吳濱：東方美學在空間設計中的傳承

吳濱，WS世尊/無間設計創始人，著名設計師、跨界藝術家，獲得多項國際權威獎項，連續多年被評選為中國室內設計十大人物。在從業二十多年來，他逐漸形成了以東方美學來表達當代空間的獨特設計語言。在無國界設計中，自然而然地融入摩登東方精神。他堅持建筑、室內、陳設與產品的一體化設計路線。W.DESIGN無間設計在大量快速的設計實踐中，不斷保持設計行業的思考者角色。近年來在與國際品牌合作的過程中，扎根東方文化的土壤并不斷傳承中國美學。

在專訪中，吳濱透露了他眼中的好設計師標準，“一個好的室內設計師，一方面應該具有建筑的修養、對空間的領悟和掌控能力，另一方面應該有軟裝陳設所呈現的品味與美學感知力，同時還要有對產品的把控力，那么他就可以獨立地完成一個作品。設計師同樣要熱愛生活，在生活中不斷獲取靈感。”

《設計》 吳濱

《設計》：談一下改革開放40年來國內室內設計行業的發展，可以分成幾個階段？

吳濱：分為三個階段，第一個階段是學習西方;第二個階段是尋找自己，這個時期出現了新東方、新中式的概念，從中國文化中提取文化、回歸傳統，形成彰顯民族特色的具象語言，同時也是國際上對中國潮流的興趣愈加濃厚的時期，可以看到，無論是時尚設計或是空間設計等方面，都有一些東方元素的體現。我們認為前兩個階段，都只是一個過程;到了第三階段，形成既有文化自覺又包容西方的無國界概念，當下階段，中國設計師也會基于自己的文化自信，不再刻意復制與再現古典傳統，而是更多的在無國界設計中，自然而然地融入東方精神。

《設計》：結合行業的大趨勢，談下自己從業20多年來的職業發展中有幾個重要的節點？

吳濱：第一個節點是用別人的語言在表達，也就是學習西方的階段。這一階段中我的作品以Art Deco風格為主，但我們已經意識到要融入自己的文化，因此我們當時的作品中已經存在東方符號。第二個節點可以說是以東方美學來表達當代空間。在設計自己家的時候，我提出了“無”與“空”的概念，空間更簡約，而這種簡約又和西方的簡約有所不同，它是從東方概念中引申而來，更多留白的狀態，使東西方可以在空間內兼容。

《設計》：目前國內室內設計行業存在的問題？

吳濱：我認為，這個問題可能更適合學院派來闡述觀點。從我個人的角度來看，中國設計師的實踐經歷是更多的，節奏是更快的，優勢是可以累積大量經驗，而缺點就是思考的不夠深入。因此，我們W.DESIGN無問設計，—直保持設計行業的思考者角色，平衡實踐中的節奏。

《設計》：在何時形成了自己的這種設計哲學和設計語言，未來這種設計語言是否會發生變化？

吳濱：我從小學習中國水墨畫，對中國的藝術有很深的認知。我希望能夠站在不同視角，打破東西方界限。2012年，我剛好有機會設計自己的-家，整個方案中，我既是設計師又是客戶，可以去思考自己真正需要什么，最后落實到了“無”和“空”的概念上。我發現，留白，是一個非常好的嘗試，也更符合我從東方角度對空間的設想。

東方美學中，“無”是很重要的部分，它既是無窮，是留白，也是一切。中國的園林概念，是在主人入住后也會隨著生活不斷生長的狀態，因此，我們的想法是，人們完全可以通過藝術品陳設、布藝軟裝來裝飾自己的家，設計上要給主人留有適當的余地，在日后自己逐漸完善。而這樣留白的空間，也就成為經得起時間推敲的作品，十年過Z-～_后，它依然不會過時。這個家也是后來“摩登東方”系列的原型，未來的“摩登東方”，是不斷生長的設計語言，也會基于時代演進而迭代、自新。

《設計》：如何讓室內設計與建筑環境融為一體？如何去做前期與建筑設計的溝通配合？

吳濱：我們的每一個項目，前期都要觀察場地和建筑條件，同時會結合業主的需求，從室內的角度反提對建筑、景觀的意見，務必做到室內外的一體化考量。不論是由室內向外看到園林景觀，還是從外看到建筑、室內空間，它們都應該是一個整體，這是我們在設計中始終堅持的一體化原則。如果前期建筑不是我們來完成的話，我們會與建筑師共同溝通，對空間進行由內向外、由外向內的推敲。

《設計》：如何平衡自己的設計理想與商業項目之間的關系？

吳濱：我覺得客觀地講，設計師與甲方之間會有一些沖突的地方、博弈的地方。但我更愿意把甲方看成一個合作伙伴，因為甲方最終會提出他的設計要求和限制，設計師如何在滿足甲方設計要求的同時，又能表達自己的設計觀點，還能化解這些限制，這是一件很有趣的事，所以更多的時候覺得我們是伙伴關系，而不是對立方。

《設計》：如何看待室內設計、軟裝設計、家具設計之間的關系？

吳濱：在我看來，建筑、室內、產品本身就是一體的。建筑和室內是容器，是容納人們生活的場所，而軟裝、陳設與擺放的器物則是一種生活態度和生活方式。所有這一切，都應該適合目標人群。設計源于生活，同樣也服務于生活。

《設計》：您認為一個設計師最重要的素養是什么？如何在生活和工作中不斷提升這種能力？

昊濱：一個好的室內設計師，一方面應該具有建筑的修養、對空間的領悟和掌控能力，另—方面應該有軟裝陳設所呈現的品味與美學感知力，同時還要有對產品的把控力，那么他就可以獨立地完成一個作品。設計師同樣要熱愛生活，在生活中不斷獲取靈感。如果能夠很好地運用身邊每一個發生的事件、結交的朋友、遇到的人，變成—種養分，這和自身是否善于觀察、思考，感官是否敏銳有很大關系。每一步的積淀，都能成為自己設計的靈感。

《設計》：早在98年就開始自己的家具品牌，出于怎樣的考慮，有了這種遠見？

吳濱：從業以來，我一直認為室內和陳設應是一體化的。在陳設中，家具又是一個重要的品類。在我早年的設計項目中，國內難以找到合適的家具，為了讓項目呈現完美的效果，就自然而然地在1998年成立了自己的家具公司——世尊家居。

《設計》：在與西班牙品牌的合作中，跟自己做家具品牌有哪些差別？他們注重的是什么？

吳濱：每一個品牌都有其獨特的個性和品牌精神，在為西班牙品牌亞帝Coleccion Alexandra設計時，因其本身就是一個奢華家居品牌，同時它的創始人又癡迷于東方文化，所以我們創造的“THE ONE帝一系列”靈感來源于書法線條的節奏和關系，加上有清晰紋理的木作和黃銅件，也回應了西班牙的海洋文化。這就是東西方的結合，也很好地契合了創始人的精神。而我們自有產品的設計，則是運用“摩登東方”的理念，這就是兩者的差別。

《設計》：未來公司的發展規劃和期望？

吳濱：未來我們依然會堅持現有的建筑、室內、陳設和產品的一體化設計路線，理念貫穿始終，這樣作品才能更加完善。基于東方文化的土壤，我們也會為國際設計注入更多的新鮮元素，希望在傳承東方文化的同時，又不為自己設限，從而走向更加國際化的設計方向。

《設計》：對年輕設計師有哪些寄語？

吳濱：中國設計需要一代人乃至兩代人來提升，我期待看到中國設計的年輕力量。更多更好的設計師的產生，才能提升整個中國的設計。

杭州澄品

W.DESIGN無間設計于杭州錢塘江畔，推敲東方傳統與當代性的關系，將園林精神內化為空間的詩意。從室內設計、軟裝設計到產品設計，無間設計將建筑手法融于室內，為自然延伸打破邊界，通過線性語言、空間開揚的節奏、人與自然的融合，為客人提前呈現未來生活的美好設想。

干凈洗練的設計語言，在頂端垂落的淺色木柵、不對稱中抵達平衡的線性吊燈，和超尺度的藝術裝置上緩緩述說，啟發人們思索空間、時間、自然的內在聯系。

初入室內，頂部運用隼卯結構的當代演繹，與溫潤如玉的亞克力圓形端景，共同刻畫如詩意境。門、隔斷、體塊變化、線性語言、灰空間，形成空間的疊進狀態，規劃開揚的節奏。園林意向的月洞拱門，與東方造園理念暗合，和東方茶文化的達成精神呼應。