數字水墨上色技法在漫畫角色設計當中的應用

摘要：水墨是中國傳統文化元素之一，近年來，具有中華民族特色的水墨漫畫藝術在中外漫畫領域的地位不斷提升，受到了廣大群眾的歡迎與喜愛。隨著數字時代的發展以及科學技術在漫畫行業的廣泛應用，電子計算機也為漫畫事業提供了更大的發展空間。文章將對數字水墨上色技法進行研究，簡要介紹數字水墨上色技法的相關概述，深入分析數字水墨上色技法在漫畫角色設計中的應用，以期為漫畫事業的蓬勃發展做出一定貢獻。[1]

關鍵詞：數字水墨 上色技法 漫畫設計

一、數字水墨上色技法概述

在科學技術的推動下，漫畫制作也采用了數字化的操作手法，通過數字化操作，漫畫制作的效率大大提升。水墨風格漫畫是最具有中國文化韻味的漫畫風格，也是符合當今人們審美習慣以及市場導向的風格。隨著數字化漫畫技術的推廣與應用，水墨風格的漫畫也迎來了新的發展機遇。[2]數字水墨上色技法是時代發展的產物，它能夠充分吸收中國傳統水墨繪畫的精華，并通過數字技術利用電子計算機將復雜的圖案與顏色顯示出來，將水墨風格的魅力更加完美地體現出來，使得漫畫作品的靈活性與自由度大大提升。

二、數字水墨上色技法在漫畫角色設計當中的應用

人物角色設計是漫畫設計最為核心的工作，也是最為困難的工作，它不僅對漫畫中所出現的人物進行形象設計，還對人物場景等進行設計，代表著設計師長期總結的藝術規律與豐富的情感體驗。

（一）提升角色真實性與靈活性

數字水墨上色技法是對傳統水墨技法特點的模擬，尤其是在水墨所表現出的特有的層次美與立體色彩感方面，數字水墨上色技法通過模仿傳統筆墨之間的繪畫特性，將水墨畫的效果在電子計算機上表現出來。[3]另外，為了讓整體繪畫效果更加貼近真實水墨效果，數字水墨還在材質貼圖上盡可能還原水墨質感，并在保留傳統水墨畫精髓的基礎上進行適當的創新，使得漫畫角色設計更加靈活，角色的整體形象與感覺更加真實、立體。例如在《四圣傳》這部水墨動畫設計中，人物角色正是采用了數字水墨上色技法，將人物線條與水墨技法進行有機結合，既突出了中國水墨的灑脫，也具有數碼上色技術的優勢，提升了整體繪制效率，使人物形象更加生動。

（二）深入塑造角色性格

除了角色面部方面的設計，對于身體形態的設計也同樣是漫畫角色設計的重點，其往往能夠呈現出更好的藝術效果。然而，許多設計師在進行人物角色設計時，常常過于注重面部與其他細節的設計，忽視了身體形態設計的作用。數字水墨上色技法是通過模仿墨色的變化來對角色形象進行渲染的，極為適用于對角色身體形態的設計。[4]例如《罪惡之城》這部漫畫，對于警察找到被拐女孩的描畫中，作者通過黑白兩色的對比展現人物的身體輪廓，而弱化了對面部細節與人物表情的設計，形成了兩個角色之間強悍與弱小的對比，人物角色性格更加鮮明。數字水墨上色技術利用計算機中更加純凈的顏色，打造了個性化的色彩風格，表現出更加強烈的水墨視覺沖擊力。

（三）突出角色位置

對角色外形與各方面細節的設計能夠突出人物角色的性格與特點，而漫畫背景的設計同樣能對角色的塑造起到作用。利用數字水墨上色技法，可實現整體畫面在主次、明暗、前后上的對比以及線條與畫面的穿插，讓漫畫背景在對比中體現出實中有虛、虛中有實的藝術效果。[5]另外，水墨技法的留白能夠提升漫畫作品的境界，引起讀者更多的聯想。例如漫畫作品《一品芝麻狐》中，整體畫面留白較多，通過數字水墨上色技法表現了路邊與石階等形態，沒有對背景進行過多的細節性刻畫，但卻正是通過這種繪畫方式，使得角色的位置明顯地體現出來，也渲染了中國水墨韻味。

三、結語

綜上所述，數字水墨上色技法在漫畫角色設計中具有重要作用。對數字水墨上色技法的靈活運用，能夠提升角色的真實性與靈活性，深入刻畫角色性格，突出角色位置，從而使漫畫作品產生更好的藝術效果。隨著數字繪畫技法的發展，越來越多的美術工作者開始運用計算機進行漫畫設計，水墨風格也逐漸成為漫畫領域的熱門風格。為塑造出更具有個性的角色形象，設計師要反復對漫畫角色的性格特征進行揣摩，考慮角色的造型特點，利用先進的計算機技術，創造出能夠打動觀眾的優秀作品。

參考文獻：

[1]徐田，肖靜.水墨風格在角色設計中的研究應用[J].藝術科技，2012（06）.

[2]滕明勇.淺析當代水墨漫畫的造型特征[J].美術教育研究，2015（04）.

[3]赫麗申.中國傳統水墨在當代多格故事漫畫中的應用——當代水墨多格故事漫畫[J].明日風尚，2018（08）.

[4]徐霞.計算機在動漫設計中的運用和思考[J].科學中國人，2015（09）.

[5]劉彥東.試論漫畫人物造型藝術[J].赤峰學院學報（自然科學版），2014（17）.

（作者簡介：鄭夢帥，女，碩士研究生，吉林動畫學院漫畫分院，助教，研究方向：藝術設計）