郝思彤
小時候,我喜歡看《格林童話》,看到小仙女的故事,有時會開心,有時會落淚。讀安徒生的《賣火柴的小女孩》時,我想:如果我可以讓小仙女到那里,實現小女孩的愿望就好了。于是,那次講給弟弟妹妹的睡前故事,就變成了《小仙女與賣火柴的小女孩》。之后,弟弟妹妹的睡前故事,就變成了我的自由創作。
每當自己講出美妙的故事時,總能在眼前看見不一樣的美麗景象。最重要的是,那是自己創造的一個世界,讓所有的事物都按照自己的想法發展。我愛上了這種創作的感覺。
后來慢慢長大,我發現,寫作是一件辛苦又幸福的事。寫作的思考是一個痛苦的過程,而思考之后的收獲又讓我感到一種莫名的興奮與欣慰。寫文章時,我總是懷著極致的欣喜,但是寫著寫著,那些欣喜慢慢變淡。以前寫文章,總是冥思苦想找靈感,文章都是憋出來的。后來才發現寫作靠的不是靈感,重點是要學會觀察生活、表達生活。
藝術都是相通的。為了更好地表達,我還學習了畫畫。古往今來,國內外很多藝術家都是畫家、作家等的多重身份。有過繪畫經歷的人,會在寫作中創作出更好的作品。這些年繪畫的經歷,帶給我的好處,就是審美能力和藝術修養的提高。
畫畫和寫作是我最放松、恣意的時刻。我喜歡畫花、樹、動物,畫除了人的一切。看著我畫的那些花草,就那么單純地生長著,它們的變化,包羅萬象,但也在四季的節奏里。而人不行,人總在變換,模樣變了心思也變了,指著一個人小時候的畫像并不能斷定他現在的模樣,所以我不畫人,但寫人,文字可以把人描繪出來。我畫畫,畫的只是事物的形態,而寫作,則是把我畫不出來的喜悅或悲傷描繪出來。
不管繪畫還是寫作,都需要思考。我把思考當作刀,把生活當作菜,懷著疑惑,考慮用什么角度切,如何切得更好看,如何能不失原味。我只是生活的觀察者和記錄者,記錄一個人,一個突然出現的故事,或者一個夢,綺麗的夢。
老師經常說,藝術源于生活,又高于生活。只要你有一顆敏感且善于觀察的心,寫自己熟悉和了解的生活,即使一草一木,也能寫出自己的特色,也能表達出你對生活的情感。
(編輯 鄭儒鳳,西米繪圖)