百年老店里傳出的民族之聲

隋意

在宏音齋的典藏館內(nèi)，擺放著一臺以紅木為材料的笙。笙架由吳景馨的爺爺吳文明制作，笙苗出自吳景馨的父親吳仲孚之手，笙內(nèi)的簧片由吳景馨搶制。拿著這臺笙，吳景馨的弟弟吳彤在世界各地吹奏出萬物生長的天籟之音，收獲無數(shù)大獎和贊譽。

幾代人，一件事。在近百年的歷史中，宏音齋參與和見證了中國民族管樂近現(xiàn)代的發(fā)展進程。時間不息，傳承不止。三十年前，吳景馨無奈地自父親手中接過宏音齋的招牌;三十年后，這招牌浸染在國家級非遺項目的光輝中，由家族的責(zé)任變化為國家的使命。對吳景馨來說，堅守宏音齋最初的信念與品質(zhì)，在新的時代需求下讓民族樂器與民族音樂長久存續(xù)，是對父親、對自己、對歷史、對未來的承諾。

老字號：百年的輝煌與無奈

27歲前，吳景馨從沒想過此后的一生會與民族樂器制作緊緊聯(lián)結(jié)在一起。

作為宏音齋第四代里唯一的女孩，吳景馨雖然很早就開始接觸樂器演奏和制作，卻沒想過要以此為業(yè)，甚至接手家族事業(yè)。

轉(zhuǎn)折發(fā)生在1989年。這一年，在國營公司工作十幾年的吳景馨想出去看看外面的世界，開始籌劃出國事宜。就在這時，父親吳仲孚突發(fā)腦血栓住院，一直由父親一人支撐的宏音齋面臨閉門的危機。

宏音齋由吳氏祖輩創(chuàng)立，是家族干了幾輩子的事業(yè)。清朝末年，時局動蕩，皇室成員紛紛開始自謀生計。貝勒爺吳啟瑞因喜愛音樂，常跟宮廷樂師聚在一處玩樂，深諳樂器演奏和制作技巧。失去清廷的庇佑，吳啟瑞不得不以制作樂器作為謀生的手段。1920年，在吳啟瑞支持下，其子吳文明在房山良鄉(xiāng)北大街創(chuàng)辦樂器制作作坊“宏音坊”，1927年遷至宣武門東市場，更名“宏音齋”。因制作技藝精湛，宏音齋聲名遠揚，顧客盈門，許多演奏者將宏音齋當(dāng)作聚會場所來交流切磋。中華人民共和國成立后，吳文明被中國廣播民族樂團請去擔(dān)任樂團的演奏員和樂器維修師，其子吳仲孚開始全面主持宏音齋的工作。

“1956年，父親聯(lián)合幾家樂器制作老字號，組建了中國第一家樂器生產(chǎn)合作社（北京民族樂器廠前身）。當(dāng)時為與國際接軌，國家出現(xiàn)了民族音樂交響化，但中國的樂器地方特色突出，沒有統(tǒng)一的調(diào)式，同時音域較窄，低音空白，難以滿足樂隊的演奏要求，因此大量樂器面臨改革。”談起宏音齋的發(fā)展史，吳景馨說道。面對改革需求，吳仲孚苦心鉆研，學(xué)習(xí)借鑒西洋管樂器的制作工藝，開始主攻民族管樂器的改革、研發(fā)與生產(chǎn)，并成功研制出中國第一支標(biāo)準(zhǔn)嗩吶、第一支加鍵嗩吶、第一支插口笛等，彌補了民族音樂低音聲部的空白。

改革開放后，吳仲孚從北京民族樂器廠退休，重新?lián)纹鸷暌酏S的招牌。“父親非常有想法，他當(dāng)年的許多發(fā)明至今仍在各大樂團中使用。”說起父親，吳景馨滿是自豪，更帶著對父親突然重病的哀痛。

“父親生病后，我們其實有想過放棄，但面對眾多演奏家及音樂愛好者的需求，還是覺得應(yīng)該堅持下去。”當(dāng)時吳景馨的兩個哥哥各有羈絆，弟弟年齡又太小，這份重擔(dān)只能由她頂上。她原本想著自己暫時接手，等父親身體好了，再把宏音齋交還回去，可沒想到再沒這個機會。

1996年，吳仲孚因癌癥去世。“人們在父親的墓志銘上寫道：‘經(jīng)他制作的樂器遍布五湖四海，也正是這成千上萬的樂器在演奏家的手中吹奏出了我們民族那堅韌不屈的豪情壯氣。’我們家?guī)状税阉芯Χ极I給了民族樂器的挖掘整理、復(fù)制復(fù)原、創(chuàng)新研發(fā)工作，我不能讓這份家業(yè)在我手中斷掉。”懷揣對家族的責(zé)任，吳景馨正式成為宏音齋的當(dāng)家人。

非遺人：傳承的使命與情懷

2018年，山東曲阜尼山圣境景區(qū)找到宏音齋，希望復(fù)制復(fù)原春秋戰(zhàn)國時期的樂器。十幾件樂器體積都十分龐大，但要求的工期卻很短，只有一個半月。臨近春節(jié)前夕，吳景馨進駐工廠，屏蔽所有電話，和廠里的師傅一起使用大漆工藝開始復(fù)制這些樂器。復(fù)制的樂器中不僅有宏音齋擅長的管樂器，還涉及拉弦樂器、打擊樂器等。從選材、烘干、打磨到拋光、蒸煮、灌蠟，在滿是灰塵和漆味的環(huán)境中，吳景馨提前三天完成了復(fù)制工作。

對吳景馨來說，這樣找上門來的樂器復(fù)制復(fù)原工作已是常態(tài)。“經(jīng)常有藝術(shù)家或?qū)W者帶著出土樂器的圖片、圖紙，來宏音齋請我們復(fù)原。”中國有五十六個民族，五千年的歷史，擁有的樂器種類眾多，其中很多由于時間與人的消逝都面臨失傳的危機。對吳景馨來說，需要整理和挖掘的東西太多了。

宏音齋在紫竹橋畔設(shè)有一座小型典藏館。這里原本是吳景馨的住所，屋中被她擺滿了樂器，后來樂器越堆越多，她索性搬出來，將這里改造成了典藏館。館內(nèi)雖是住宅結(jié)構(gòu)，卻別有洞天，幾間屋子的展柜里井然有序地擺放著各式樂器。其中有一部分是少數(shù)民族和古代復(fù)制復(fù)原樂器，風(fēng)格各異，卻無一不是精心巧制。蒙古族的冒頓潮爾、胡笳，唐代的笙和竽，黎族的樹灼巴、唎啰，敦煌的麻纏尺八、樺纏尺八，西藏豎笛，朝鮮觱篥，廣西啵咧……一件件樂器，凝聚著宏音齋幾代人的智慧與心血。每一件樂器的復(fù)制復(fù)原工作，都要大量查閱歷史資料，了解樂器產(chǎn)生的地域背景、文化背景、民族特色，還要使其適應(yīng)當(dāng)下的時代要求，能登上舞臺，與現(xiàn)代樂隊相融合。

典藏館里靠近角落的一間屋子是宏音齋的錄音室。這里除了是吳景馨的弟弟吳彤用于錄制專輯和影視音樂的地方，還承載著宏音齋收集、整理民間演奏者原生態(tài)音樂的功能。吳景馨介紹：“這些演奏者年齡都很大，我們希望在復(fù)制復(fù)原民間樂器的同時，也將這些最自然的聲音留下，推廣給更多的人。”

宏音，宏中國之音。吳景馨從父親那兒繼承的不只是宏音齋這份家族事業(yè)，還有保護與傳承民族樂器的使命。

20世紀(jì)80年代，敦煌藝術(shù)研究院的莊壯教授找到宏音齋，希望復(fù)制復(fù)原甘肅敦煌壁畫上的樂器。莊壯去世后，他的兒子莊瑞延續(xù)著這一傳統(tǒng)，每隔一段時間就會帶著圖片來到宏音齋。如今，這些復(fù)制復(fù)原的古老樂器已被用于演出，演繹著唐樂之恢宏優(yōu)美。如此執(zhí)著于古代及少數(shù)民族樂器恢復(fù)的人與事，吳景馨還見過很多。

“其實一開始接手時，只是覺得家族事業(yè)在我這兒扔了可惜，堅持的過程很辛苦。后來，國家愈加重視文化，重視非遺，陸續(xù)有各個地區(qū)找到我們做一些復(fù)制復(fù)原工作，我才發(fā)現(xiàn)原來我們丟失了那么多寶貴的文化遺產(chǎn)，越來越有一種緊迫感和使命感。”吳景馨希望通過宏音齋，可以讓失傳或瀕臨失傳的民族樂器和音樂重新煥發(fā)它們的藝術(shù)生命。

改革者：將傳統(tǒng)的種子播撒

大量樂器的復(fù)制復(fù)原工作迫在眉睫，而如何通過創(chuàng)新研發(fā)，改良民族樂器，讓它們更好地適應(yīng)新的時代需求，也是同等重要的任務(wù)。“老字號的傳承不是把老祖宗留下的手藝學(xué)會就算傳承了，而是要在已有技藝不失傳的前提下，實現(xiàn)創(chuàng)新精神的傳承。”吳景馨認為，緊跟時代，是保障宏音齋和民族樂器長盛不衰的法則。

研制倍低音加鍵嗩吶的設(shè)想在20世紀(jì)50年代已被吳仲孚提出，并于80年代末開始嘗試制作，但由于管身長、演奏把位大，雖然解決了所需音位，卻仍存在指法設(shè)計、按鍵位置、機械傳動方式等問題。1996年，吳仲孚帶著不盡完美的遺憾離世。2002年，在香港中樂團的委托下，吳景馨重新啟動了倍低音加鍵嗩吶的研制。經(jīng)過對父親研發(fā)數(shù)據(jù)的整理翻閱，與演奏家無數(shù)次的交流探討，還有哥哥吳來順、弟弟吳彤的支持，吳景馨用兩年時間成功制作出第二代倍低音加鍵嗩吶，并首次應(yīng)用于民族交響樂團中。如今，倍低音加鍵嗩吶已發(fā)展至第八代，不斷的技術(shù)更新讓它以接近完美的形式呈現(xiàn)在觀眾面前。

另一類樂器—笙對于宏音齋有著非同一般的意義。作為中國最古老的簧管樂器，笙的發(fā)音清越高雅，音質(zhì)柔和。在吳氏家族中，每個孩子從小最熟悉的樂器就是笙。20歲前，吳景馨已經(jīng)可以自己獨立完成一臺笙的制作。宏音齋在笙的創(chuàng)新研發(fā)上可謂苦心孤詣。中國第一臺電子笙，既能演奏民族音樂，又能演奏電聲音樂、搖滾音樂;一指四音笙，按下一指可發(fā)出四個音，擴大了笙的音域，增厚了笙的低音;中國第一臺半音完備、可任意轉(zhuǎn)調(diào)的二十九簧加鍵笙，可自由靈活地演奏不同風(fēng)格的音樂;排笙、抱笙，擁有更符合人體工程學(xué)的外觀設(shè)計、方便進行拆卸和調(diào)音的內(nèi)部結(jié)構(gòu)、可節(jié)省演奏者嘴部力量的葫蘆形笙嘴，以及輕便美觀的折疊架和升降支架。五花八門的笙豐富了繽紛多彩的民族器樂形式和音樂樂調(diào)。

“民族管樂器的改革從我父親開始就已經(jīng)在做，標(biāo)準(zhǔn)化已經(jīng)確立。而如今，宏音齋每年都在革新技術(shù)，一個配件，比如一個螺絲、一個簧都在改變。科技在更新，材料在更迭，我們也在不斷創(chuàng)新和發(fā)展，這樣才能引領(lǐng)時代，才能經(jīng)久不衰。”吳景馨解釋道。

創(chuàng)新不僅存在于演奏領(lǐng)域，更突顯在教育之中。花費八年時間與心血，吳景馨研發(fā)出了適宜青少年使用的彩虹笙。材質(zhì)有別于傳統(tǒng)的竹、木，使用高新環(huán)保材料，卻不改絲竹音色。整體可自由拆裝，以更趣味、環(huán)保并寓教于樂的方式，將笙這件具有悠久歷史的樂器推廣到青少年群體中。彩虹笙以五彩斑斕的色彩，寓意對美好生活的向往，每一種色彩都是一個美麗的愿望。吳景馨說：“我希望，像撒種一樣，將笙以及它背后的傳統(tǒng)文化播撒到每一個孩子的心中。”

紫竹橋畔清笙暖，長河岸邊落日圓。57歲的吳景馨坐在宏音齋清雅的環(huán)境中，回憶前半生的經(jīng)歷，娓娓道來，感慨萬千。“三十年過去了，民族管樂已經(jīng)融入我的血脈里。我現(xiàn)在還有精力，就要繼續(xù)走下去。每天都可能有樂器在消失，我一定要把民族管樂即將丟失的東西保留下來，發(fā)展下去。”