于無聲處聽驚雷

◎蔡文輝

如果說，劇本是戲劇之本，音樂是戲劇之魂，那么舞臺燈光的呈現則是將觀眾帶入戲劇情境、語境、心境的無聲語言，是直觀的、滲透的、包容的舞臺表現藝術。舞臺燈光是在運用以技術為手段來為舞臺照明，創造全新的視覺空間。舞臺燈光所表達的是劇本的內在精神，揭示人物內心的情感，提供人物生活的感情基礎。

原創大型淮北梆子戲《永遠的大別山》舞臺燈光的布局我認為應該是詩化的格局，在中國傳統戲曲美學寫實、寫意手法的基礎上，追求多元化的舞臺燈光表現形式，成功塑造了與劇作凝重、厚重、絢爛、壯美的內涵相吻合的舞臺氛圍，深化了劇中人物細膩、委婉、凄美的情感世界，使觀眾在心靈上得到震撼，在審美情感上得到升華，進入更為深邃的思想情感領悟，于無聲處聽驚雷。

《永遠的大別山》講述的是20 世紀30 年代一個大別山的女人，為了等候參加紅軍的丈夫周四海回歸，為了一句承諾，為了一段有名無實的婚姻，生死離別，歷經風和雨的洗禮，血與火的考驗，苦吟苦盼五十載……《永遠的大別山》舞臺的燈光構思和創作正是捕捉到了該劇的主題“愛”——這個永恒而偉大的主題。

開場舞蹈送郎當紅軍，舞臺燈光運用了寫實和寫意相結合的表現方式，用紅、藍兩種色光渲染，形成強烈的視覺沖擊，深刻揭示了20 世紀30 年代中國大裂變和大變遷的時代背景，同時又展現了新婚別的悲傷、不舍、凄美的情緒和舞臺氣氛，延續了人物內心情感世界。

相逢一場的前半場戲中，杜鵑得知丈夫周四海部隊在縣城臨時駐扎，分別十多年的夫妻即將相會，她跑上山崗，大山回蕩著“四海回來了”的聲音，天地隨著杜鵑的心情在這一瞬間變得陽光、燦爛、美好，一切充滿著生機，此時的舞臺燈光以寫意為主，運用了紅、橙、黃、綠、紫等多種色光，隨著人物的喜悅、激動、羞澀的心情不斷交換遞進，營造抒情浪漫的氛圍效果，運用蘊含寫意元素的寫實手法，成功傳達了女主人公精神世界和特定情境。下半場，杜鵑因周四海部隊轉移未能相會，舞臺燈光瞬間轉為藍光鋪滿舞臺，三次運用時間，根據劇情的發展，結合音樂的轉換漸漸由明到暗，很好表達了杜鵑此時的心理落差。

送情意一場中，杜鵑得知周四海被關進牛棚勞動改造，其妻子、兒女也和他劃清界限離去的消息后，不顧家人和鄉親的勸阻，毅然前往探視，送去親情、鄉情，山路上漫天飛雪，嗩吶哽咽……舞臺燈光以紅色逆光為基調，形成強烈的冷暖對比，直指觀眾內心靈魂深處。

《永遠的大別山》舞臺燈光的藝術呈現方式就是將“傳情達意，表達藝術情感”的蘊含展示的淋漓盡致，將舞臺燈光“潤物細無聲”的藝術魅力發揮得更加豐富多彩。《永遠的大別山》燈光舞臺空間的塑造，燈光畫面的展現，寫實和寫意的風格，多元化的表現方式，就是為了表達戲劇藝術的內涵，成功渲染了該劇大別山人柔美、堅韌、純潔、深沉、無私的高尚品格和寬廣胸懷。