淺析動漫衍生產品在文創行業中的發展與影響

汪媛媛

摘要：隨著文創行業的不斷發展，尤其是動漫業的飛速發展，使得動漫的衍生產品在動漫產業中的地位也變得越來越重要。然而，動漫衍生產品作為動漫產業鏈利潤獲取的重要環節，受到了廣大商家的關注，甚至還有部分商家將卡通形象作為自身產品的代言，這充分說明了動漫衍生產品在文創行業中的重要地位。本文通過具體論述動漫衍生產品在文創行業中的發展與影響，從而促使文創行業能夠穩定健康的發展。

關鍵詞：動漫;衍生產品;文創行業

中圖分類號：G124 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）14-0095-01

動漫衍生產品的設計與開發，對動漫的產業化發展而言無疑有著極其深刻的影響，故為提高動漫衍生產品的創意水平及價值，則有關動漫衍生產品的具體設計除了要結合工業的設計方法外，尚需在產品本身的功能性方面予以科學創新，如此方能賦予動漫衍生產品一定的藝術價值，繼而切實促進文創行業的有效發展。

一、明確市場定位

當前，全球動漫行業最為領先的國家當屬日本，而日本動漫行業之所以如此發達，最主要的原因是其在動漫衍生產品的開發方面做到了對受眾市場的準確細分，使得其所設計與開發出的動漫衍生產品更容易打動消費者內心。就以我國引進的一部日本動畫《鐵甲小寶》為例，其將目標消費定位在了1-3歲間的男孩上。動畫本身的故事情節十分簡單，人物形象亦有著較為顯著的特征，對3歲左右的男孩而言，不僅能極大吸引其觀看興趣，且相關的動漫衍生產品亦能博得此階段男孩的購買欲。達成這樣的目標，對制作商而言無疑是成功的。

而國際動漫市場的目光主要集中在成人上，諸如《獅子王》、《海底總動員》、《瘋狂動物城》等一眾動畫電影，其更多的是面向青少年、成年人。可見，動漫衍生產品的受眾并非局限于年齡尚小的幼兒或兒童，成人亦是動漫衍生產品的潛在受眾群。故中國動漫也應積極突破受眾幼年化的瓶頸，將18-30歲的成年人視作動畫的主要客戶群。且該群體通常已有一定的自主購買力，更易成為動漫衍生產品的主要市場。

二、保障創意產品的藝術性與科學性結合

動漫藝術體現出強烈的現代性以及時下流行趨向，具有超前意識和求變求新的特性。出色的動漫衍生產品設計，其必然具有一定的美學價值。除此之外，但凡優秀的產品設計，其還當具有一定的實用價值。因此，作為藝術與科學的結合，動漫衍生產品不僅要照顧到受眾的審美要求，還需充分體現產品最基礎的功能。對此，要想切實設計出優秀的動漫衍生產品，便要致力于衍生產品工業設計水平的提升，否則一切的設計將停留在貼牌階段而讓產品內涵浮于表面。

而所謂的貼牌式設計，即指將某一卡通形象張貼到某一個具體的產品之上。此設計通常僅有一個流程，那便是為形象找到一個適合的張貼地。故從嚴格意義上來看，貼牌式并不能稱之為設計。至于所謂的功能性衍生產品。其主要是針對部分本身具有一定實用性的動漫產品。但就設計師而言，其本身并不具備設計動漫產品功能的能力，故動漫衍生產品的功能性賦予往往是生產廠家所思考的重點。當然，基于如今這種技術競爭白熱化的時代背景，越是設計合理、美觀且價格合適的產品越是能受到更多消費者的青睞。例如，《大魚海棠》的動漫產品給人的主要印象是大魚在泡沫幻化成的海棠花海中游弋，其風格屬于成人定位的衍生產品。根據它的場景設計、道具設計的特點，同時，借鑒客家土樓的外觀造型，引用《莊子·逍遙游》的“北冥有魚，其名為鯤。鯤之大，不知其幾千里也”的意境，使得整個動漫共情生動，將民族特色淋漓盡致的展現出來。在衍生品的設計中亦能夠延用這樣的傳統元素，杜絕簡單的貼牌式生搬硬套，形成了獨有的產品風格（如圖1所示）。

動漫衍生產品的設計，其對動漫產業本身的發展而言無疑有著極其深刻的影響。對此，我國欲在動漫衍生產品方面縮小與國際之間的差距，必然要運用整體性思維——即藝術性與科學性結合來進行動漫衍生產品設計，避免貼牌式設計，促進我國文創行業的有效發展。