陸穎娜


摘要:在藝術體操成套的分值中,動作的編排設計一直占據很高的分值。“沒有高質量、高標準的動作也就無法完美體現出成套動作的藝術效果”①,成套動作的設計不到位也會極大的影響藝術的分值。“在藝術體操高水平的競爭中,成套動作中的創新價值決定了該成套編排的‘檔次’,而編排‘檔次’再加上運動員在賽場上的完成情況就決定了比賽的‘名次’”②。可見成套動作的編排在激烈的藝術體操比賽中起著的舉足輕重的作用。藝術體操的成套動作編排周期是一個復雜、多變的創作過程。這種復雜性和多變性是由人思維的復雜性和藝術體操發展的多變性所決定的。因此,藝術體操成套動作編排應遵循一定的編排原則。
關鍵詞:藝術體操;設計;成套編排
1.藝術體操成套編排中的器械與編排
藝術體操其精彩絕倫的身體動作與復雜多變的器械動作緊密結合,這已成為區別于其他體育項目的最顯著特征。藝術體操規則規定,成套動作的過程中必須使得器械始終處于運動狀態,器械靜止的狀態不能超過一個動作,否則將予以扣分;同時要求,器械動作和身體動作必須協調一致。因此,在成套動作編排中身體動作與器械動作的結合應追求多樣性、優美性、流動性,構成人體與器械的完美統一,進而體現出成套動作編排的藝術性。
雖然藝術體操器械的基本動作數量是有限的,但將豐富多彩的身體動作與有限的器械動作做一些巧妙而連貫的組合,就可以構成藝術體操優雅多變的造型以及不同的運動形式和空間,將藝術體操帶向運動美的發展方向。
1.1根據器械特點進行編排
藝術體操的四種常用器械(球、繩、圈、帶)具有各自獨特的特性,成套動作的編排就要充分結合器械的特點進行編排,才能將身體技術與器械技術完美結合。例如:球呈圓形且氣體充盈,反彈和滾動的性質強。那么教練員在創編時要依據這種特點,將拋、接、擺動、拍、轉、滾和跳躍等動作有效的組合在成套動作中,讓整套動作散發一種輕飄柔和、柔軟流暢、連綿不斷、富有活力的氣質;而圈的面積較大,擺動時的幅度也大,運動員較不易控制。那么在“成套動作就應結合擺動、轉動、繞環、拋接、滾動、跳躍、旋圈和鉆圈等基本動作,再通過擺動、繞環和“8”字繞等技術實現成套動作的連接。”③
繩的器械動作主要是以搖動和跳結合為主,即是過繩跳的各種類型,這是“繩”的典型器械特點。我們要充分運用成套的編排來體現出繩帶來的活潑、靈動的感覺。在新的規則中我們還發現了繩的器械基本組有持單繩的三個器械運用,在國外的優秀運動員繩的成套動作中,她們持單繩的動作編排相當多,由此我們可以得出結論,持單繩這是繩的器械難度中一個重要的運用發展方向。
圈主要是由滾動和繞環組成的器械基本組,但是從表中我們可以發現圈有一個別的項目都沒有的器械加分點,那就是從圈中穿過,它可以是地面的,空中的,水平面以及垂直面的多種類型穿圈動作。在成套中,大膽的穿圈動作,可以體現出圈這個器械的特有驚險性和高難度。
觀看球的成套,我們發現球給人帶來的主要感受是流暢、連貫的感覺,因此,球的滾動運用在成套動作里面較多。球地面的、身上的滾動能夠展現運動員柔美的身體線條同時也能夠帶出球這個項目圓滑、富有彈性的感覺特點。與此同時,拍球也是球這個項目特有的基本器械動作棒由于是5個項目中未有擁有兩個器械的項目,所以我們要理解棒的主要器械基本組表現應為不平衡和五花。
帶的花型復雜多樣,運用身體動作配合帶的花型,在帶的成套動作中,我們見到最多身體難度就是轉體,轉體可以使帶的花型運用變得巧而美麗。另外拉帶拋是帶獨有的器械動作。
在以上的5項器械動作中,不穩定和運用是5項器械都有的器械基本組,然而每個器械也分別擁有共同的基本組動作,配合如:不用手、節奏步、視線外等加分因素,就可以形成器械難度分值。如何合理安排身體動作和器械動作,進行編排,同時又能夠體現器械特點,是每一個教練員和運動員都必須完成的任務。
1.2.提升器械與身體動作的復雜多樣性
隨著藝術體操競技性難度技術的高速發展,在完成高難度的身體難度動作時僅僅結合簡單的器械動作已變成過去。在現代藝術體操比賽中,只有器械動作與身體動作結合的關系越復雜、連貫,完成的難度越大,加分的可能性才越高,成套動作的藝術性才更高。因此,器械與身體動作所構成的復雜程度是衡量一名藝術體操運動員競技能力的重要標志之一。所謂的復雜多樣性是指運動員在完成身體動作的同時必須結合器械動作,而且這個器械動作在編排時必須設計的與身體動作相互之間是有配合的,可以使用多種器械技術,如:運用、八字、不穩定、小拋等器械基本組。并且在這個周期里,身體動作的搭配不應是簡單的一種器械基本組,可以在一個身體動作中運用到幾個器械技術的類型。這才是本周期里,器械與身體動作結合的多樣性體現。例如,在過去的編排中,運動員完成一個棒的側腿平衡,在動作過程中器械動作可能僅僅是一個五花,而在這個周期里,棒的器械動作可以在相同的身體動作中,完成五花接大繞環后小拋。這樣,同樣的一個動作,在過去運動員只完成了一個器械技術,而在現階段,運動員可以在身體動作中,完成3個器械技術的動作結合。
1.3.加強器械與身體動作的緊密性
藝術體操評分規則明確規定:器械必須和身體動作緊密結合,不能將器械作為單純的裝飾,運動員與器械的聯系不能阻斷。雖然成套編排中每套動作最多允許兩次獨特的舞蹈性動作,但這些動作必須非常短,且與器械的連接過程中不允許有停頓間歇,這就要求身體動作與器械動作的結合必須協調一致;每一個難度必須身體動作結合起器械動作,此難度動作才被計分,而且身體難度動作與器械的結合也影響難度動作的分值。因此可以看出,藝術體操成套動作的編排對器械動作與身體動作結合的緊密性已成為非常重要的規定,器械動作容量的增多就是對器械與身體動作結合緊密化的體現。“當身體難度動作與器械結合時,必須是單手、雙手或身體其它部位持器械來完成技術動作,或將器械放在一個不穩定的平衡位置上,僅僅用單手、雙手或身體其他部位持器械,或將器械簡單地放在地上,難度動作均不予計算。”④ 因此廣大的教練員和運動員在身體動作與器械的動作的編排中應注意:身體動作和器械動作的結合編排在規則中即是器械價值的組成。
2.藝術體操成套編排中的音樂與身體表現力
在藝術體操的新規則中,減少了有損運動員身體健康發展的難度,并且著重強調了動作與音樂的一致、注重動作與肢體配合的統一和諧以及更加強調編排的多樣化。這一變動會大大促進藝術體操藝術價值的提升,讓更多的教練員和運動員在注重難度價值的同時,提升人體美、運動美、音樂美、色彩美的表現力。
2.1身體動作藝術表現力的體現
“藝術表現力指人內在的情感在外部動作的表現形式,是人們通過面部表情和身體動作來抒發內在的情感能力。”⑤ 運動員運用整個身體,包括臉、軀干、肢體將音樂主題所包涵的情緒通過多彩的動作表現出來,能讓觀眾從動作上看出其是歡樂活潑,還是憂傷。所以藝術表現力不應是身體的機械運動,它需要發揮運動員想象,將想象融入動作中才會更具有神韻、更有吸引力。因此一名優秀的運動員不能僅把動作完成,還要把內在美感和情感都體現出來。多次獲得世界冠軍的俄羅斯名將——卡巴耶娃,她的成套動作體現了一種可愛活潑的情緒,動作速度快、變化妙、流動性強,同時臉上洋溢著甜甜的,充滿激情的表情,場內的每一個音符都透過她的身體語言、面部表情體現出編排所要表達的情緒與內涵,使場內場外的人們都被她所吸引、所震撼,把全場氣氛推向了最高潮。
因此教練員和運動員在訓練中應特別注意身體動作所體現的藝術表現力,在身體動作的編排中,應多次假設場景來檢驗動作的自然性以及其所能體現的表現力,例如:幾個穿著發光衣衫的小天使把你從睡夢中喚醒(結合的動作為從蹲在地上到慢慢站起),夜空中許多星星對你笑,你好奇、興奮地慢慢走過去,想跟它們玩(結合的動作為向前走兩步,做幾個大舒展的動作),后面小天使卻在叫你,你依依不舍地離開了(后退兩步)⑥ 。通過場景和音樂的檢驗才能逐漸形成具有突出的藝術表現力的身體編排動作。
2.2.根據動作與音樂結合進行編排
藝術體操動作節奏是由音樂所決定的,并且藝術體操的動作又是音樂主題、情感、性格和形象的具體表現手法。所以在編排全套動作時,一定要注重使動作的形象和音樂的旋律融為一體,教練員需依據音樂的旋律編排動作的節奏,將動作的多樣化發展結合音樂的變化,并且獨特性動作要伴隨音樂的起伏來編排,教練員更要注重將音樂曲式結構體現在動作的結構中。在成套動作的編排完成后,還應進行不斷的修改,以最終確定動作。進入練習階段后,練習過程中,教練員須根據運動員的練習效果調整動作,使音樂與動作最終完美結合。
表1為成套動作的變化中常用的一些音樂表現手法,我們從表中可以看出動作與音樂之間的相作用關系。如:音樂的節奏由慢漸變快的表現手法、將直接導致運動員身體由抒情、柔和的慢速延長動作轉向歡快、激情或者有力的快速動作。成套音樂如果有一段很強力度,并持續一段時間的旋律節奏,運動員成套中的動作應為連貫的、沒有間歇的連續性動作。再如進行音樂轉折點進入了下一個篇章的時候,運動員身體應體現出動作風格和節奏上的變化,與之相呼應。當整套音樂全曲終止或者延長時,即預示著這套成套動作即將表演結束,運動員依據音樂結束的表現手法做出對應的結束姿勢。以上都是運動員成套動作中身體與音樂相互融合的一部分體現。因此,教練員、運動員在進行成套編排時,必須參透音樂中的每一個音符,并根據音樂的節奏旋律特點來進行成套動作的編排
3.成套多樣化、立體化的空間運用和設計
藝術體操占據空間、構筑空間、描繪空間和感覺空間,空間是三維的(高、寬、深)。在空間中可以描繪出環形、方形、線形、八字形以及各種其它不同的運動路線。獨特、豐富的運動路線會引起觀眾各自不同的觀賞感覺,進而呈現出不同的美學效果。因此空間的運用對于藝術體操有著特殊的意義,如何將一套成套空間方位設計的充滿多樣化與立體化,是一名優秀的藝術體操教練員在成套動作編排時必須考慮的重要因素。
空間的層次指空間高度差異的分層,根據藝術體操規則的規定,比賽場地的運動員動作區域面積為13x13平方米,比賽場館高不得低于8米。這一規定為運動員充分運用用這特定的三維空間,完成豐富精彩的身體與器械動作,提供了重要的空間條件。那么在成套空間方位的應用和設計中就要充分的利用空間條件,具體的空間應用如下:
3.1隊形在地面空間的應用
集體項目的隊形變化是藝術體操集體項目中一個顯著的空間特征,采用不同的隊形能產生不同的藝術效果。集體項目的場上運動員人數為5個人,可以變幻出很多不同的隊形,通常采用的是對稱隊形如直線、弧線、平等線、圓形、三角形等。還有一些不同于常規,不對稱、不規范的隊形,稱為變異隊形。集體項目運動員在做拋接交換、身體難度以及協作時的隊形都是很多樣化的,甚至在一個拋接交換或者協作中可以進行2次甚至2次以上的隊形變換。隊形可以體現出一個集體項目在編排時的邏輯性,以及運動員之間的配合性。我們通常在電視以及錄像中,可以發現電視臺編導在對集體項目的拍攝中,從上往下的拍攝手法運用的較多,這正是對集體項目的特殊拍攝,因為這個角度,可以體現藝術體操集體項目中5個運動員的隊形以及隊形變換的過程。由此看出,集體項目的隊形編排和運用是集體項目特有的一個亮點。教練員在編排時可充分利用場上運動員在完成指定難度和協作動作以及動作過程中的移動位置而形成多次、連續的圖形變化,加大動作力度和幅度的同時也使空間場地的應用更加多樣化,完美呈現了成套動作的藝術效果。
3.2身體與器械動作在垂直空間的應用
在地面這一平面的空間基礎上,還應有從低到高的空間層次。藝術體操中將垂直空間劃分為從高到低五個層次: 超高空間、高空間、次高空間、中空間、低空間。表2是成套動作的空間應用情況。結合場地條件并根據人體器械動作的特點,成套動作的編排中應使用不同的空間,使動作更具變化性,層次性,增強藝術體操比賽的立體感。另外結合垂直空間也有助于創造出在不同層次空間內的新高難度動作。在集體比賽項目中,開始、結束時的造型大多采用了涵蓋多種空間層次的獨特造型。多層空間的器械交換更是成為了藝術體操集體項目的獨有的技術特征。
3.3運動員身體姿勢空間的應用
人們將身體在運動中創造的立體形式為“姿勢空間”。姿勢空間由運動員富含感情的情緒、意念和由身體各部位之間按不同的曲線距離組合起來產生的塊面性外在體積組成。⑧ 運動員每次身體動作的變化都會不斷形成一個個新的快面,各種各樣的身體形態都有可能出現。姿態空間的充分應用能展現運動員的氣質美、體型美,給人們帶來身體美的感官沖擊。
3.4編排中構筑空間的應用
通過構筑空間的方式,就可以在舞臺上突出某些空間的重要價值。空間中每個格子不同的位置應有不同的動作編排和價值體現,不同的區域強弱不同,有較強的點,也存在有較弱的點,不充分利用場地空間進行編排,在規則中將給予相應的扣分。每一套藝術體操成套應充分運用場地,即場地構筑空間中的每一個格子運動員都應照顧到。避免出現將動作線路擠壓在一條行進路線上完成,導致很多場地空間沒有運用到。構筑空間的應用使得在充分利用場地的同時,又有突出點。
4.結論
4.1藝術體操成套編排需緊密結合藝術體操器械,依據器械特點來合理身體難度和舞蹈動作。每一個身體動作都需配合器械來進行編排。
4.2藝術體操的成套主題需要依靠音樂和身體表現力來傳達,因此音樂的選擇起著很重要的因素,舞蹈動作的設計也是藝術體操成套編排關鍵。
4.3合理化的進行多樣化空間的運用與編排,可以使得整個成套表現更加飽滿和完整。
注釋:
① 饒燕.我國藝術體操訓練方法的優化與完善[J].湖北體育科技.2011.20(3):268-270
② 樊蓮香,刁在箴.動作質量與編排創新的合和之美—論北京奧運會我國藝術體操的成功之道[J].體育與科學.2009.2(30):79-80
③ 劉功明.淺談藝術體操的動作編排[J].中國體育教育.2009.
④ 黃俊亞.競技性藝術體操成套動作編排理論及應用模式研究[D].北京:北京體育大學申請博士畢業論文.
⑤ 韓宏飛.現在體操教學理論與方法[M].北京:北京體育大學出版社,2001年
⑥ 曾梅.淺談藝術體操運動員的藝術表現力[J].四川體育科學.2001.3(1):43-45.
⑦ 陳敏.形式美法則在藝術體操編排中的應用[J].貴州體育科技.1997,46(l):28-31.
⑧ 鄺麗.藝術體操編排理論與方法[M].北京體育大學出版社,1995