


【摘要】音高材料在音樂作品中起到塑造各類音樂形象的重要作用。中國風格交響樂作品因樂器種類、調式調性、聲部寫作方法及各類演奏技法之特點與西方交響樂有諸多不同,因此,中國風格交響樂作品音高材料的陳述具有豐富的技術特點。本文將音高材料的寫作特點總結分析,以概述出中國風格交響樂作品音高材料的幾個特點。
【關鍵詞】中國風格交響樂作品;音高材料;旋律;聲部
【中圖分類號】J60? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A
中國風格交響樂作品由于民族風格與樂器種類等諸多情況,可提供給作曲家的選擇眾多,這時在各聲部中,音高材料的創作顯得尤為重要。
一、音高材料中的旋律
(一)高音聲部中的旋律
在中國風格交響樂作品中,一部分作品將旋律聲部放在高聲部,另一部分尤其是復雜的結構及注重某種表達情感的作品,則將旋律分布在整部作品的其他聲部中。
使用音高材料在高音聲部創作旋律時,有時是使用高音樂器作為表現旋律特點的方法,例如笛子(曲笛、梆笛)、琵琶、高胡及嗩吶等樂器,將這些適于演奏高聲部旋律的樂器單獨或構成“組”來進行創作,完成高音聲部的音高材料。
(二)中音聲部中的旋律
在創作中音聲部中的旋律時,要注意高、中音兩個聲部的交匯處。這時選用的樂器應注意樂器音域屬性及音色特點,抓住中音聲部的音區特色,可選用高音樂器的中、低音區或者具有中音聲部特點的樂器,例如二胡的中、低音區,中音笙及中阮等樂器。
(三)低音聲部中的旋律
中國風格交響樂作品中缺少優秀的低音聲部樂器,所以會借用其他手段來彌補低音樂器(音高材料)的缺失。雖然如此,不少作曲家除了借用西方低音樂器(大提琴、低音提琴等)以外,還會改變一些整體的創作構思,使作品的色彩更加有特色。
除了應注意高、中、低三個聲部音高旋律的 “濃淡”比例之外,各聲部旋律的重復也應慎重安排。在創作中國風格交響樂作品時,各聲部應適當采用同度、八度的重復,這種重復能夠拉近聲部之間的關系,尤其是在力度與色彩方面都有所改變。除此之外,支聲復調的使用也必不可少,這種方法可以使用在作品中較為突出的位置,使作品無論從技術或是整體布局來看,都顯得更加出色。
二、音高材料中的音色
(一)各聲部中的音色
在創作中國風格交響樂作品時,根據中國各地民間音樂特點的不同,音高材料中的音色使用各具風格。例如,河南民間音樂(北方地區)與廣東音樂(南方地區)在音色(樂器選擇)上應注重區域特征;而同樣是南方地區,江南絲竹樂則與廣東音樂完全不同。
(二)聲部間單一音色的使用
在創作中,作曲家在各聲部中使用單一音色與復合音色兩種不同的方法來展現作品應有的特點。在單一音色的使用中,一件或一組相同樂器的音響通常可以表達熱情明亮的特點,可以使用吹奏組的音色來表現,而輕快的情緒則可使用拉弦樂器來表現。
(三)聲部間復合音色的使用
復合音色的使用,應注重各聲部的平衡問題。復合音色的使用除了聲部平衡的問題之外,各組不同樂器的加入(吹奏、拉弦等樂器)使所結合的音色更加復雜,這時應著重把握一些音色出現的強弱差距。使用恰當的復合音色,能夠幫助作曲家更加深刻地體現出作品的風格。
三、結語
在創作中國風格交響樂作品時,音高材料需要綜合運用的方面諸多,各類寫作方法豐富多變。在創作中作曲家使用多種技術方法創作出不同風格的藝術作品。本文淺析了中國風格交響樂作品音高材料中的兩個方面,它們不斷融合發展,使作品變得更加豐滿。除了旋律與音色之外,還有其他多種音樂要素,例如多變的織體、節奏以及復雜的“動靜”與“濃淡”關系,這些繁雜的內容通過音高材料的變化最終構成一部完整的交響樂作品。
作者簡介:韓冰(1990—),女,滿族,遼寧省義縣,碩士,研究方向:作曲與作曲技術理論。