來和精靈一起逃開月亮的追逐

雷晶晶

看，幽暗的森林，皎潔的月光……正是雅典城的仲夏夜，靜也不靜。

可不，為了爭奪一個來自民間的“小俊童”，精靈王正與他的王后吵得不可開交。嗚呼，精靈王生氣了，竟安排仆人迫克去捉弄驕傲的王后！于是，一出大戲開始了……

森林里的狂歡

要說這“愛懶花”可不一般，它被愛神丘比特的神箭射中，自此魔力十足：只要把液涂在熟睡之人的眼皮上，這人醒來后定會鐘情于第一眼看到的東西。精靈王是個體恤他人的“領導”，為了給深陷暗戀之苦的海麗娜一絲慰藉，他讓迫克把花液涂在狄米特律斯的眼皮上，好讓他徹底愛上善良的海麗娜。不過迫克實在粗心，竟把拉山德當成了狄米特律斯。天知道，拉山德是海麗娜的好友赫米婭的愛人！就算精靈王救急又把花液涂在狄米特律斯的眼皮上也晚了一步。拉山德忘掉了赫米婭，和狄米特律斯爭相向海麗娜示愛。兩個男人劍拔弩張，昔日的好姐妹淪為情敵。

這還不夠，誰叫迫克是個搗蛋鬼呢？這不，看到滑稽可愛的胖演員波頓，他突發奇想給人家變了驢頭。真不湊巧，醒來的王后一睜眼恰巧看到半驢半人的波頓，馬上對他一見鐘情，追著他到處跑。這混亂的場面，讓精靈王頭都大了！他命令迫克將一切復原。于是，王后重新做回精靈的王好妻子，兩對戀人和好如初，波頓的演出成為公爵婚禮上頂受歡迎的節目……

能“通天”的莎翁

提起莎±比亞，大家應該不陌生。《哈姆雷特》《李爾王》《奧賽羅》《麥克白》這些陰郁憤懣的悲劇均出自他手，而《仲夏夜之夢》則展現了他內心的頑皮與浪漫。你是否納悶兒：莎翁如何能在悲喜劇的切換中游刃有余？正所謂“不積跬步，無以至千里”， “落筆生花”也是他經年沉淀的結果。

傍水的斯特拉特福小鎮，七歲的莎士比亞在這里的文法學校念書，除了學習基本的寫作知識，他對拉丁語和希臘語也頗感興趣。然而他十三歲時父親破產，不得不離開學校自謀出路。他做過肉鋪學徒、鄉村教師……都說經歷是一筆財富，日子雖然苦了點兒，莎±比亞的人生卻因此豐滿許多。

那時旅行劇團經常來小鎮演出。莎士比亞喜歡模仿演員的臺詞，有一次他給惹人厭的財主露西寫了一首打油詩，沒想到這詩流傳開來，露西走到哪里都羞于抬頭，怎能不火冒三丈？為了躲避財主的報復，莎士比亞跑去了倫敦。

先是改編劇本，隨后獨立創作，三四年后，他有幸進入一家頂級劇團。依靠過硬的“筆桿子”，他得到騷桑普頓勛爵的青睞。在勛爵的幫助下，他對上流社會的生活狀況更加了解了。

很多擁有名校背景的“才子”對這匹突然出現在“貴族文化圈”的黑馬嗤之以鼻，嘲笑他沒上過大學，其中有個名劇作家干脆叫他“暴發戶式的烏鴉”。瞧瞧，多讓人惱火！可莎士比亞不急不躁，下定決心腳踏實地干出名堂來。靠著這股子信念，他最終成為倫敦環球劇院的股東兼演員。舞臺上流動的綠王國

莎士比亞認為，彼時相對穩定卻略顯沉悶的歐洲需要一針強心劑。精靈、蛛網、飛蛾……《仲夏夜之夢》里一個個虛幻又真實到無懈可擊的生物從古希臘穿越而來，成為穿透社會現實的箭。

畢竟是舞臺上呈現的東西，雅俗共賞才能引人入勝！莎士比亞深諳此理，所以總想讓劇本貼近觀眾的生活。《仲夏夜之夢》盡力打破傳統的押韻詩形式，用不太規則的長短句寫臺詞，人物形象有血有肉，情節既在情理之中又出乎意料，直至今天，它依然在全球的舞臺上長演不衰。

舞臺劇大多采用對白、演唱、舞蹈相結合的方式呈現，是一種演員與觀眾“面對面”的藝術形式。在形形色色的娛樂方式映襯下，它難免有些“曲高和寡”，卻依舊是不折不扣的“實力擔當”。除了對表演者現場表演的要求甚高，它亦呼喚舞美、服裝、道具、燈光、音效的精益求精。噓，閉上眼睛想，在小小一方舞臺上，認真的表演者試圖用心理動作調動形體動作，來與我們共鳴、互動……嘖，多酷！

知道嗎？自從二十世紀初莎±比亞的劇本引入我國，以《仲夏夜之夢》為代表的莎劇已然是很多高等學府，特別是戲劇院校的經典教材。倘若你也喜歡這個詩意、美好的“綠色王國”，不妨選定一個角色來扮演！

對了，調皮的迫克曾在劇未囑咐大家：“你如果不喜歡，請把它當作一場夢。”假如你也遇到了糟糕的“仲夏瘋”，假如沒戴帽子出門的你也遭月亮追趕陷入混亂，假如你和爸媽、朋友鬧別扭……假如，你稀里糊涂、言不由衷，沒關系，就聽從哲人迫克的建議吧——夢里有精靈守護，所有的煩惱會始于月夜，止于黎明。