杜宏斌
當(dāng)然,現(xiàn)場展示課也暴露出了一些問題,正如評委會主任尹愛青教授所說,通過抽簽選取的課也許沒有以往精心打磨的那么完美,但至少體現(xiàn)了常態(tài)化教學(xué)中的真實性,也容易暴露常態(tài)課中的突出問題。在這種前提下,我們一起來研究、探討如何解決這些問題,就顯得尤為重要和有價值。問題得以解決就是最好的教學(xué),也是舉辦展示活動的作用和意義所在。直面問題、分析問題和思考解決問題應(yīng)該是我們共同的責(zé)任。筆者結(jié)合以下課例中存在的一些現(xiàn)象,談三點不成熟的思考和建議,以起到拋磚引玉之效:

縱觀此次展示活動中的歌唱課,教師們都非常注重在歌曲學(xué)唱過程中讓學(xué)生充分體驗和感知歌曲的節(jié)奏、旋律、結(jié)構(gòu)、節(jié)拍、歌詞等要素,并在此基礎(chǔ)上指導(dǎo)學(xué)生唱會歌、唱好歌,以及進(jìn)行創(chuàng)造性的編創(chuàng)活動和歌曲表演等。但在對歌曲教學(xué)的認(rèn)識上,大多教師僅停留在“一課一歌”的固定模式中,以完成學(xué)唱和表演歌曲為主要目的。盡管這種教學(xué)方式對于提高學(xué)生的歌唱表現(xiàn)能力確實有效,也是多年來歌唱課教學(xué)的主要方式,但這種以完成作品表演為目的的教學(xué)方式是否能夠達(dá)成我們所期待的音樂教育的目標(biāo)?為什么國家對中小學(xué)生的音樂教育質(zhì)量監(jiān)測中,竟有超過半數(shù)的學(xué)生達(dá)不到課程標(biāo)準(zhǔn)中基本的歌唱要求?有多少學(xué)生能夠運用樂譜進(jìn)行基本的演唱、演奏,達(dá)到課程標(biāo)準(zhǔn)規(guī)定的具有初步的識譜能力、能夠比較順暢地識讀樂譜的要求?另外,在音樂教學(xué)中“創(chuàng)造”是一個十分重要的領(lǐng)域,除了課程標(biāo)準(zhǔn)要求的能夠隨音樂即興律動、表演等創(chuàng)造性活動以外,還要求學(xué)生能夠在教師的指導(dǎo)下編創(chuàng)節(jié)奏音型或旋律,并能用樂譜記錄下來。但這一點又有多少學(xué)生能真正做到?由此可見,創(chuàng)造領(lǐng)域在平時的教學(xué)中幾乎處于名存實亡的境地——學(xué)生無法真正地把他內(nèi)心想到的音高、旋律、節(jié)奏用樂譜準(zhǔn)確地記錄或表達(dá)出來,識讀樂譜能力、視唱音準(zhǔn)節(jié)奏的不足又限制和阻礙了他們后續(xù)的音樂學(xué)習(xí)。造成這些問題的主要原因就在于,教師對歌唱教學(xué)的認(rèn)識不夠全面,對歌唱教學(xué)中學(xué)生音樂基本能力和素養(yǎng)的形成關(guān)注度不高。王安國教授在點評中指出:“一個突出的問題是在教學(xué)中教師對形成學(xué)生音樂素養(yǎng)和能力的途徑、通道、方法、手段的關(guān)注不夠到位、不夠恰當(dāng)。我們說了很多嘴上的音樂美,但學(xué)生一張嘴卻缺乏美。問題出在哪里?音樂的美不是靠說的,也不是靠貼標(biāo)簽貼出來的,而是在日積月累中培養(yǎng)出來的。”
歌唱可以說是中小學(xué)音樂教學(xué)中最主要的教學(xué)內(nèi)容,是培養(yǎng)學(xué)生音樂能力和素養(yǎng)的最重要、最直接的方式,也是學(xué)生最易于接受和樂于參與的音樂學(xué)習(xí)途徑。但我們對歌唱教學(xué)的理解卻只停留在“唱歌”這么一個狹隘的層面,沒有進(jìn)一步拓展其豐富的功能。比如通過歌唱教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生識讀樂譜和聽、唱、讀、寫的能力,以及音樂表現(xiàn)須具備的最基本的節(jié)奏、音準(zhǔn)能力等。
筆者認(rèn)為,從節(jié)奏、旋律、和聲入手,培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感、旋律感、和聲感,使之與聽、唱、讀、寫等基本能力同步發(fā)展,形成音樂表現(xiàn)所需要的基本素養(yǎng),這才是歌唱教學(xué)最需要關(guān)注的重點。音樂的基本素養(yǎng)是音樂教學(xué)的價值取向和最重要的教學(xué)目標(biāo),是學(xué)生音樂學(xué)習(xí)生涯可持續(xù)發(fā)展的基礎(chǔ),也是一個人喜愛音樂,或者從事一切音樂實踐活動的基礎(chǔ)!
在歌唱教學(xué)中,教師可以從歌曲典型的節(jié)奏型和旋律型入手,培養(yǎng)學(xué)生聽、唱、讀、寫,以及節(jié)奏、音準(zhǔn)、和聲的聽覺與表現(xiàn)等基本能力,并將聽到的音響與符號、概念建立聯(lián)系,從而提高識讀和表現(xiàn)樂譜的能力。當(dāng)然,節(jié)奏感、旋律感、和聲感必須放在調(diào)式、節(jié)拍的語境中進(jìn)行學(xué)習(xí),才能真正地體會其作用和意義。學(xué)生在節(jié)奏型和旋律型方面的經(jīng)驗積累得越豐富,越有利于今后的音樂學(xué)習(xí)和音樂實踐。在這方面我們也一直在探索,這次展示活動中的《龍的傳人》一課,初步體現(xiàn)了我們的一些想法。面對這首學(xué)生早已熟知、會唱的歌曲,教師不循舊例,而是從培養(yǎng)學(xué)生的歌唱能力入手,通過聲勢、模唱、聽記等手段讓學(xué)生較好地掌握了歌曲中典型的節(jié)奏型和旋律型,在此基礎(chǔ)上根據(jù)歌曲的調(diào)式構(gòu)唱主三和弦,并為歌曲配上低音聲部合唱,以培養(yǎng)學(xué)生的和聲感。在學(xué)唱歌曲的過程中,教師充分調(diào)動學(xué)生的主動性,使其自主處理歌曲,同時對學(xué)生的演唱方法進(jìn)行精準(zhǔn)指導(dǎo),學(xué)生演唱的音準(zhǔn)和音色立馬出現(xiàn)了明顯的改觀,歌唱能力也得到了一定的提升。中學(xué)組的《游擊隊歌》一課也體現(xiàn)了這樣的思路,教師抓住歌曲的典型節(jié)奏型,從朗讀入手,結(jié)合歌唱的吐字練習(xí)進(jìn)一步加強(qiáng)學(xué)生對該節(jié)奏型的掌握,并使其體會“前八后十六”節(jié)奏型在表現(xiàn)游擊戰(zhàn)士動作迅速、敏捷這一情境時的作用。在學(xué)唱旋律環(huán)節(jié),教師利用旋律的變化重復(fù)這一規(guī)律,通過聽、唱、讀、寫等手段引導(dǎo)學(xué)生逐步了解歌曲旋律的結(jié)構(gòu)及弱起上行四度的特點,從而使學(xué)生對音樂的表現(xiàn)作用有了更深刻的認(rèn)識。這樣的教學(xué)模式既完成了歌曲學(xué)唱和表現(xiàn)的目標(biāo),又培養(yǎng)了學(xué)生的節(jié)奏、音準(zhǔn)、結(jié)構(gòu)等方面的感知和表現(xiàn)能力。
針對教材中不同類型的歌曲,教學(xué)的目標(biāo)和方法可以有所不同,如前面所講的課例側(cè)重于從培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)表現(xiàn)素養(yǎng)的角度出發(fā),從學(xué)生的歌唱能力入手,以幫助學(xué)生建立音準(zhǔn)、節(jié)奏、和聲等基本歌唱素養(yǎng)為目標(biāo)進(jìn)行設(shè)計。而有些歌曲則可以從文化理解的角度切入,在培養(yǎng)學(xué)生表現(xiàn)素養(yǎng)的同時,使其理解歌曲所蘊含的豐富的文化內(nèi)涵,促進(jìn)二者的協(xié)同發(fā)展。如針對京歌作品《我是中國人》的教學(xué),教師打破常規(guī),將歌唱教學(xué)與京劇相關(guān)文化很好地結(jié)合起來,以京劇中的唱、念、做為線索,串聯(lián)整個教學(xué)活動;針對這首歌曲中出現(xiàn)的有板無眼、過板唱、拖腔、潤腔等戲曲知識點,設(shè)計了豐富的實踐體驗活動,讓學(xué)生在唱、念、做的實踐中,在口傳心授中不僅學(xué)會了這首京歌,還豐富了他們對京劇、京歌的文化認(rèn)知與理解。
歌唱教學(xué)中出現(xiàn)的合唱“一窩蜂”現(xiàn)象同樣值得我們反思。當(dāng)下很多教師對合唱教學(xué)都非常重視,這次展示的歌唱課中大部分教師都涉及了合唱,有的是直接采用教材中的合唱歌曲,有的則是在原有單聲部歌曲的基礎(chǔ)上自己編創(chuàng)二聲部合唱,但總體的教學(xué)效果卻不盡如人意。合唱能力的培養(yǎng)是一個系統(tǒng)的工程,僅僅依靠增加歌曲的聲部很難從根本上解決合唱中的問題。我們的教學(xué)如果還是停留在單聲部的教學(xué)思維中,從單聲部入手進(jìn)行合唱教學(xué),忽視學(xué)生的合唱基礎(chǔ)及和聲感、多聲部聽覺能力的培養(yǎng),那再多的努力也將收效甚微。制約學(xué)生合唱水平的最大問題還是音準(zhǔn)和節(jié)奏的基本能力問題,如果能從這些基本能力入手,那么合唱難的問題才會得到根本性地解決,否則只是一種形式上的重視,很難達(dá)到課程標(biāo)準(zhǔn)中規(guī)定的讓學(xué)生感受多聲部音樂的豐富表現(xiàn)力的要求。
在以演唱為途徑,以能力或素養(yǎng)為目標(biāo)的歌唱教學(xué)中,應(yīng)堅持采用適合教學(xué)對象的教學(xué)方法的原則,堅持以興趣愛好為動力的課程基本理念,根據(jù)不同學(xué)生的年齡特點和教學(xué)目標(biāo)采用合適且有效的方法進(jìn)行教學(xué),不能回歸到知識灌輸與技能訓(xùn)練的單一方式上去。


而對當(dāng)前的歌唱教學(xué),我們應(yīng)該思考如何從娛樂化、表演化向教化育人、發(fā)展素養(yǎng)方向轉(zhuǎn)變,在完成學(xué)科目標(biāo)和任務(wù)的基礎(chǔ)上如何把學(xué)科目標(biāo)內(nèi)化為學(xué)生的核心素養(yǎng),并明確這種轉(zhuǎn)變不是對娛樂、表演的否定,而是在其基礎(chǔ)上的一種遞進(jìn)。作為一名音樂教師,我們還要思考以下幾個問題:在從小學(xué)到高中12年的音樂教育結(jié)束的時候,學(xué)生們能做什么、想做什么?在他們今后的生活中,音樂學(xué)習(xí)是否還會繼續(xù)下去?注重表演的教學(xué)固然令人期待,但表演只是音樂教育諸多結(jié)果之一,而且從長遠(yuǎn)來看,表演是有效音樂教育中最不顯著的教學(xué)目標(biāo)。如果一所學(xué)校的音樂教育課程的主要目標(biāo)是表演,那么這是一種再簡單不過的方向迷失的反映。①由此,筆者認(rèn)為應(yīng)該這樣理解歌唱教學(xué):為了學(xué)習(xí)音樂而學(xué)唱某首歌,而不只是為了唱會(表演)某首歌!
什么是有效或真正的學(xué)習(xí)?學(xué)生經(jīng)歷了是否就是體驗了?教了是否就是學(xué)習(xí)了?訓(xùn)練了,學(xué)生的能力是否就形成了?這些問題都值得我們思考。事實上,在一些課堂中,教師(尤其是中學(xué)組教師)只是誤當(dāng)了一次“知識的搬運工”,把自己對音樂的理解和認(rèn)知直接告訴學(xué)生,這對學(xué)生來說有何價值!學(xué)習(xí)應(yīng)是由經(jīng)驗引起的學(xué)習(xí)者知識的變化。②筆者認(rèn)為,當(dāng)一個學(xué)習(xí)過程沒有改變學(xué)生原有經(jīng)驗、知識結(jié)構(gòu)、認(rèn)知和能力水平或者行為時,就不能稱之為真正的學(xué)習(xí)或有效的學(xué)習(xí)。
關(guān)注學(xué)生應(yīng)體現(xiàn)在課堂上給予學(xué)生充分的時間和空間進(jìn)行思考、想象和實踐等方面。劉德昌評委在點評中指出:“教師要認(rèn)真研讀課程目標(biāo)、理解分目標(biāo),根據(jù)學(xué)情實施有效教學(xué),避免學(xué)生能力的缺失。核心素養(yǎng)下的課堂,要通過音樂的功能育人,尤其是創(chuàng)造性的人才培養(yǎng),需要給學(xué)生多一些思維的空間。”什么時候教師真正做到心中有學(xué)生,一切從學(xué)生的需要出發(fā),從學(xué)生已有的經(jīng)驗出發(fā)進(jìn)行教學(xué),才能稱之為以學(xué)生為主體的生本課堂,而不是從完成自己既定的教學(xué)過程出發(fā),過于追求公開課所謂的完整性,沒有讓學(xué)生去感知、體驗、實踐音樂的美,也沒有留給學(xué)生思考、探究、發(fā)現(xiàn)的時間。希望將來在以學(xué)生為本的課堂中,可以真正體現(xiàn)以學(xué)生為中心,真正落實學(xué)習(xí)的有效性。
不具有語義的確定性和形態(tài)的具象性,是音樂的本質(zhì)特點。但是,音樂有一定的描繪性和表現(xiàn)事物形態(tài)的作用,尤其是一些描繪性的標(biāo)題音樂,作曲家通過音樂塑造一定的事物形象或情境,以聯(lián)覺反應(yīng)讓人們在音響中聯(lián)想到相關(guān)的事物或場景。當(dāng)然,這種對事物形象或場景的表現(xiàn)絕非是明確的和具體的,更多的是帶給我們一種感覺而已。對于描繪性音樂,教師一方面需要在教學(xué)中讓學(xué)生了解音樂的表現(xiàn)內(nèi)容,因為這有助于學(xué)生更好地了解作曲家的創(chuàng)作意圖、理解音樂的表現(xiàn)作用,以及進(jìn)行音樂表演等實踐活動;另一方面又不能把音樂具象化到概念性和指向性非常明確的地步。筆者認(rèn)為,在這類音樂欣賞教學(xué)中除了讓學(xué)生了解音樂表現(xiàn)的內(nèi)容外,還應(yīng)關(guān)注音樂的表現(xiàn)特征。因為音樂的表現(xiàn)是客觀存在的,學(xué)生可以通過對音樂表現(xiàn)特征及其表現(xiàn)力的感知與體驗,提高對音樂的理解能力,促進(jìn)音樂審美感知素養(yǎng)的發(fā)展。而表現(xiàn)了什么是主觀的、極具個性化的和不確定性的,教師應(yīng)鼓勵和尊重學(xué)生對音樂的個性化體驗和理解,不應(yīng)限制他們的想象力和創(chuàng)造力。在本次展示活動中,部分課例則恰恰違背了這樣的教學(xué)原則,在音樂表現(xiàn)的形象、音樂描述的故事上傾注過多的精力,往往根據(jù)標(biāo)題把音樂具象到某一具體內(nèi)容上。例如,這段音樂像什么?那段音樂在表現(xiàn)什么?在個性化的內(nèi)容上強(qiáng)求統(tǒng)一,于是音樂欣賞的過程變成了根據(jù)音響猜測、探究其表現(xiàn)形象,了解音樂故事情節(jié),變成了根據(jù)音樂按圖索驥、對號入座的過程。
音樂是情感的藝術(shù),它通過一定的表現(xiàn)手段、表現(xiàn)形式喚起聽者的情緒與情感反應(yīng),從而獲得一定的情感體驗,這也是音樂的一大特點。在教學(xué)中固然要關(guān)注學(xué)生對音樂情緒與情感的體驗,讓其理解作曲家所表達(dá)的思想和感情。對音樂情緒有反應(yīng)是人的一種本能,屬于感官欣賞階段,音樂教育的作用在于引導(dǎo)學(xué)生由感官欣賞階段逐步向理性欣賞階段邁進(jìn),從而達(dá)到理性欣賞的目標(biāo)。因此,學(xué)生須掌握一定的音樂知識,理解一定的音樂文化,這樣才能憑借豐富的知識和經(jīng)驗,使感官—感性欣賞上升到理性欣賞的層次,使生動形象的感性體驗與準(zhǔn)確深刻的理性認(rèn)識完美結(jié)合,以實現(xiàn)審美心理活動的完善和飛躍。③從音樂學(xué)科核心素養(yǎng)的角度來說,學(xué)生的審美感知素養(yǎng)體現(xiàn)在對音樂藝術(shù)的聽覺特性、表現(xiàn)形式、表現(xiàn)要素、表現(xiàn)手段,及其獨特美感的體驗、感悟、理解和把握上。因此,只有在教學(xué)中抓住這些音樂的表現(xiàn)特征,引導(dǎo)學(xué)生在相對完整的音樂語境中體驗和探究音樂要素的表現(xiàn)力,才能更好地促進(jìn)學(xué)生對音樂的理解,形成一定的音樂欣賞能力和審美感知能力,也只有具備了這些能力,學(xué)生才能在音樂中獲得豐富且富有變化的情感體驗和深刻、廣泛的審美感知。
即便是情感的體驗,其中一部分也必須建立在穩(wěn)定的情緒體驗基礎(chǔ)之上,比如愛、恨等情感無法直接從音樂中獲得,必須加入對音樂的認(rèn)識和理解。音樂中的情感體驗大多來自對音樂音響的聽覺特性和音樂形式特征的聯(lián)覺反應(yīng),而不僅僅是對音樂表現(xiàn)內(nèi)容,如歌詞或標(biāo)題的反應(yīng)。音樂還具有創(chuàng)造性、時間性、表演性、實踐性等特點,這些在教學(xué)中都離不開對音樂本體的關(guān)注,因為無論是達(dá)成以美育人、以文化人、以情感人的宏觀育人目標(biāo),還是實現(xiàn)各學(xué)科“立德樹人”的根本教育任務(wù),都必須依據(jù)各學(xué)科的特點來逐步實現(xiàn)。音樂課主要是依賴音樂實現(xiàn)育人功能而不是音樂之外的素材,否則音樂學(xué)科就會失去在學(xué)校課程中存在的價值,如果不回歸到音樂本質(zhì)的教學(xué)中,再深刻的理論研究和教學(xué)方法都將只是流于空談!借用尹愛青教授的話來說:“音樂教育要始于音樂,但不要終于音樂!”
總之,通過這次活動讓大家收獲頗豐、感悟良多,41節(jié)優(yōu)質(zhì)課悉數(shù)展示了各省、自治區(qū)、市教師的精彩瞬間。北調(diào)與南腔匯成一首和諧的歌,匯聚成一條中小學(xué)音樂教學(xué)改革與發(fā)展的洪流,指引著我們奔向新課程、新時代……
注 釋
①〔加〕洛伊斯·喬克西著,許洪帥、余原譯《柯達(dá)伊教學(xué)法Ⅱ——從民歌到經(jīng)典》,中央音樂學(xué)院出版社2014年版,第4頁。
②〔美〕理查德·E.梅耶著,盛群力、丁旭、鐘麗佳譯《應(yīng)用學(xué)習(xí)科學(xué)——心理學(xué)大師給教師的建議》,中國輕工業(yè)出版社2016年版,第14頁。
③李玉茹《廖家驊音樂教育思想初探(下)》,《中國音樂教育》2018年第11期。