淺談民族元素在視覺傳達設計中的應用

楊芳

摘要：我國是一個民族文化源遠流長的國家，中國的民族文化一直保留著濃厚的地域和民族特色，是我們設計發展創新之路上的可研究利用的源泉。而在這精深的傳統文化和博大的藝術大海中，現代視覺設計可以吸取大量的少數民族織錦圖案抽象幾何構成形式、造型、色彩，以此來豐富其藝術語言和思想內涵。

關鍵詞：民族元素;視覺傳達;設計;應用

引言

我們通常情況下所闡述的視覺設計是通過視覺符號來傳遞信息、告知信息的設計藝術，在視覺設計中攝入少數民族元素的本質是利用少數民族世代傳習積淀的記憶符號來進行藝術創作，并基于有意味的形式影響觀者情感、觀念以及精神，從而獲得廣泛的社會認同。

一、視覺傳達設計

視覺傳達設計主要是想通過視覺出發點去進行研究和分析視覺效果的要素、視覺認知的生理、視覺的心理這幾者之間的密切關系。在逐漸踏入21世紀以后，我們必須去承認近代科學技術正在重新構建我們的現實生活和設計的表達方式，它就像是一股強大的力量去控制和決定未來設計的發展形式，并且極大地沖擊了傳統的表達方式和原有的設計觀念，傳統的文化和現代的新技術這兩者之間了經常出現摩擦和撞擊，并且現代的科學技術帶來了很多外來文化和影響，設計趨于全球化，傳統文化和外來文化之間也出現了碰撞，未來的視覺傳達設計更應該去響應時代的號召，更加具有文化的深度，吸收外來文化精髓，但絕對不是完全的照搬照抄，而是在消化，并且能夠加入本國的文明傳統，特殊的文化背景，讓設計更加有內涵的發展，更加具有辨識度，這個應該成為現代設計師不斷努力和奮斗的目標。

二、民族元素在視覺傳達設計中的應用

（一）水墨畫元素的運用

水墨畫元素作為中華民族文化的傳統元素，受到很多動態視覺傳達設計師的青睞和認可，其中蘊含的樸素美和簡單美是現代動態視覺審美意識中所應該借鑒的，并對動態視覺傳達設計作品產生重要影響。國畫藝術和書法藝術共同的交叉點在于運用線條來打造出動人的藝術世界，在此作品流露出一股自然、率性的氣質，這類作品增添了多種藝術韻味，并且反映出深刻的人生哲理。從藝術水墨畫可以感受到作品中多種藝術內涵，對于其中的民族之情也同樣可以展現出來。水墨畫元素對于視覺體驗十分關注，在創作形象的過程中一般運用空白和留白來向人們傳達出無窮的韻味，讓人們在欣賞藝術的過程中體會含蓄美。正常來講，含蓄是一種收斂的氣質，不會過分張揚或者是外放，從中的意境中對于氛圍進行感受和體會。以水墨元素為主題進行現代動態視覺傳達設計時，雖然構圖比較簡單但是構思引人注意，其中的線條與色彩搭配容易激發設計者的靈感，對于現代動態視覺傳達設計進行感受。藝術家常常用于表現出哲學上的關系，對于對立統一的矛盾運用最為廣泛。

（二）剪紙在近代視覺傳達設計中的廣泛應用

剪紙，還有一個名字是窗花，其實就是大家用紙去剪想要的圖案，然后將圖案貼在窗戶，門的表面，是中國民族文化的一部分，這種藝術形式之所以得以留存和繼續發展，是因為其中帶有頗深的文化積累和悠久的歷史文化，剪紙作為一種傳統藝術文化的表達方式，是起源相對較早，流傳很廣泛的一種形式，對于現代設計師來說，將剪紙運用到現代設計中，可以體現出不同的設計理念，并且能從中提煉，創新。比如獲得2004年“中國最美的書”獎項的《小紅人的故事》，這本書籍的封面設計就是運用民族元素—剪紙的形式，整本書籍創新，有特色，書籍的顏色運用了典型的中國紅，加上書籍設計中對于字體的設計排版，加上小紅人的剪紙形象，一層一層，極具層次感和設計感，凸顯出中國傳統剪紙的藝術韻味，能讓讀者拿到這本書籍觀看的時候，不僅是簡單的文字賞析，還有強烈的民族歸屬感，讀者可以引起共鳴。

（三）彩陶紋樣在動態設計中的運用

彩陶的紋樣具有極強的藝術性，其裝飾紋樣集中反映了我國不同歷史時期陶瓷藝術的輝煌成就。現在，各種傳世或者出土的陶瓷器具大多擺放在博物館供人們觀賞。現代藝術家擁有極好的創造性思維，他們將這些陶瓷器的紋樣運用于現代設計中，不僅能夠表現特定歷史時期的藝術元素，還能結合現代設計技術，將這些傳統文化元素進行動態化的設計，展現在世人眼中。仰韶時期的彩陶紋樣動畫作品就是利用現代數字媒體展示我國傳統民族文化的實踐。通過這些作品，能夠讓人們感受到原始社會時期，我們的祖先是如何創造出這些極具寓意的原始藝術符號的，并能夠帶給人們超越時空的思考與審美感受。在這些動畫作品中，人們還可以感受到現代技術穿越時空，將古老的社會形態、文化氛圍用鏡頭語言的方式展現在人們眼前，讓人們在不同的時間和空間變換行走。

（四）民族元素視覺設計對“形”的再造

現代視覺設計的民族圖像元素應用是圍繞“圖”之形象的造型，好的視覺語言不需要文字注解，觀者僅通過圖形便能區分文化背景，除了天然具有的圖像內涵外，視覺設計中的民族圖像攝入追求的是形象之外的信息傳遞功能，因此，在對少數民族圖像元素的設計應用中我們可以看到設計者對原本事物的提煉與改造。一方面是“提煉”，即取其形。無論是代表少數民族群體身份的圖騰，還是代表少數民族藝術審美情趣的裝飾圖案，設計者都在一定程度上對它們進行了形式與實用性的分離，因為民族圖像本身的實用價值與視覺設計的實用價值不盡相同，“取其形”需要剝離圖像原來的實用內涵。例如傣族的孔雀圖騰，必須是雙孔雀或多只孔雀的對稱形狀，寓意民族的“圓滿”，但在實際的視覺設計中只需要攝取代表傣族的孔雀形象，具體數量和構圖情況則根據設計需求而定。另一方面是“改造”，即融入視覺語言，在剝離圖像的原有實用性后加入全新的設計意圖。例如傣族運動會的會徽設計，設計者通過讓孔雀嘴銜花環來表達對運動員的“歡迎”、“友誼”、“祝福”。可見，少數民族圖像元素的視覺設計應用對應著傳統民族造型的再創造思維，要求在體現民族身份的同時傳遞設計理念，前者指向識別，后者指向告知。

結語

現代動態視覺傳達藝術，以新技新媒介為基礎，若能很好地吸收我國的傳統藝術精華，將其在動態設計中展現出來，將是文化藝術界的盛宴。動態藝術設計讓靜止的藝術生動起來，讓更多的傳統文化從博物館中走出來，讓民族的文化走向世界，讓世界更了解中國的文化。比如：動起來的《清明上河圖》不僅讓更多的人了解了歷史，也向世界展示了我國古代的藝術成就。

參考文獻：

[1] 安寧.民族文化在現代視覺傳達設計中的應用[J].藝術評論，2016，（8）：152-154.

[2] 田雪.民族文化在現代視覺傳達設計中的應用[J].藝術科技，2016，29（10）.

（作者單位：湖南工商大學設計藝術學院）