少見多怪

賈玉倩

除了那些一味追求畫得“像”和過度注重畫面整潔的父母，即便不是藝術從業者，也能從孩子的畫作中感受到形象的稚拙可愛、畫面布局的生動、思考的童真趣味和色彩的主導搭配特點。如果一幅畫的這幾個方面都傳遞出令人愉悅的感受，那么，兒童畫的美也就呈現出來了。

廣義地說，美是愉悅的感受。愉悅的感受是多方面的：有統一、協調、對撞、沖擊、震撼的色彩美;也有肌理豐富、單一純粹、材料多樣、罕見奇麗的視覺美;還有引發回憶、情感共鳴、觸動情緒的感受美;以及愉悅耳朵的聽覺美、愉悅肌膚的觸覺美、愉悅精神的心靈美等。

我個人認為，在某種程度上，美是“有所期待”或者“少見多怪”。當你覺得滿園青菜很美而野草不美時，是因為期待青菜的新鮮口感;當你覺得野草很美而青菜不美時，是因為少見野草的狂放氣質;當你覺得紅花不美時，是因為紅花太多不稀罕;當點點紅花嵌在藍天上你又覺得美，是因為紅藍對比的色彩沖擊不常見;當你覺得冬天很美時，是因為稀罕它的蕭條之境，或者對下雪有期盼;當你覺得冬天不美時，是因為無所期待只剩煎熬。

單就繪畫作品而言，大家通常說的“美”是狹義的，往往所指的范圍非常小，可能是畫面工整的秩序美、還原眼睛所見的真實美、裝飾五彩繽紛的豐富美、刻畫精細的精致美、構圖別致的意境美、視覺樣式新鮮的奇麗美等。但這些都是從大人的角度去看孩子的畫，是以大人的經驗去判斷的。

一幅兒童畫美不美，可以從以下幾個方面去考量：

是否抓住了事物的主要特征？

是否結合了記憶和想象去展現結構？

線條是否認真不草率？

是否充分調動認知去思考各元素的關系？

作畫過程是否愉快地沉浸其中？

如果都回答是，不管這幅畫表面看上去多么“不盡如人意”，它都是一幅很美的畫。如果畫面比較空洞，孩子又不愿意添加，很可能是熱情不足的敷衍之作。這種情況只要認真去觀察就能發現新東西，對畫面的細節的感受就會有所改觀。

缺乏熱情不單是孩子的錯，總是畫差不多的畫，到一定階段沒有新鮮感了會有點不愿意畫，熱情消退創作也會停滯，甚至因為沒有足夠的表達興趣而水平降低，這是正常現象。大人可以在內容和形式上加以引導、推進，幫助孩子突破瓶頸。但不要著急為孩子直接提供答案，要了解繪畫內容和形式、了解作者和創作背景等，以引領與熏陶的方式進行，而不是直接教技法。同時要允許孩子保留暫時解決不了的個別問題，有問題才會促進思考，才會主動探索，當問題得到解決的時候，獲得成功的快樂是無與倫比的。

你還可以用“少見多怪”的思路去理解兒童畫。首先你得知道，孩子作為一個小生命來到世界上，必須通過不斷的積累才能蘊藏潛力、爆發能力。一開始他只會吃奶，1歲竟然能在紙上留下痕跡;2歲能涂出來有不少變化的線條;3歲能畫閉合的圓圈;4歲能畫出蝌蚪人;5歲能概括很多物體;6歲能表達秩序;7歲發現真實……你不覺得奇怪嗎？又沒人教他，這種繪畫的神奇表現像不像魔法？我們做父母或老師的，不應把自己知道的一點知識當作評判標準。請用和孩子一樣的新奇眼光看世界、發現世界，你會感受到普通事物的美好，也會感受到兒童畫的稚拙和童趣之美，這是一種完全不同于成人繪畫作品的別致美感。

（本文節選自作者新書《我和女兒的美術課：走進孩子的想象王國》，略有刪改）8FCEBEC3-AD0D-42CE-BC23-D87508C65790