鄉土音樂走進小學音樂課堂的實踐策略研究

摘 要：鄉土音樂作品作為特殊的藝術形式，具有極強的地方特色和傳唱度，經歷了歷史的沉淀和積累，具有很高的人文精神和藝術價值。文章著重分析了甘肅鄉土音樂走進小學課堂的可能性和重要性，加強小學生對甘肅鄉土音樂的熱愛，為音樂教學提供更多素材。

關鍵詞：鄉土音樂;小學音樂課堂;實踐策略

一、“鄉土音樂”對學生、教師、學校的作用

1.“鄉土音樂”充實音樂課程內容、豐富學生學習生活

在新課程改革大潮下，音樂課程標準也發生了變化，從原來的只注重演唱技能、技巧練習向注重興趣的培養、能力的發展轉變。新的教育理念要求音樂課堂更加富有開放性。“鄉土音樂”著眼于全體學生綜合素質的提高與發展，提供了更多民間音樂，豐富了音樂課堂，拓寬了學生音樂視野。我們在欣賞和了解鄉土音樂元素的精華同時，也要繼承和發揚本土的藝術形式。

2.“鄉土音樂”具有極強的地方特色，促進教師專業性

教師是學校的中堅力量，是傳道授業的引領者，“鄉土音樂”走進課堂是提高教師素質的一個重要的途徑和方法，能激發教師的創造動力，促使教師進一步鉆研和練習。教師教學的過程也是學習的過程，應不斷地反思自己的教學行為。“鄉土音樂”中所隱藏的樂理知識，也能很好地豐富教師的專業知識，提高教師的素質。

3.“鄉土音樂”課程能滿足學校自身發展的需要

學校長期采用集中統一的國家課程開發方式，只強調共性和統一性，把最重要的個性卻忽視了，有些課程根本無法適應我們本土的學生需求。大力開發“鄉土音樂”課程資源，挖掘它的教育資源是音樂教育改革的發展趨勢，它對學校的發展起著積極的作用，能讓學校更加具有特色，對實施素質教育有著不可代替的作用。

二、“鄉土音樂”走進小學課堂

1.教學形式注重生活化，讓“鄉土音樂”不再陌生

“鄉土音樂”需要學生具體的情感支撐，教學形式必須貼近學生生活、聯系學生生活，讓學生能感受音樂的存在。如果學生沒有這方面的經驗，教師也要幫助學生在有趣的活動中進一步豐富和拓展生活經驗。教學要從學生的實際生活出發，注重體驗式教學。

2.教學形式注重活動化，提高學生參與性

我們期待個性鮮明的學生，因此我們應該盡量挖掘學生的閃光點，在教學中多些活動，讓全體學生都能參與其中，體會音樂帶來的快樂。在課堂中，我們可以設置一些有意思的蘊含鄉土音樂知識的活動。

3.融入現代藝術元素，弘揚“鄉土音樂”文化

學生生活在物質豐富的今天，電腦、電視等不斷沖擊著學生的視覺和聽覺，如果古老的藝術不注入一點現代元素，根本不能使學生感到新奇，反而會被學生排斥。將甘肅傳統音樂藝術與素質教育結合起來，并融入現代藝術元素，讓學生學會欣賞和聆聽，不僅可以弘揚“鄉土音樂”文化，還能提高學生的鑒賞能力和審美能力。

4.滲透創新教育，鼓勵小學生大膽想象和創作。

創造需要想象，而想象又是創造的前提。教師可以巧妙結合文學、美術等藝術形式，引導小學生在欣賞音樂的基礎上，說出自己對音樂的真實感受，使感受與想象融為一體。如欣賞《正月點燈紅》時，教師在活動開始時先播放一段音樂，讓小學生閉目想象，引導小學生在聽覺感知的基礎上畫音樂，借助簡筆畫把聽到的和想到的畫出來，培養小學生的創造力;接著教師再用生動的語言講述一個引人入勝的故事，引導小學生根據自己對音樂的感受，產生自由想象的空間;然后進行體態律動，創編各具特色的動作。學生在感受音樂情緒的基礎上充分發揮了想象和創造力。

“鄉土音樂”教育是小學地方音樂教育的重要組成部分，教師努力將音樂學習活動與學生的生活經驗聯系起來可以，讓學生真正熱愛學習，熱愛生活。

參考文獻：

[1]管建華.多元文化教育視野下的音樂教育[J].南京藝術學院學報（音樂與表演版），2011（3）.

[2]孟利軍.農村學校音樂教育校本課程資源開發與利用[J].黃河之聲，2013（6）.

基金項目：本文系甘肅省教育科學“十三五”規劃課題“利用地域資源開展實踐活動的研究”（GS〔2018〕GHB0945）階段性研究成果。

作者簡介：蘇金萍（1983—），女，甘肅定西人，一級教師，本科，從事音樂綜合實踐教學工作。