談李可染山水寫生與傳統(tǒng)山水畫寫生的區(qū)別芻議

摘 要：從古至今，中國歷史上的山水畫家對山水畫寫生的重視程度從未衰減，甚至隨著時間的推移，寫生在山水畫中的重要作用和地位越來越突出。寫生是錘煉畫家各自的繪畫語言，并且形成具有極高辨識度的繪畫風(fēng)格的重要手段之一。但是自明清之后，世人皆以前輩先人的藝術(shù)表現(xiàn)形式為法，對前人的技巧加以總結(jié)，但是缺乏創(chuàng)新和個性，逐漸形成了僵硬沒有生氣和變化的繪畫模式。這種高度程式化的表現(xiàn)技巧脫離了生活，脫離了自然，促成了山水畫歷史發(fā)展的長期停滯。直到近代的李可染的出現(xiàn)，才終于又重新打開了山水畫創(chuàng)作的新天地，并且在寫生的觀照方式上與古人的方法都有十分明顯的差別。

關(guān)鍵詞：寫生;山水畫;李可染

一、觀物取象方式上的差異

李可染的寫生和古人所采用的方式的第一個不同，就在于觀物取象的方式不同。傳統(tǒng)山水畫觀物取象在于“外師造化，中得心源”[1]。薛永年在《百年山水畫之變論綱》中說道：“在千年的歷史演變當(dāng)中，雖然山水畫一直在變，但是題材內(nèi)容，社會功能以及文化觀念等等發(fā)生了質(zhì)變還是于近百年來發(fā)生的。”但是數(shù)百年前的中國山水畫缺乏異質(zhì)文化的沖擊，在保持自我的基礎(chǔ)之上進行程度不大的創(chuàng)新和開拓，發(fā)展歷程大致是呈線性推進的。反觀百年后的山水畫發(fā)展歷程，經(jīng)歷了太多西方文化的影響。大環(huán)境下對西學(xué)的取舍，這種情況導(dǎo)致了近百年來中國山水畫的非線性發(fā)展。近代中國山水畫更多的是借古開今，對西方文化的涌入有選擇性地吸收，融合。西方文化對近現(xiàn)代社會的藝術(shù)文化影響十分巨大，再加上李可染早年在西湖國立藝術(shù)院校讀研，又師從林風(fēng)眠、法籍教授克羅多，專攻素描和油畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷，這就造成他在寫生過程中的觀物取象的方式并不完全受到中國傳統(tǒng)山水畫寫生程式化的束縛，反而借用了許多西方寫生的形式。特別是他早期描繪山水的素描作品，例如《麥森教堂》一圖正是很好的例證。但是李可染的借用并非是完全的套用、代替，而是一種有思想有可行性的巧妙融合。西方的焦點透視的畫法并沒有很直地的在他的作品當(dāng)中體現(xiàn)出來，而是把這種形式和傳統(tǒng)山水寫生的以大觀小進行了融合統(tǒng)一。古代的中國山水畫之所以發(fā)展成一個程式化的作品，正是因為古代的信息太過封閉，對外來文化了解的太過稀少，再加上儒道文化的穩(wěn)定性，形成一道束縛創(chuàng)造力的繩索勢為必然。中國山水畫和國外的繪畫作品一個很大的不同就在于，中國山水畫要求畫家用很長的時間周期去融入自然，觀察體悟，從以大觀小的角度來思考藝術(shù)創(chuàng)作，去營造一個“山勢面面觀，山形步步移，可望、可居、可游”的心象山水，它是畫家的精神理想、人文氣質(zhì)在畫面上的圖像呈現(xiàn)。但是受到信息封閉性和封建社會的制度的影響，逐漸形成了程式化的單一圖像，最后偏離了“外師造化”這一優(yōu)秀傳統(tǒng)，致使后來很多的優(yōu)秀畫家都被這道枷鎖所束縛，從而使作品失去了生機和變化，錯過了中國山水畫的大好發(fā)展時機。中式和西式的寫生方式各有其特點，也各有弊端。西式的寫生方式在現(xiàn)場更加容易捕捉到具體的細節(jié)，讓繪畫作品更加真實，但是容易帶給人視點的約束，同時畫家的記憶能力和想象能力得不到鍛煉，并且起到了反作用。反觀中國傳統(tǒng)山水畫，強調(diào)內(nèi)涵、想象和變化。一個思想被束縛的畫家畫出來的作品是缺乏想象和變化的。李可染就在中式寫生和西式寫生之間找到了一個很好的平衡點，把這兩種形式的優(yōu)點都最大程度地發(fā)揮出來，這就形成了李可染獨特的藝術(shù)風(fēng)格。

二、審美理想上的不同

李可染和傳統(tǒng)山水畫寫生的第二個不同，就在于審美理想上的不同。其主要原因在于跨越時代的藝術(shù)受到時代背景和文化情態(tài)的客觀影響[2]。縱觀中國傳統(tǒng)山水畫的變化發(fā)展，大都伴隨著政治改革，朝代更迭。“在唐朝末期，荊浩隱居于太行山之洪谷，在他隱居期間，耕種田地，放棄了一切功名利祿，從此投身于山水畫的創(chuàng)作。”黃公望同樣是由于官場受挫而隱士生活，由“少有大志”到“試吏弗遂”到“棄人間事”，退隱而寄樂于畫。綜上所述，同樣是山水寫生，不同的政治環(huán)境對畫家心態(tài)的影響，直接影響到了繪畫作品的內(nèi)涵和審美角度。

結(jié)語

李可染的山水寫生不同于傳統(tǒng)山水畫寫生，多的是藝術(shù)形式上的西方特色，是作品內(nèi)涵的時代特征。造成這種差異性的原因就在于，歷史發(fā)展讓一切客觀存在的潛在因素都可能造成藝術(shù)發(fā)展不可預(yù)知的改變。

參考文獻：

[1]唐婧.自然·心象——論中國山水畫創(chuàng)作的觀物取象[J].廣西廣播電視大學(xué)學(xué)報，2016，27（01）：95-96.

[2]徐美玲.中國山水畫與西方風(fēng)景畫的審美理想及其差異研究[J].美與時代（中），2015（07）：22-23.

作者簡介：

李悅（1994.3-），女，漢，河北承德人，四川輕化工大學(xué)美術(shù)學(xué)院17級研究生，研究方向：中國畫創(chuàng)作與研究