視聽》，2019年第02期.

[2]孫柔麗，《使用與滿足理論視域下《奇葩說》的走紅分析》[J].《新聞前哨》，2019年第01期.