七月芳菲,荷花的清香在炙熱的空氣中蔓延。遠方的小鎮里,年邁的阿婆、年輕的姑娘坐在院子內,靜靜地繡著一方錦色,山間的風景、院里的錦葵、歌唱的黃鶯,在湛藍色的布料上被一點點勾勒。
數千年間,中國人就是這樣以針為筆,以線為墨,將對自然細膩的感知、對生活美好的期盼,細細描繪于絲、綢、絹、帛之上。從無到有,或簡或繁,刺繡用一幅幅生動的紋樣,記錄著人們的生活、信仰與情感,亦以美的力量撫慰著那些疲累的心靈。
刺繡之美,美在何處?也許,美在瑰麗卻不落俗套的配色,美在每一個線條的嚴謹與灑脫,美在愿意將時間“浪費”在美好事物上的生活態度。微風拂過,衣袂漾起,用五彩絲線繡制的一只只蝴蝶隨之翩躚起舞,宛若置身花間;云肩上,以金線勾勒的纏枝花紋,圍繞斑斕的動物紋樣卷曲延伸,似云霞映日,又似彩虹盈空。刺繡正是這樣以美的姿態裝點著人們平凡的生活。人們繡錦繡山河,繡春風十里,繡眼中一切美麗的風景,繡出了中國人心中獨特的審美認知與婀娜風情。
刺繡之美,美在何處?也許,美在針法的精湛與多變,美在匠人的巧思與專注,美在僅用一針一線就匯聚出自然與人生的百態千姿。刺繡《花溪漁隱圖》窮妙極巧,以細如毫發的針線再現原畫筆墨的枯潤、筆鋒的藏露和線條的圓折;刺繡《瑤臺跨鶴圖》以繡作畫,囊括南宋所有針法,所繡人物僅高寸許,卻眉目分明,衣紋清晰,須發畢現。千百年間,從實用到裝飾,從工藝到藝術,純熟技法、玲瓏慧心的背后,凝結著人們持之以恒的耐心、上下求索的決心,凝聚著世代傳承、精益求精的工匠精神。……