如何發掘天然水晶的意境美　打造水晶佛造像藝術精品

蘇明賢

一、因材施藝，發揮天然水晶的意境之美

天然水晶意境之“意”，是作者的主觀思想情感和理想追求。意境之“境”，是創作要素或畫面中蘊涵的境界。換言之，意境之“意”就是情或神，即情感、情意或神采、神氣、神韻和神思;意境之“境”就是景或形，即景象、景狀、景貌或形式、形狀、形貌。形是神的外貌或形象;神是形的內核或靈魂。

要做到水晶佛造像的情景交融和神形兼備，必須堅持主觀與客觀統一的原則，遵循藝術創作規律，才能產生藝術感染力。這就要求創作者必須從晶石表面的形境出發，合情合理進入某種意境，并能集中反映佛教題材的某種氣勢、形態、神韻、靈感等。為此，創作者應注意探尋天然水晶所包含的“氣”“勢”“情”“韻”“靈”“神”等特征元素。氣，是指水晶蘊涵的生氣、生機、氣勢、氣質等特色。通過創作者從石形或閫面中感覺到的某種流動的“東西”，或者感覺到籠罩在其上的某種符合佛學的精神特點、特色。如從天然水晶的直觀面表現出的氣質特征，景物畫面表現出的生機盎然特征、氣勢特征等，是創作者采集靈感的前提。勢，是指水晶中超凡的力量，所表現的起勢、收勢、蓄勢、引勢、聲勢、趨勢等內涵。石以勢為奇，有勢則有力。勢不僅是力量的顯示，也是事物變化規律、發展方向的表述。創作者必須依勢量體勾勒創作輪廓。情，是指蘊涵在水晶中的情趣、情調、情感等精神特色。創作者的情感是因特定景物或生活條件所引起的。因此，創作者要挖掘水晶原石中的情和意，不能脫離其本質審美要素，必須把水晶品格化、人格化，才能有效發揮擬人的藝術價值。否則，只能停留在藝術表象而無文化內涵，唯美而知美。韻，指天然水晶原石中具有的形、色、質、紋、呈像等所組成的節奏和旋律感。水晶的色調變化、紋理結構變化、形體變化等都可顯示節奏和旋律感。創作者要因形紋利刀，不能陰陽顛倒。靈，是指從整體結構上籠罩著一縷游動的靈氣，即精神意境特征。這是創作者靈感悟性的潛質。神，是在審美中以形傳神，強調“神似”。水晶的生命力和活力在于反映其獨特性格的神氣。創作者只有充分領略水晶奇石的意境美，才能做到比例適當、層次分明、疏密有張、主題突出，才能創作出自然、優美、真實、生動的藝術品。

二、延續傳統，創新當代造像藝術新體系

水晶區別于其他玉石最大的特性就是通透與靈動，有著出塵的氣息和神秘的內涵，不僅有其他玉石的靜態美，更有立體的動態美，水若冰晶，動靜相宜。充分利用天然水晶豐富的自然內涵，所呈現的景色包羅了世間萬象，讓觀賞者以不同的心境來體會那份獨有的美。本人早期也從事翡翠、白玉等其他玉石的雕刻創作，1995年，一次偶然的機會讓我接觸到水晶，被其獨特氣質所打動，并將其特性運用于佛教藝術，從此開始研究水晶、佛教、藝術三者之融合。20年來一路研究摸索，創作了《佛法無邊》《六道輪回》《極樂世界》《千手觀音》《四大菩薩》等一系列作品。這些作品，依據天然水晶質地、塊度、形態、色彩和其他玉石所不具備的包裹體、水膽等特點，以其晶瑩剔透為特色，豐富多彩的造型、精巧別致的圖案和精湛嫻熟的雕刻技藝，采取會意傳神、諧音借意、繪畫篆刻組合、鑲嵌點綴等近現代文化藝術手法，通過對不同材質間的橫向聯系比較，對水晶的認知感受也更加深刻。它既不似白玉的柔，也不似翡翠的剛，它是剛與柔的渾然天成。水晶絢麗多彩，但更有著獨特的肌理效果，其可塑性非常強，表現力非常廣泛。每一塊水晶雖是天然而成，卻個性迥異，其多彩的發絲、奇妙的包裹體、通透的晶體，甚至粗糲的原皮，都在向人們透示出它的唯一性。豐富的內在景致透過純凈的晶體，它所呈現的意境是神圣高遠的，剛與柔、光與影、寧靜與飄逸、綿麗與禪定都能在同一塊水晶之中達到和諧統一。

三、將佛性與自性凝于心間，在水晶的澄激空靈中潛心體道

在當今水晶雕刻領域，首先，需要傳承發展優秀技法，也需要彰顯獨特藝術風格，同時更應鼓勵對水晶創作的新追求，這種追求是基于傳統之下的，是有積淀的創新，是在原有的中國傳統文化藝術上的創新，這包括造型、工藝等。其次是手法和形式上的創新。再次是對新題材的探索，是有思想內涵的變革，要對藝術掌控有著精準的力度，不滿足于簡單的藝術表現;要時時將其激蕩于腦海中的思想，借助水晶的語言表現出來，追求造型上的現代感與美學理念上的圓融無礙，將創作者的意念與水晶完美結合，達到一個和諧的高度。作為水晶藝術，更應摸索和創造屬于這個時代的作品，創意而有活力地詮釋中國的傳統文化與歷史。

水晶所特有的空靈氣質與內涵，啟發了每位水晶創作者的理念與技法。本人在創作初期，對材質如何運用，題材如何表現，意韻如何傳達，都沒有可資的借鑒，而佛教的歷史積淀博大精深，又需要一定的慧根來虔誠體悟。真如自性，非一相，非異相，非非一相，非非異相，如何把它意到神達地展現出來，就需要創作者切身的體悟和踐行。