探析高師鋼琴教程的和弦學習體系

李娜

在鋼琴的基礎演奏中，和弦彈奏技術是一個重要板塊，在這個板塊中，作為普通的師范類院校的進校學生們，由于他們普遍學琴時間較短，加之在高考集訓中固有模式，以作品的難，長，快為主，學生們雖接觸了大量的和弦彈奏，但和弦彈奏技術很少得到了根本解決。在我從教多年以來，一直運用高師鋼琴教程這套教材，這套教材，在和弦的技術解決方面，有非常詳細，系統，有效的方法，在此，我從和弦演奏技巧出發，分類介紹給大家。

關鍵詞：和弦 手臂自然重量 下鍵速度 層次

大家知道，在鋼琴演奏中，和弦從廣義角度來說，有柱式和和弦與分解和弦。

旋律性質的和弦彈奏

1：無跳音記號和弦彈奏方法：運用正確的指法，手指貼鍵，掌關節支撐好，肩部與手臂自然下垂放松，通過手腕帶動手臂向下運動，速速把力量傳遞到手指尖，整齊的彈奏響和弦。需要達到的音響效果為結實，飽滿，圓潤，通透，且有爆發力的。例如：音階的終止式彈奏。這類和弦，因為它是主要聲部甚至是唯一部分，那么在彈奏中，除了必須的整齊，統一，貼鍵之外，需要下鍵速度快，追求結實飽滿、有較大共鳴的音效果。在高師鋼琴教程中，二冊p57《小奏鳴曲》終止式、p114《馬賽曲》、p137《嘎達梅林》、三冊p55《藍花花的故事》、四冊P58《練習曲》、四冊P71《練習曲》終止式均為此類技術。

2.帶跳音記號和弦彈奏方法：運用正確的指法，手指貼鍵，手指，手掌關節支撐好，肩部手臂自然下垂放松，通過手臂手腕的共同向下彈奏，迅速，靈巧的把聲音彈到底，且有彈性的快速離開。需要達到的音響效果是整齊，結實，輕巧，有彈性的。在高師鋼琴教程中，一冊P48兩條《練習曲》、二冊p75《萊姆安練習曲》等。

伴奏性質的和弦彈奏

1.無跳音記號和弦彈奏方法：與旋律性質的和弦彈奏方法一樣，指法正確，手指貼鍵，指關節和掌關節支撐好，肩部，手臂自然下垂放松，通過手腕帶動手臂向下運動，把力量傳遞到指尖，整齊的彈奏和弦。但需要提醒大家注意的是，因為此時的和弦是作為伴奏聲部出現，所以音量不能太大，音色不能太亮，因此，我們在下鍵速度上可以放慢一點，同時，下鍵時手臂自然的重量也不要無控制的向下放，以求達到整個作品的聲部平衡。鋼教中譜例有：二冊p18《萊姆安練習曲》、四冊p30《四月-松雪草》等。

2.帶跳音和弦彈奏方法：與旋律性質和弦的方法大致相同，指法正確，手指貼鍵，手指，手掌關節支撐好，肩部手臂自然下垂，通過手腕手臂的共同向下彈奏，迅速，靈巧的把聲音彈到底，一定富有彈性的。同樣，為了達到聲部之間的平衡，在彈奏時注意下鍵速度稍慢，尋求音量有控制，音色有于主要聲部區別的聲音。在高師鋼琴教程中，一冊P46《瑤族長鼓舞》、p50《練習曲》、p65《練習曲》、p66《勇敢的騎士》、p92《未完成交響曲》、p99《快樂的農夫》、二冊p《敘事曲》、p48《小托卡塔》等包含此類技術。

分解和弦的彈奏

1.短琶音的分解和弦：通常這樣的琶音在不同的調里，有固定的手位與指法，因此，彈奏這類琶音首先要注意運用正確的指法練習。同時，在彈奏過程中，指、掌關節支撐好，指尖不要扣的太緊，讓手能自然的圓弧線條，放松肩臂，用手臂自然下垂的力量彈奏。因為是密集音符彈奏，所以顆粒性也非常重要。彈奏時，手指要主動彈奏，把聲音彈奏出清晰、連貫、均勻的音響效果。手腕可以根據每一個和弦幫助手臂呼吸一次，既可以給手指，手臂帶來源源不斷的動力，又能讓作品更具音樂性。在高師鋼琴教材中，一冊p60《搖籃曲》、二冊p13《練習曲》、p22《練習曲》、p23《練習曲》p26《F大調小奏鳴曲》、p58《珍重再見》、p115《練習曲》這些作品包含了這類技術。

2.長琶音的分解和弦：這類琶音也有固定的手位及指法。除了，和短琶音的一樣基礎技術的彈奏方法之外，由于每個八度的音區有較大距離轉指和跨指，因此，手指和手臂的默契配合非常重要。在轉跨指中，手指一定要通過手臂幫助迅速準確貼鍵，到位，同時，手指主動彈奏。彈奏的音響效果到達到流暢完整，音色統一，且通過手臂的自然重量讓整個長琶音成為有音樂線條。在高師鋼琴教程中，三冊P77《蝴蝶》、四冊P70《車爾尼練習曲》、p116《烏蘇里船歌》這些作品包含了此類技術。

3.低音與雙音的分解和弦：這類技術的彈奏，和短琶音的彈奏技巧很相似，但需要注意的是在雙音彈奏時，因為需要整齊，且音色統一，手臂的自然重量就非常重要，在指掌關節的幫助下，手臂自然下垂，把量放到指尖上，通過手腕手臂的配合，讓力量自然迅速的轉移，且，要稍微突出強拍音（無論是單音或雙音），讓這類音型有層次。在高師鋼教中，一冊p68《練習曲》 一冊p73《練習曲》等作品包含了此類技術。

4.雙音的分解和弦彈奏：這類彈奏因為都是雙音的音型彈奏，需要運用雙音的彈奏方法彈奏，這里將不在做詳細的介紹。高師鋼教中，一冊P48《練習曲》，二冊p22《練習曲》、p23《練習曲》這些作品包含了此類技術。

帶低音的注釋和弦：這類音型通常以八度音型加注釋和弦（原位或轉位）構成，如果是出現在旋律聲部，通常八度會是構成一個線條聲部，密集的和弦也會有一個旋律線條的設計，這類彈奏需要注意聲部的平衡，手臂力量的控制和下鍵速度是關鍵。這類技術通常會出現在技術比較困難的作品中。另外，當這類音型出現在伴奏聲部時，就比較常見了，這類音型，一定要突出和弦低音，比較密集的和弦部分，下鍵和離鍵都慢一些，加上踏板，營造出良好的音響與和聲效果。這類作品，多出現在聲樂伴奏曲中，高師鋼琴教程中，鋼琴三冊p14《重歸蘇蓮托》、p71《抒情圓舞曲》、p84《瑪祖卡》、四冊p24《圓舞曲》技術包含了此類技術。

和弦的種類繁多，技術艱難，在整個彈奏過程中，一定要注意用耳朵聆聽彈奏出來的聲音是否好聽，是否達到音樂作品的本身要求。

在高師鋼琴教程中，和弦設計到的幾個主要音型與彈奏類型就包括了以上的內容，其重點的核心要點包括運用正確的指法，良好的支撐，手臂的力量運用，下鍵的速度及手指的靈巧準確的配合，以上則是我在高師鋼琴教程中和弦技術的研究，希望對讀者們有所幫助。