他沿著劉天華指引的方向一路走來
——紀念陳振鐸誕辰115周年

本刊記者／孟建軍

在中央民族大學博物館舉辦的《先生還在身邊》的展覽上，陳振鐸作為民族大學唯一的一位音樂家入選展覽，與翦伯贊、潘光旦、于道泉、費孝通等社會學家、語言學家一道，為展覽內容增添了一抹靚麗厚重的色彩。

作為劉天華先生的親傳弟子和他得意的學生之一，陳振鐸從1961年之后，一直在中央民族大學擔任二胡教學工作，培養了一批少數民族二胡演奏人才。

攜琴考入上海國立音樂院

陳振鐸（1904年～1999年），山東淄博少家圈人。1928年，24歲的陳振鐸背著京胡、二胡離開了家鄉，考入剛成立一年的上海國立音樂院，同年一起考入該院的有冼星海等人。

我看到一張1928年11樂27日上海國立音樂院成立一周年全校師生的合影。前排就座的有蔡元培、蕭友梅、吳伯超等在中國音樂教育史上彪炳千秋的人物，陳振鐸位于第二排，在蔡元培、蕭友梅身后。上海國立音樂院的誕生，揭開了中國專業音樂教育史新的一頁。從這張照片就可看出，陳振鐸是較早進入中國第一所專業音樂院校的學生。當年與之同學的冼星海、熊樂忱、蔣風之、丁善德等人，在新中國成立后，都成為國內著名的音樂家。

“護院”學潮后轉學到北平

1928上海國立音樂院學習之時的陳振鐸

1929年，因為“護院”學潮的原因，陳振鐸于1929年9月離開上海國立音樂院到國立北平大學藝術學院音樂系，從師劉天華學習二胡的同時，他還從師趙麗蓮教授學習鋼琴，從師張友鶴先生學習古琴。陳振鐸在他的《在劉天華先生的門下》一文中回憶：“在上海國立音樂院時，從師劉天華早期的學生吳伯超學習二胡，已拉到了《月夜》的程度，但轉學北平從師劉天華學習之后，那就得要從頭學起。開始要學習江南絲竹譜，諸如《四合如意》《揚合》《滿江紅》等樂曲。如今回憶起來，那是一段打好基礎，深入民族音樂傳統的基本鍛煉，很有必要，很有用處。”在劉天華的悉心教導下，陳振鐸刻苦鉆研二胡演奏技藝，時常得到劉天華的鼓勵與贊賞。

陳振鐸生前回憶：“天華先生在世時，每舉行音樂會，總是要我去聆聽學習，如在北京飯店、協和禮堂、育英中學禮堂，其中有劉天華教授的二胡、琵琶獨奏音樂會，也有世界名家的音樂會，如奧地利小提琴名家克萊斯勒（Fritz kresler1875～1962）等可作一例。有時天華先生還推薦我去參加二胡獨奏的節目，如參加李抱忱主持的音樂會，我拉《光明行》一曲，很受歡迎，又加拉了《良宵》等曲。在一次聆聽天華先生的二胡、琵琶獨奏音樂會之際，劉師給了我一份全部樂曲解說的節目單，非常寶貴。這對更好地理解天華先生演奏曲目的理解來說，是很有幫助的。”

保存著劉天華拉奏過的二胡

陳振鐸使用過的胡琴

在陳振鐸先生留下的遺物中，有八把二胡、一支紫竹簫、一把琵琶和一臺鋼琴。這些保存完好的樂器，從劉天華時代直到先生去世（1999年11月8日），始終伴隨著陳振鐸漫長的藝術春秋。正如陳振鐸后人所言：“跟隨父親數十年的幾把二胡，可以說是唯一見證了中國民族音樂崛起、騰飛、與世界音樂并駕齊驅的歷史。”此話不無道理。

陳振鐸留下的胡琴中，有一些是他從師中國現代民族音樂一代宗師劉天華學習時，劉天華示范拉奏過的琴，留下過劉天華的指印和體溫，因此這些二胡，便被賦予了特殊的意義，它聆聽過劉天華的呼吸，感受過他的心跳，吟唱過劉天華的指尖流淌出的音律……因此它們的歷史價值和收藏價值不言而喻。

在陳振鐸的故居，我見到了這一組陳振鐸生前使用過的樂器。其中有幾把琴從1919年到1999年一直伴隨著陳振鐸先生，一些胡琴的琴桿、琴筒上已經磨出了包漿，那是歲月打磨出的光華。經歷了民國、抗戰、國內戰爭以及新中國成立，這組琴是歷久彌新的瑰寶，它們和陳振鐸先生一起，見證了中國民族音樂從涓涓細流發展到當下的波瀾壯闊的景象。

撰寫首部二胡著作

當年，劉天華先生為了弘揚國樂，在北大音樂傳習所任教，1931年至1932年期間，劉天華介紹弟子陳振鐸去北大音樂專科（原音樂傳習所）教授二胡，不難看出劉天華對學生陳振鐸是多么的器重。在至此之后的幾十年里，陳振鐸走上了一條劉天華先生為其指引的民族音樂教育之路。

陳振鐸一生除了演奏、教學外，還撰寫了大量有學術價值的論文，編輯出版了許多流傳后世的音樂文集。

1932年6樂8日，劉天華因病去世后，在劉天華胞兄劉半農的主持下，陳振鐸與友人沈仲章為劉天華編輯《劉天華先生紀念冊》，陳振鐸的《南湖說略》一文刊載其中。上世紀30年代，陳振鐸在某期刊上刊發了《南胡獨奏譜》《南胡曲選符號說略》文章以及他編訂了《南胡曲選》等。《南胡曲選》被二胡界認為是中國第一部二胡著作。1945年，在重慶國立音樂院期間，陳振鐸還編寫了《怎樣習奏二胡》，此書的出版，為推動二胡的普及發展起到了積極的作用。后來，《怎樣習奏二胡》（后出版更名為《二胡演奏法》）結集出版，它是國內最早的一部二胡教學專著，它的問世，填補了近現代二胡一直沒有正規教材的空白，規范了二胡教學，也為后人續寫二胡教材提供了優秀的藍本，積極推動了劉天華開創的二胡藝術事業，在民樂界產生了深遠的影響。

創作二胡作品 創新演奏技法

陳振鐸在教學的同時，亦醉心于創作。他先后創作了《雨后春光》《花開滿園》《山村初曉》《芭蕉夜雨》《田園春色》《種棉花》《一葉知秋》《鳥雀呼晴》《明月流溪》《弓橋泛月》等作品。在《銀光》（后更名紅光）中，陳振鐸首創并運用了二胡內外弦快速換弦、快弓演奏技法，在《雨后春光》演奏中，陳振鐸為了更好的表現和演繹作品的內涵，運用了顫弓加打音的演奏技巧。新中國成立以后，陳振鐸先生又以暢想曲的手法及二胡演奏中“閃音”等多種新技法，創作并演奏了《歌頌十三陵水庫》，進一步開拓了二胡藝術表現的新領域。所有這些都足以說明，陳振鐸作為作曲家和演奏家，他在不斷補充和完善二胡的演奏技術，以其豐富多變的演奏技巧，完美闡釋音樂作品的內涵，為二胡藝術的普及和發展注入新的生機與活力。

首次將五線譜譯成簡譜

自1941年，陳振鐸開始在音樂雜志《樂風》新一卷一期發表《怎樣習奏二胡》，他在一篇文章的介紹中說：“其中的樂曲部分，首先是在二月號用五線譜發表，由于讀者反應看五線困難，乃于三月號開始用五線、簡譜對照發表，而又于四月號乃全用簡譜發表，以利習奏，于此乃深得讀者之歡迎，這是二胡樂曲采用簡譜的開始，在此之前，余未見有用簡譜者。”

從陳振鐸當年的文字中，可以看出他是第一個將工尺譜、五線譜翻譯成簡譜的音樂家。

陳振鐸思想開放，樂于接受新生事物。當年，他熱心支持學生張子銳用鋼絲弦代替傳統絲弦的革新。正是因為陳振鐸先生對張子銳鋼絲弦的鼎力支持，并率先將鋼絲弦替代絲線安裝到自己的二胡上，這一垂范的做法帶動了鋼絲弦在二胡上的普及運用，也帶動了琵琶等民族樂器的改進速度，成就了民族音樂蓬勃興旺的今天與未來。

完成天華先生未竟事業

1928年，劉天華倡議擬在北平成立國立北平音樂學院，并在該院設立國樂系。劉天華英年早逝，他的夙愿一直未能實現。1940年，陳振鐸與幾位有識之士創建了重慶青木關國立音樂院，完成了劉天華的心愿。陳振鐸在一篇文章中這樣寫道：“建立重慶青木關國立音樂院的主要負責人，就是當年堅決反對改專而始終不退出護院會的老同學……民族器樂革新家劉天華教授等，曾于1928年擬在北平成立國立北平音樂學院，并在該院設立國樂系。但事后未能成立，而在十二年之后，我本人和李俊昌、熊樂忱等都是劉天華先生的學生，而有機會參加了建立重慶音樂院，又在該院設立了國樂組（系），這就是說，建立重音尚是具有其之完成了劉天華先生等生前宿愿的意義（重音是中央音院的前身，于1958年遷北京）。

1950年4月，陳振鐸跟隨南京國立音樂院遷往位于天津的中央音樂學院，參與了中央音樂學院的籌建工作。陳振鐸在一篇文章中坦言：“在這里我不得不加以說明者，則是我不只是重慶音院的創建人，同時則又是結束這個學院、搬遷這個學院，而且又是參加建立中央音樂學院，在該院建立民樂系的一人。”陳振鐸曾說：“我生平最感欣慰的是解放后在中央音院建立了有史以來第一個民樂系（注：1940年雖在重音建立了國樂組，但那時尚未稱系，各系都稱組）”作為中國現當代民族音樂的奠基人之一，陳振鐸為20世紀專業民樂教學系科的建立做出了杰出的貢獻。

后排左二為陳振鐸

招賢納士淡泊名利

中央音樂學院民樂系成立之初，師資力量匱乏。以陳振鐸為主的有識之士廣泛招賢納士，不遺余力。他們約請了楊元亨（管子）、趙春峰（嗩吶）等民間音樂家擔任教學，同時還約請了李廷松（琵琶）、林石城（琵琶）；曹東扶（箏）；管平湖（古琴）、吳景略（古琴）擔任教學。陳振鐸和藍玉崧擔任二胡教學，他又約請了蔣風之……“當時為了團結院外教師，擴大教研活動，還約請了楊蔭瀏、曹安和、查阜西、蔣風之、王君僅、楊大鈞、王金如、李元慶、劉恒之、白鳳巖、王殿玉等進行講學。”透過陳振鐸的這些歷史文字，我們能看出陳振鐸對傳承和弘揚優秀的民族民間音樂文化所具備的遠見卓識。

陳振鐸生平不重名位，更愿意搞教學以及學術性的研究工作。怕影響他的學術工作，陳振鐸對行政工作很淡漠。在重慶青木關音樂院國樂組（系）時，他把主任一職讓給了儲師竹，在中央音樂學院任教時，他將民樂系主任一職讓給了查阜西去負責。

新中國成立后，他婉辭了許多學院的行政工作，而只專注教學和學術研究，因而他才在教學和學術研究領域碩果累累。

提倡“樂友”思想第一人

陳振鐸可謂是倡導“樂友”思想的第一人。1928年，劉天華在他主辦的《音樂雜志》第四期提出的“國樂改進社”的計劃中就說到：“我們應該打消門戶之見，大家合力工作，以救此國樂殘生。”

陳振鐸的“樂友”思想無疑是建立在劉天華提倡的“打消門戶之見，大家合力工作”的基礎之上的，是人人平等的教育思想，也是他對劉天華提倡的“平民樂藝思想”的繼承、發展和創新。

陳振鐸在《劉天華的藝術和貢獻》一書中曾提到：“我們應該真正做到：把人才的選拔工作做好，把文人相輕、同行相斥的陋習徹底清除。著力地提倡相互支持，相互促進，共同進步。”正是緣于這種理念，陳振鐸對天下二胡人一視同仁，在“樂友”思想的指導下，努力將劉天華開創的二胡事業做大做強。

“樂友”思想樹立了一種全新的教育理念，凸顯了陳振鐸的人文情懷和藝術學養。

畢生高擎劉天華的音樂旗幟

為何人們稱陳振鐸為現當代中國民族音樂的奠基人之一？因為他參與創建了重慶青木關國立音樂院和國樂組，后來又參與創建了中央音樂學院和民樂系，完成了劉天華先生夢寐以求的夙愿，奠定了中國音樂正規化發展的方向。他畢生沿著蕭友梅、劉天華指引的民族音樂教育之路奮力前行，為踐行劉天華“以期中國民族音樂與世界音樂并駕齊驅”的夢想而殫精竭慮。

為何人們稱陳振鐸為二胡泰斗？從20年代末到30年代初期，陳振鐸從師吳伯超、劉天華之后，始終高擎劉天華的音樂旗幟，傳承著劉天華的演奏藝術和樂藝思想，寫出第一本二胡教材，創作和改編了幾十首二胡作品，為國家培養了一大批二胡演奏人才。陳振鐸為中國民族音樂所做出的巨大貢獻必將載入史冊，千古流傳。

在紀念陳振鐸先生誕辰115周年之際，謹以此文，紀念這位杰出的中國民族音樂家、教育家。