鄭在東　東方的美，指向了月亮

清河

鄭在東，畫家。1953年生于中國臺北，現居住、創作于上海。在傳統中游走求索三十余年，每有所得，欣然貫注畫中。

1.《永結無情游》紙本、礦物顏料180×384cm 2019年

在古老的京都寺廟中，在幽微光線下賞畫，觀展本身，就是一場獨特的美學體驗。

2.《月下孤鹿》紙本、礦物顏料138×69cm 2019年

3.《空山飛雪》紙本、礦物顏料150×96cm 2019年

4.京都一華院，創建于1382年，取自達摩祖師的偈頌“一華開五葉，結果自然成”。

5.《登山訪碑》紙本、礦物顏料180×385.9cm 2019年

藝術家的禪畫作OGXU5MQCz2SJpEWaYNZ4rA==品，和為展覽特別繪制的十二扇金屏風畫，布置于莊嚴的寺廟空間中。

時至深秋，京都的楓林剛剛染上紅意。傍晚，斜陽尚溫，悠遠的橫笛聲遙遙指引著，觀眾們跟隨一華院的住持緩步行過通天橋、穿進小木門，跨入這座637年的莊嚴寺院——展覽《永結無情游》的舉力、之地。

這是藝術家鄭在東首次在日本舉辦畫展，展名引自李白《月下獨酌》中的詩句“永結無情游，相期邈云漢”。

“以前在蘇州園林里辦過畫展。這次將展覽地點選在京都寺廟，是我一直以來的愿望”。京都的東福寺一華院歷史悠久，創建于崇禎二年，蒼松翠苔，庭院深深，另一側四間相連的古典榻榻米和室，即是展廳。藝術家的三十余幅畫作和特別繪制的四張巨幅作品，巧妙嵌裱成和室的壁板、墻面。金碧輝煌的十二扇金屏風，在向晚的余暉里流逸幽光。而庭院中，笛聲清遠，茶湯初沸，詩、畫、自然相互融合，充盈著文人趣味，構成一場完整的、獨特的美學體驗。

區別于美術館的白壁明燈，策劃這次展覽的時候，鄭在東希望在自然光線和陰影下進行，于是特意將開幕時間選在傍晚。……