黑幫文身與極道精神

楊震

作為中華文明的派生文明，日本文明在很大程度上接受了中國的文身文化，并發展出自身獨特的文身文化。日本的文身文化在古時候就享有盛名。《漢書·東夷列傳》中曾記載：“倭國男子皆黥面文身，以其左右大小，別尊卑之差。”學者姚天沖和齊英如認為，最早基于原始的求生目的，人們仿照鳥獸皮毛上艷麗的色彩和紋飾，用骨針和不溶性植物汁液刺入皮膚，留下與動物類似的紋路，以隱匿叢林或誘捕獵物，這就是最早的文身。后來伴隨文明程度的提高，文身也被賦予了圖騰崇拜，裝飾與紀念，乃至社團組織的標志等含義。

總體而言，文身在日本不僅是一種古老的習俗，在漫長的歷史發展中，文身在日本逐漸成為了一種獨特的文化藝術，時至今日，日本文身以其遍布全身的精美的繪畫、鮮艷的色彩而獨樹一幟。日式文身是一種在世界范圍內占有極重要地位的文身風格，它所傳達的內容實際上體現出很強的日本文化特征。而追溯日本文身在緩慢歷史進程中的發展變化，有助于更好地了解日本文身和日本文化藝術。

時代賦予文身不同的意義

從時間的軸線來看，日本的文身主要分為以下幾個階段。第一個階段是古典階段。學者侯潤芳認為，文身在古典時期的日本，除了作為一種習俗，更多的是作為一種異端的文化現象而存在著。在當時，文身并不被稱作文身，而是被稱為刺青，這也是文身和刺青的區別，刺青是與犯罪相關的行為，而文身則是一種繪畫性較強的人體彩繪藝術。17世紀的時候，日本受中國的影響，刺青被用作刑罰，用來懲治犯罪的人。刺青被用作刑罰的記錄最早在《日本書紀》中，書中記錄了村治浜子因謀反天皇失敗，而被判入獄，雖然天皇免其死罪，但是判其刺青。

其實，文身本身在日本并不違法，日本在1948年就取消了刺青禁令。但是多數日本人對于刺青依舊留有負面印象，覺得身上留有文身的人就一定是黑幫。文身藝術家H：K在工作室展示他的文身。

特別需要指出的是，到了江戶時代，刺青就有了明文立法，官稱“入墨”，是整治被流放和無正式身份流浪的“無宿人”的一種手段。我國的小說里稱“入墨”為“金印”。《水滸》里多次提到金印，而且大都是刺在太陽穴附近，武松后來披肩散發就是為了把這個記號給遮住。日本剛開始也是這樣，但后來就演變成“日本特色”的特有刑罰了，入墨的位置也產生了變化。日本各地的入墨花紋樣式也不盡相同。對于“重做馮婦”的罪犯，有的地方是一條杠，兩條杠加上去，有的是刺完了頭上刺手上。最有發明創造性的是長州（廣島），第一次刺一橫，第二次刺一撇，第三次刺一捺，第四次刺一點。加起來正好是個“犬”字。一般被刺上犬字的犯人，等待他的應該就是死刑了。

江戶時期，幕府有個規定，任何人不準在自家私設澡堂。因為日本是個地震多發國家，為了抗震，建造房子不得不以木材作為主要建筑材料。然而對于大面積的木質建筑來說，預防火災就成了首要問題。澡堂要燒熱水，這種長時間動火的場所必須盡量減少。因此，浴室必須設在居民區里的開闊地帶，且逐漸成了一個公共場所。在這種裸體洗浴場合下，如有胳膊上掛著“幾道杠”的人出現，大家則會一目了然，有的犯人為了避人耳目，就在“杠杠”周圍文上各式各樣的花紋，讓人家看不清那“幾道杠”。

此外，文身還向花柳界蔓延，并因此成為社會底層人士的“標配”。詭異的是，在這個時段，文身藝術技藝得到了很大發展，居然成為日本浮世繪藝術的一個組成部分。

文身在古典時期的日本一直被政府壓制，這種情況到了近代才有所改善。西方國家用堅船利炮使日本被迫開放之后，西方人對文身表達出了極大的興趣。英國皇室的多名成員，俄國沙皇尼古拉斯二世，以及很多達官貴族都以在日本文身為榮。這樣，日本文身慢慢地重新獲得了其合法的地位。時至今日，日本近現代文身與古典時期的文身相比，逐漸失去了其異端性，而漸漸成為一種大眾化的時尚和藝術形式。在這個階段，日本的文身文化得到進一步的發展。據說在19世紀的日本，經常露出皮膚的體力勞動者如果沒有文身都不好意思出門跟人打招呼。可以說，正是由于該階段日本社會對于文身文化的寬容甚至是鼓勵，使日本的文身藝術開始在世界范圍內成為一個重要流派。

現代文身，它更多的是一種時尚的體現，也是一種紀念性、激勵性、解脫性或是彰顯個性的行為。由于現代科學技術的迅猛發展，文身的工具和方法也越來越科技化、現代化，擺脫了傳統的手工文身方法，文身部位、圖案也千奇百怪，現在已遍及世界各地，成為很多年輕人追求的時尚。然而，現代日本對于文身的接納程度卻經歷了一個反復的過程。

在1879年至1948年間，日本法律一直禁止文身。盡管之后解除了禁令，但是日本的文身發展到今天卻非常不幸地與一個令日本人毛骨驚然的字“Yakuza”（意為形形色色的“黑幫分子”）聯系在一起。只要一提“Yakuza”，喧鬧的酒吧會立即悄無聲息，空氣頓時就緊張起來，四下里都彌漫著憂慮。雅庫扎在日本是一個臭名昭著的黑幫之名。他們按類似武士道精神的信念糾集在一起，其行為準則中甚至包括對背信棄義者剁掉手指。為了顯示忠誠和堅定的意志，黑幫成員們竟將身子全部文上了富有傳統意味的文身圖案。他們發揚了大丈夫寧可站著死不可跪著生的硬漢作風，寧愿忍受用雕刻工具來完成痛疼萬分的文身過程，也不愿意使用文身專用的刺針。盡管如此，他們的所作所為仍招致世人的唾棄，被排斥在主流社會之外。據說在日本，有文身者不得進入公共浴室洗澡。日本人認為，如果一個顧客身上有大面積文身的話，看起來就比較容易像黑社會，為了不影響店里商店的正常運營，很多日本溫泉商家，都不讓有大面積文身的人進入。在日本，你如果到游泳池、健身俱樂部或者汽車旅館那里轉轉，總能看見門口掛著一塊警示牌，用日文和英語同時寫著：“文身者不得入內”。進門就見這樣的“歡迎”詞是司空見慣的事。同樣，這也是人人皆知的事實，如果身上有明顯的文身圖案，你的就業、應聘都會受阻。

從武士到浮世繪的延續

日本的文身文化有其獨特的特色，主要繪作內容大致分為以下幾種。首先是深受武士文化的影響。盡管日本一度禁止文身，但武士形象的文身卻一直受到默許，這是長達幾個世紀的日本藝術形式。在武士階層被廢除之后，許多武士失去了生活重心，逐漸轉向暴力犯罪，他們衣著奇特，舉止怪誕，身配長刀，恐嚇村民，甚至濫殺無辜，但他們的共同特點就是身上都用文身來作為標志。從1720年開始，文身正式作為對罪犯的懲罰，取代以前割除犯人的鼻子或者耳朵等酷刑。文在罪犯身上的圖案主要有兩種：手臂上的環狀文身圖案，或者是刻在額頭上的文字。這種處罰方式持續了150年，直到1870年被明治政府廢除。在這150年間，這種處罰方式使社會上形成一個新的階層，即有文身的社會遺棄者。他們在社會上沒有地位，無所適從。其中許多人是武士階層廢除以后一無所長的武士們。他們除了拉幫結伙成為不法之徒以外別無選擇。這使日本民眾對文身心有余悸，由此產生了日后對黑幫文身的恐懼。

最耐人尋味的東西，其身上可能具備兩種品質：邪與媚。歌川國芳的浮世繪作品中就有這樣的品質。

在日本的文身中，有幾種動植物或自然風景是比較流行的題材。首先是龍。在西方國家，龍象征著財富、力量和兇猛。而在東方，龍是被視為會用慷慨和仁慈的力量去為人類做好事。它同時亦代表智慧。其次是虎。像真正的老虎一樣，這款文身代表著力量、勇氣和長壽。它能保護文身的人免除魔鬼、不幸和疾病的傷害。此外，老虎是北方和秋季的象征，據說能夠控制風。再次是波浪或者水紋。跟傳統的日本畫和木刻版畫一樣，許多日本文身都會用水作為圖案。尤其是海浪最能表現出日本藝術的要素。水的圖案經常會配上錦鯉、龍或魔鬼。除了象征力量和生命之外，水文身亦是代表了生命中的起跌，有時會強壯和敏捷，有時又會溫柔和平靜。最后是錦鯉魚和櫻花。前者擁有獨特的男性氣質，例如力量和勇氣。據說在中國，錦鯉會在黃河里逆流而上，但只有少數的能夠“鯉躍龍門”。相傳成功的錦鯉會被變成龍作為獎賞。因此，錦鯉也象征堅毅不屈的意志和對成功的渴望。而美麗的櫻花很快凋謝，花瓣也會有散落滿地的一天，所以櫻花是生命的象征。櫻花的脆弱代表了人類生命的短暫。它那轉瞬即逝的特質，代表了死亡、愛情、美麗和生命的無常。雖然有這樣的意思，櫻花亦有好兆頭的意思，所以日本每年也會舉辦很多賞櫻活動。

浮世繪，也就是日本的風俗畫，版畫。它是日本江戶時代興起的一種獨特的民族藝術，是典型的花街柳巷藝術。主要描繪人們日常生活、風景和演劇。浮世繪常被認為專指彩色印刷的木版畫（日語稱為錦繪），但事實上也有手繪的作品。浮世繪的藝術，初期原為肉筆浮世繪，即畫家們用筆墨色彩所作的繪畫，而非木刻印制的繪畫。肉筆的浮世繪，盛行于京都和大阪，這個畫派開始是帶有裝飾性的。它為華貴的建筑作壁畫，裝飾室內的屏風。在繪畫的內容上，有濃郁的本土氣息，有四季風景、各地名勝，尤其善于表現女性美，有很高的寫實技巧，為社會所欣賞。這些大和繪師的技術成就，代代相傳，遂為其后的浮世繪藝術，開導了先路。浮世繪的題材極其廣泛，有社會時事、民間傳說、歷史掌故、戲曲場景和古典名著圖繪，有些畫家還專事描繪婦女生活，記錄戰爭事件或抒寫山川景物……它幾乎是江戶時代人民生活的百科全書，而所有這些題材的基調則是體現新興市民的思想感情。一些追求自由戀愛和諷刺封建禮教的作品在民間流布極廣。雖然浮世繪是以較為廉價的版畫形式來創作，是一種供大眾消費的藝術，然而最后卻取代了宮廷繪畫，成為了日本民族最具代表性的藝術形式。

從19世紀中葉開始，浮世繪開始流傳到歐洲。最初是因為當時的歐洲國家需要從日本進口茶葉，然后在茶葉的包裝上看到了精美的浮世繪作品。在1867年，巴黎世博會舉辦了歐洲第一個日本版畫展覽，各類藝術品，包括浮世繪開始大量出現在人們的視野，并且很快就得到了法國人的喜愛。浮世繪色彩濃艷，是特別適合文身的藝術形式。而當時的浮世繪畫家是有什么活就做什么，業務很廣，絕對不會僅僅局限在版畫創作，他們還會畫招牌，并且設計文身圖案。這其中的杰出代表就是歌川國芳。此人原本就很喜歡英雄故事，在看到《水滸傳》之后，國芳立刻靈感迸發，創作了一套名為《水滸傳豪杰百八人一個》的浮世繪系列。并且除了《水滸傳》中原本就有文身的幾個好漢之外，國芳還自己發揮，根據人物個性糅合了日本本土文化的風格，給很多好漢的身體都畫上了文身。國芳的這套浮世繪一下子爆紅，尤其是他創作的那些文身，深受當時那批想要不走尋常路的青年們所喜愛。于是，大家都開始模仿國芳畫的好漢，在自己的身上文下了水滸中的英雄形象。日本文身由此與浮世繪深深結合在了一起，并形成自己獨特的濃艷風格，在世界文身界產生巨大影響。

在日本黑幫里，文身通常是這些組織的成員，發誓效忠于組織的標記。如果一旦成員背叛組織或者想要“金盆洗手”時，就會被切斷手指。

極道中的文身

以當代日本文身為例，一般文身者大多是黑社會。日本黑社會的歷史也能追溯至江戶時期，露天商業活動中混雜的販夫走卒、賭徒等社會底層賤民，都是暴力犯罪的潛在人群。這群人有專門的稱謂——極道，名稱據說來自于日本傳統紙牌游戲花札的最壞組合“八、九、三”，專門指涉暴力犯罪的個人或團體。由于這些黑道上的人大多出身卑微，所以日本極道傳統中不乏“義”的一面，這些人也不認為自己是“黑幫”，而是覺得自己是普通老百姓的支持者，他們從一開始就帶有自下而上的姿態，以暴力對抗權貴，劫富濟貧，組建屬于自己階級的暴力社團和利益集團。對極道者們而言，貧窮和痛苦根本不是恥辱，他們寧可犧牲、坐牢，也要誓死捍衛忠誠，保衛自己的幫派。這樣一來，同樣處在世人偏見下的文身就自然而然成為了這一群體建立社會地位和對抗當局的標志。

對于極道，文身象征著對禁忌的挑戰，標志著自己與普通人不再相同，并且由于傳統的日本文身全是手針刺的，需要經歷長時間的極度疼痛，因此文身又被賦予了“重新開始”，甚至“涅槃”的象征意義。人人都文身的極道呼喚著勇于忍受痛苦的新人，在他們看來文身是進入極道的隱喻。在一個人成為極道成員之前，他會由集團內部的文身師為他文上專有的文身，一開始文身的圖案面積不會過大，但隨著他在集團里的時間和貢獻的變多，起初較小的文身會繼由文身師為他擴充，直到文滿全身。這意味著他在極道中的地位，也意味著痛苦、流血和不可回頭。這種痛苦，成為了勇氣的證明，表示著對自己集團的永生忠誠。在這里，文身被賦予特殊意義，成為日本黑幫的精神圖騰，不僅是勇氣的證明，更是黑幫成員繳納組織的類似于“投名狀”的一種象征。古典時期的文身作為一種異端，主要表現了下層民眾蓬勃的生命力。近代消費社會時代的到來，大眾文化興起，日本文身超越了其階層和異端性，成為一種時尚潮流、流行趣味和藝術形式，實現了其歷史的嬗變。與此同時，其承載的意義也不斷發生變化。