陶風瓷韻

孫建

清雍正青花山水紋天字罐（圖30）

天字罐是明成化年間出現的 種小型蓋罐，因罐底有無邊欄的青花“天”字而得名。天字罐為罐類瓷器中 種專有名稱，成化斗彩天字罐是此類罐中最著名的品種，其罐底下均寫有天字底款，在清檔中都寫成“成窯天字罐”。在過去編排文件的方式，是按照《千字文》的順序，開篇就是“天地玄黃，宇宙洪荒”，原因即是如此。

此件藏品為雍正時期的天字罐，器物直口，短頸，圓肩，鼓腹下部內斂，內挖圈足，大底，釉底中心以鉆料書寫“天”字款。器身繪通景山水紋飾。胎質潔白細膩，釉面泛青，瑩潤肥厚，造型優美，修胎爽利，是雍正時期民窯青花器中件佳器。

清雍正青花纏枝蓮紋梅瓶（圖31）

此件藏品為小唇口，短頸，豐肩，內收至脛部，瘦底，圈足，瓶身口部及底部飾青花弦紋，肩部呈帶狀繪青花纏枝蓮紋 周，近足處繪有 圓 方印章。胎質潔白，釉面肥潤，形制規整，小巧秀氣，是 件適于文案之間把玩的妙器。

梅瓶也被稱之為“經瓶”，最早出現于唐代，在宋遼時期較為流行。近代許之衡在《飲流齋說瓷》 書中詳細地描述了梅瓶的形制、特征及名稱由來：“梅瓶口細而頸短，肩極寬博，至脛稍狹，抵于足微豐，口徑之小僅與梅之瘦骨相稱，故名梅瓶?！敝劣诿菲康挠猛荆谠S多傳世的梅瓶器腹有各種關于酒的詩句。因其器型優美，既可以作為酒器，又可以作為觀賞品。

清雍正墨彩山水紋斗杯（圖32）

斗杯，因形似方斗而得名。古時制作方形器，不似圓器那樣能利用陶車的旋轉，直接拉坯而成，其工藝比較特殊，需要將坯泥制成片狀粘接而成。由于工藝復雜，技術局限，因此多形制不甚規整。

這件墨彩山水紋方斗杯，造型極為古樸，杯身為方斗形，敞口斂腹，線條干凈利落。杯身外壁以墨彩繪山水紋飾，畫意以山村野舍為題，立意高遠，圖案賞心悅目。構圖采取山水畫遠景視角描繪，遠山近景，峰巒疊翠，小溪曲折。山坡跌宕，樹木蔥郁，幾間茅舍坐落其中，山中小徑蜿蜒， 派寧靜清寂意趣。此件藏品形制考究、意趣雋永、畫工精湛，可謂是雍正墨彩作品中之傳世佳作。

清乾隆黃地青花九桃紋盤（圖33）

盤撇口，淺弧腹，圈足。通體以黃釉為地，盤心及腹壁內外以青花滿飾九桃紋。圈足內滿施黃釉，底心以青花書“大清乾隆年制”六字三行豎式篆書款。整器青花色澤濃艷，黃釉色調鮮亮，二者形成鮮明對比，凸顯出器物韻味。

黃地青花這種裝飾技法極具特色，此工藝首創于宣德時期。在清代《南窯筆記》中記述的“宣德有青花填黃地者”，便指的就是這種工藝。其制作過程為先在瓷胎上繪畫以鈷作著色劑的青花紋飾，施白釉經高溫燒造后，再在白釉處加填低溫鉛黃彩，復入爐經低溫焙燒而成。所以這類工藝又有“青花填黃彩”之稱。明代成化、弘治時期燒造此類黃地青花器物較多。清代康熙、雍正時沿襲明制燒制黃地青花，器型較之明代更加豐富，此類黃地青花器物在清代官窯中較為名貴。

清乾隆青釉鼓釘罐（圖34）

乾隆本朝官窯。罐口內斂，整體似鼓形，器形圓潤豐滿。器身上下各飾 周凸起的鼓釘，肩部對應位置貼塑鋪首銜環裝飾，玉璧形底無釉露胎處可見胎質細膩。器物內外壁滿施豆青釉，施釉均勻，釉色淡雅，釉質肥潤，如玉般質感。器底書“大清乾隆年制”六字三行豎式青花篆書款。此造型是清代官窯的傳統品種，流行于雍正至道光時期，其中以乾隆作品最具代表性。

清乾隆黃地青花萬壽無疆盤（圖35）

乾隆本朝官窯器。撇口，曲壁，弧腹，圈足。器物胎質細膩，修胎規整。盤內壁施白釉，并以青花繪花卉紋，環繞于盤心的花卉，排列整齊，寓意富貴連綿。外壁以黃釉為地，青花繪纏枝花卉紋，間以圓形開光白地“萬”“壽”“無”“疆”四字，圈足內白釉，底心書“大清乾隆年制”六字三行豎式礬紅篆書款。色彩黃藍呼應，裝飾雍容華貴，紋飾寓意吉祥，為乾隆晚期60大壽專門

清乾隆青花折枝花果紋鏤空果盤（圖40）

敞口，淺腹，圈足。器物胎質潔白細膩，釉面潤澤，造型規整。盤壁鏤空，盤內壁口沿繪花卉錦地周，盤心幾何紋圈內繪折枝桃紋。盤外口沿繪渦紋圈，近足處繪夔龍紋，筆意流暢自然，鏤雕與青花紋飾相互映襯，頗為新穎別致。

以鏤空的手法對器物進行裝飾美化是清代瓷器上常見的，特別是清代早期大量將鏤空技法運用于器物上。由于鏤空器物的制作難度大，技術要求高，成品率低，鏤空部位需精心設計，因而清代大量鏤空瓷器的燒制成功充分說明了這個時期瓷器燒制技藝的高超水平。作為果盤的這件乾隆青花山水紋鏤空盤即是如此，鏤空部分呈現為錦地的裝飾效果，同時又可以將水漏出盤外，可謂為實用器的典范。

清乾隆豆青釉橄欖瓶（圖41）

青釉是以鐵為著色劑在還原焰中燒制而成的。這種傳統的高溫釉是中國陶瓷史上最早出現的釉，且青釉瓷器直是中國瓷器的主要產品，歷經了東漢、六朝、唐、宋、元，直至明清不絕。明清景德鎮窯繼承了龍泉青瓷的優良水平，燒出了深淺不同的各種青釉瓷器。但直到雍正時期才達到了呈色均勻、穩定的燒造水平。乾隆青釉繼承了雍正時期的杰出風范，愈加純熟穩定，堪比宋窯名品。

此瓶撇口，短頸，肩、頸部內收，腹部微鼓，足部外撇?？凇⒌状笮∠嗳?，瓶體似橄欖，故名。橄欖瓶清代燒造以雍正及乾隆時期最為常見，在造型上略有變化，頸部稍長，勻稱秀美。有素身與瓜棱式之分，為清代流行器型。此瓶即采瓜棱式，突出了瓶體曲線的流線感，流暢自然，更添優美雅致。青釉呈色醇厚，勻凈光潤，膩若瓊脂，不論視覺觸覺上都幾乎達到與玉質亂真之地步，工藝水平空前高超。藝術品味極高，不僅突出了單色釉質純凈之美感，且青釉隨瓜棱起伏而濃淡有致，增強了韻律感，富于變化。

清道光紅釉玉壺春瓶（圖42）

玉壺春瓶創燒于北宋時期，原為酒器，后因其線條優美，適于陳設欣賞，而受世人偏愛。清代官窯玉壺春瓶，歷來為藏者所重。

此瓶敞口，束頸，圓鼓腹下垂，高圈足微外撇。器口、內壁及底內滿施白釉，釉面潔白潤澤，外壁施寶石紅釉，釉色濃艷亮麗，施釉均勻，寶石紅色發色純正，底書“大清道光年制”六字三行豎式青花篆書款。整器修胎規整，造型秀美典雅，為道光紅釉玉壺春瓶之難得精品。

清道光青花蓮托八寶紋碗（圖43）

敞口、深腹、圈足，釉底內書“大清道光年制”六字三行豎式青花篆書款。瓷胎緊致細密，釉水肥厚，青花發色翠蘭純正，胎壁上薄下厚，近圈足的胎壁較厚，是典型的官窯碗盤的做法。紋飾繪制工整，外壁二層裝飾，第層為佛教八寶圖案，名為“八吉祥”，輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、長整齊排列 周，下層飾蓮花，是佛教眼、耳、鼻、

清乾隆青花折枝花果紋鏤空果盤（圖40）

敞口，淺腹，圈足。器物胎質潔白細膩，釉面潤澤，造型規整。盤壁鏤空，盤內壁口沿繪花卉錦地周，盤心幾何紋圈內繪折枝桃紋。盤外口沿繪渦紋圈，近足處繪夔龍紋，筆意流暢自然，鏤雕與青花紋飾相互映襯，頗為新穎別致。

以鏤空的手法對器物進行裝飾美化是清代瓷器上常見的，特別是清代早期大量將鏤空技法運用于器物上。由于鏤空器物的制作難度大，技術要求高，成品率低，鏤空部位需精心設計，因而清代大量鏤空瓷器的燒制成功充分說明了這個時期瓷器燒制技藝的高超水平。作為果盤的這件乾隆青花山水紋鏤空盤即是如此，鏤空部分呈現為錦地的裝飾效果，同時又可以將水漏出盤外，可謂為實用器的典范。

清乾隆豆青釉橄欖瓶（圖41）

青釉是以鐵為著色劑在還原焰中燒制而成的。這種傳統的高溫釉是中國陶瓷史上最早出現的釉，且青釉瓷器直是中國瓷器的主要產品，歷經了東漢、六朝、唐、宋、元，直至明清不絕。明清景德鎮窯繼承了龍泉青瓷的優良水平，燒出了深淺不同的各種青釉瓷器。但直到雍正時期才達到了呈色均勻、穩定的燒造水平。乾隆青釉繼承了雍正時期的杰出風范，愈加純熟穩定，堪比宋窯名品。

此瓶撇口，短頸，肩、頸部內收，腹部微鼓，足部外撇。口、底大小相若，瓶體似橄欖，故名。橄欖瓶清代燒造以雍正及乾隆時期最為常見，在造型上略有變化，頸部稍長，勻稱秀美。有素身與瓜棱式之分，為清代流行器型。此瓶即采瓜棱式，突出了瓶體曲線的流線感，流暢自然，更添優美雅致。青釉呈色醇厚，勻凈光潤，膩若瓊脂，不論視覺觸覺上都幾乎達到與玉質亂真之地步，工藝水平空前高超。藝術品味極高，不僅突出了單色釉質純凈之美感，且青釉隨瓜棱起伏而濃淡有致，增強了韻律感，富于變化。

清道光紅釉玉壺春瓶（圖42）

玉壺春瓶創燒于北宋時期，原為酒器，后因其線條優美，適于陳設欣賞，而受世人偏愛。清代官窯玉壺春瓶，歷來為藏者所重。

此瓶敞口，束頸，圓鼓腹下垂，高圈足微外撇。器口、內壁及底內滿施白釉，釉面潔白潤澤，外壁施寶石紅釉，釉色濃艷亮麗，施釉均勻，寶石紅色發色純正，底書“大清道光年制”六字三行豎式青花篆書款。整器修胎規整，造型秀美典雅，為道光紅釉玉壺春瓶之難得精品。

清道光青花蓮托八寶紋碗（圖43）

敞口、深腹、圈足，釉底內書“大清道光年制”六字三行豎式青花篆書款。瓷胎緊致細密，釉水肥厚，青花發色翠蘭純正，胎壁上薄下厚，近圈足的胎壁較厚，是典型的官窯碗盤的做法。紋飾繪制工整，外壁二層裝飾，第層為佛教八寶圖案，名為“八吉祥”，輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、長整齊排列 周，下層飾蓮花，是佛教眼、耳、鼻、音、心、身、意、藏所感悟顯現，正如同它的青花發色般純正幽然讓人靜心舒緩。

清道光豆青釉釉里紅團鳳紋碗（圖44）

團鳳紋屬團花紋，團花紋即圓形紋樣，具有極強的裝飾性，又靈活多變，為清代瓷器流行裝飾紋樣之 。此式碗創燒自清代康熙朝，后成為官窯傳統品種。

碗撇口，深弧腹，圈足，釉底內書“大清道光年制”六字三行豎式青花篆書款。造型精巧，曲線柔美，考究規整，制器有度，修胎完美，胎質細潔致密，釉質肥潤瑩白。外壁以釉里紅繪團鳳紋五組，鸞鳳團身為圓，作振翅之態，身姿優美，高貴華麗，極富動感。布局簡潔，繪制精細，釉里紅發色清晰艷麗，鮮紅的團鳳紋映襯在豆青色的底色上形成鮮明對比，美艷奪目，具有極強的裝飾性與觀賞性，實為道光官窯上乘之作。

清道光青花折枝花果紋碗（圖45）

碗敞口，弧腹，圈足，釉底內書“大清道光年制”六字三行豎式青花篆書款。薔薇通體施白釉，色白瑩潤。碗心繪青花壽桃紋，外壁繪折枝石榴、荔枝、壽桃圖案，青花色彩柔和淡雅，濃淡相宜，筆力纖秀入微，圖案取意祥瑞喜慶，是道光粉彩器中的精品之作。

三果紋又稱三多紋，為傳統吉祥紋飾，典故源于《莊子外篇·天地》：堯觀于華封，華封人日：請祝圣人，使圣人壽，使圣人福，使圣人多男子。即多壽、多福、多子之意，亦稱福壽三多。

清道光青花雙龍戲珠紋卷缸（圖46）

此卷缸圓口內斂，鼓腹，圈足。外壁繪龍趕珠紋，青花發色鮮艷。底部無釉露胎，底心刻有“大清道光年制”六字三行豎式篆書款。卷缸口沿繪青花如意云頭紋 周，腹部繪二龍趕珠紋飾，海水云氣之間，火焰寶珠懸立當空， 龍昂首躬身抻爪追趕而至，另 龍作返身扭轉之態，龍身翻轉騰挪，柔中帶剛，指爪有力，盡顯力量澎湃之感。此卷缸形體巨大，修胎規整，青花發色純正，濃淡有致，層次分明，頗具匠心。

古代書畫作品多會裝裱成長幅卷軸，陳放于書架上歸類管理。有些文人會在書房擺 口瓷缸，把些常用卷軸書畫插放在缸里，便于隨時查看取閱。卷缸與其他“小而雅致”的文房器具相比，可謂獨樹幟，不但形體稍大、厚實穩重，紋飾也更豐富且藝術性更強，其雍容氣度、端莊沉穩的陳設觀賞效果，深受歷代文人的青睞。

清道光黃釉堆雕山水紋筆筒（圖47）

圓口，直筒型，寬厚底足，底部剔雕“康熙年制”四字篆書款，筆筒內外滿施黃釉，外壁堆雕通景山水樓閣圖，遠處的山峰雄偉，白云環繞山間，壯麗奇觀。山間松樹干姿百態，蒼秀渾然。房屋掩映在樹遮叢障之中，山下小湖水面平靜，山光水色，隨著坡岸轉折，蜿蜒于坡石巒障之中。筆筒用料考究、意趣雋永、雕工精湛，可謂是清代堆雕作品中之傳世佳作。

堆雕工藝方法，即在已陰晾成型，且保持定濕度的坯體上用專用的工具堆畫，局部、細部用專制工具精細雕琢，使之質感強，有淺浮雕、薄意雕的效果，燒成后的極具立體之感。

清道光吹綠釉堆雕云蝠紋如意（圖48）

“如意”又稱“握君” “執友”或“談柄”，由古代的笏和搔杖演變而來，是 種象征祥瑞的器物。如意的頭部呈彎曲回頭之狀，被人賦予了“回頭即如意”的吉祥寓意。明清時期，如意從實用品逐漸轉向了 種藝術陳設品，供人們欣賞娛樂。因其珍貴的材質和精巧的工藝而廣為流行，成為承載祈福納祥等美好愿望的貴重禮品。所飾紋樣多為瑞果、靈芝、蝙蝠紋等吉祥圖案，寓意祝頌福壽平安。

此件瓷如意通體施吹綠釉。如意頭雕刻層次豐富，并圍繞著中間做五福捧壽紋，如意柄身皆飾吹綠地堆雕福壽紋。整器造型優美，釉色艷麗，紋飾紛繁，裝飾活潑;其堆雕工藝技術高超，制作工藝復雜，裝飾手法奇巧別致，紋飾題材精美華麗，展現出清代奢華的藝術風格。

清同治粉彩花鳥紋繡墩（圖49）

繡墩，又稱“坐墩”，因常鋪錦披繡，故亦稱“繡墩”。瓷質繡墩最早見于隋代，稱青釉小瓷墩。至明代嘉萬時期盛行于世，品種繁多，裝飾各異。到了清代，瓷繡墩的制作工藝達到了另 個高潮。清代瓷繡墩的墩面多為平面，因而顯得更為清瘦秀雅。此時的瓷繡墩喜以抽象鏤空的錢紋為裝飾，以釉彩、粉彩、青花、琺瑯等多種工藝制作而成，并且引入了雕、嵌、繪、鏤等技藝，使瓷繡墩成為了華麗的家居藝術品，裝飾極盡奢華，而且使用極為普遍。它既可作為日常生活用具，又可作為觀賞陳設瓷，因而深受人們的喜愛。

此對繡墩呈鼓式，器身上下沿各堆塑 周凸起之鼓釘，平底圈足，底足無釉。胎骨潔白細密，堅致厚重。通體以粉彩為飾，墩面微凹，墩身紋飾以鼓釘為界，自上而下可分成三層，兩周鼓釘之間的腹部鏤空雕聯錢紋，并以卐字錦地紋為地，開光內粉彩繪花鳥紋，寓意“路連科”;鼓面中心為錢紋鏤空，外沿為竊曲紋，其間繪制兩組池塘荷蓮圖。此對繡墩造型規整端莊，紋飾繪制細膩，設色艷麗斑斕，寓意吉祥富貴。

清同治粉彩百蝶紋扁蓋罐（圖50）

清同治本朝官窯。直口，短頸，溜肩，鼓腹，至底漸收，圈足，底心內以礬紅彩書“大清同治年制”四字礬紅楷書款。滿腹以百蝶紋飾作為主題，畫工流暢，栩栩如生，器蓋亦復如是。該器特別的是，形狀不是常見的圓體罐，而是較為少見的扁體罐，器身截面呈橢圓形，觀其形態有如青銅器造型 般，可能與清末金石學的興盛息息相關，是 件難得見的異形蓋罐。

這件器物裝飾的百蝶紋，用蝴蝶作為吉祥圖案，除色彩斑斕外，另有借喻之意， “蝶”與“耋”同音，古人稱80歲為“耄耋”，百蝶寓意壽至耄耋之意，象征長壽。此類紋飾為清末常用的典型紋飾。

清同治藍釉象耳琮式瓶（圖51）

瓶斂口，短粗頸，平折肩，長方體腹，圈足，造型端莊大氣，胎體敦實厚重，通體施祭藍釉，腹部兩側置對稱之銜環象耳，釉面肥厚滋潤，藍釉沉靜肅穆，底落“大清同治年制”六字二行豎式青花楷書款。

琮式瓶，是南宋官窯、龍泉窯燒制的種瓶式，因其形從新石器時期良渚文化的玉琮演化而來，故而得名。其形制作為天方地圓的濃縮， 直為歷代皇室所喜愛，清乾隆帝曾規定祭藍釉琮式瓶為祭祀禮器之 。此瓶造型典雅，氣度雄渾，為清光緒官窯之精品。

清光緒仿哥釉八卦琮式瓶（圖52）

琮式瓶的原型為新石器時代的玉琮。玉琮是種內圓外方的筒形玉器，為我國古代的重要禮器之 。據戰國《周禮·春宮·大宗伯》記載： “以玉作六器，以禮天地四方。以蒼壁禮天，以黃琮禮地。” 般認為，玉琮與宗教祭祀、財富權力有關。清代以后，琮式瓶器身的橫線紋裝飾漸漸演變為八卦紋，其造型上下對稱，古樸典雅，表現了古人天圓地方的宇宙觀。此件瓶身四壁以凸起的八卦紋裝飾，胎質緊密，釉色滋潤，間以自然開片，顯得古樸大方，意境深遠，富有詩意。底足圓潤而飾黑褐之色，以摹鐵足效果。觀之古意盎然，猶可辨趙宋遺韻。此器既凝積宋人美學之菁華，又融匯18世紀宮廷的審美意趣。

清光緒黃地粉彩花卉紋捧盒（圖53）

盒呈扁圓形，盒蓋與盒底大小相若，上下子母口套合。蓋平頂，鼓腹，圈足，足內施綠釉，留白處書“光緒年制”篆書款識。捧盒內施綠釉，外壁在淡黃色地上繪牡丹、桂花、玉蘭、海棠花等各色花卉，意喻“玉堂富貴”，中間圍繞 朵西番蓮，腹部亦繪同樣紋飾。色彩清新雅致，紋飾描繪精細，畫意吉祥。此盒為依照清宮圖樣制作而成，故宮博物院至今仍藏有此盒的畫樣。

清光緒粉彩云蝠紋賞瓶（圖54）

撇口，長頸，圓腹，圈足，肩部突棱周，為清代賞瓶的標準造型。周身繪粉彩云蝠紋，暗喻洪福齊天，云以黃、藍、紅、綠等色繪成靈芝狀，艷麗美觀，構圖繁密，紋樣精細，色彩明麗，肩部描金凸脊上繪纏枝蓮紋，間以描金壽字，口沿繪如意云頭紋，底落“大清光緒年制”六字二行豎式紅彩楷書款，為官窯傳統品種。

賞瓶最早出現于雍正時期，為督窯官唐英“參古今之式，動以新意，備儲巧妙”而奉旨審定的款式，因外形舒暢、線條柔美，深得清朝歷代君王的喜愛。乾隆后歷朝相襲，每歲必制，成為歲例供瓷， 直延續至清末，是清代官窯的經典品種。清宮檔案記載其初名“玉堂春瓶”，后雍正帝專用于賞賜功臣，故“賞瓶”成了“玉堂春瓶”的專指代稱。賞瓶賜于下臣之后，被放置于較為明顯的地方，便于臣子觀賞，感受皇恩。清前期，賞瓶多以青花為主，通常繪纏枝蓮紋，取其“清廉”之意;后期，品種豐富起來，又出現粉彩、單色釉及色地描金品種。

清光緒茶葉末釉荸薺瓶（圖55）

光緒本朝官窯。直口，長頸，扁鼓腹，圈足。底部陰刻“大清光緒年制”楷書款。造型簡潔利落，器型飽滿端正，重心下移，愈顯豐腴大方。釉質釉色靜穆雅致，令人賞心悅目，實為光緒官窯之中佳品。荸薺瓶為清代流行的種瓶式，瓶式直頸較粗，有撇口與直口之分，器腹均為扁圓，形如荸薺，充滿賞趣。清代康熙年首創，雍正官窯多有燒造，且形制規范。本品原名“廠官釉太極紙槌瓶”，屬光緒時期大運琢器固定燒造種類，每年燒制呈進十件，另不定期傳辦若干件。光緒三十年，此品種被“青云紅蝠紙槌瓶”所取代，之后停燒。此荸薺瓶滿施茶葉末釉，釉質潤澤，釉色勻凈而深沉， 《陶雅》贊曰： “茶葉末紋理之佳妙，有若干泥團之疏散于水中者，且其漸漸暈開，匯于底足，圍繞周遭，直如鮮魚腹皮之姿態流動，又于窯變外得少佳趣?！碧朴ⅰ短粘杉o事碑》記載廠官釉品種有三：蛇皮綠、鱔魚黃、黃斑點。后人習稱鱔魚青、鱔魚黃、茶葉末。據清代內務府檔案記載，乾隆皇帝曾多次過問廠官窯瓷器，由此可見此釉色在當時地位尊貴。

清光緒“大雅齋”款粉彩花鳥紋花盆（圖56）

大雅齋瓷器為晚清時期繼慎德堂之后最為顯赫的堂名款瓷器，其紋飾告別傳統官窯常見的龍鳳、纏枝花卉題材，代之為各式靈禽花卉，氣息雋雅，意境清新，繪畫施彩之精，獨步 時，為同光御瓷所不能比，故時人陳瀏贊日：“大雅齋者，清孝欽后所制品也。以豆青地黑線雙鉤花者為最多，五彩者亦有之，所繪多牡丹、萱花、繡球之屬，豆青地者，橫題‘大雅齋’三字，旁有‘天地家春’印，章底有‘永慶長春’四字，亦有‘大雅齋’字在底者，雖甚近代而值亦頗昂?！?/p>

本品是為其中佳例，器型小巧，撇口，鼓腹，足部下斂，三足。胎質致密精細，形制規整秀雅，器內施青亮白釉，釉色勻凈，器身繪粉彩花鳥紋飾，花瓣均填以“玻璃白”料，玄衣鷓鴣鳴唱展翅，花繁枝茂， 片富貴繁榮的好景象。器上口沿以礬紅繪寫“天地 家春”龍紋章紋及橫書“大雅齋”楷書款號。

清光緒茶葉末釉貫耳杏園瓶（圖57）

此瓶口呈四方倭角形，長頸，鼓腹，長方形圈足。頸部飾雙貫耳，腹心突起杏圓。器身通體施茶葉末釉，釉質堅致細膩，釉色蒼雅靜穆，色澤蒼雅靜穆，極富凝重古樸之感。底足圓潤而飾黑褐之色，以摹鐵足效果。底心陰刻篆書“大清光緒年制”款識，篆法精妙，筆力道勁。此器乃光緒時期之佳作。

茶葉末釉貫耳瓶為清代官窯傳統品種，乃仿宋官窯貫耳瓶而成，清檔中稱其為“茶葉末釉四方杏元雙管瓶”。此瓶造型、尺寸及裝飾皆與清宮舊藏品相近。清代寂園叟《陶雅》中贊： “茶葉末以滋潤，鮮明，活潑，三者為貴矣。茶葉末黃雜綠色。嬌嬈而不俗。艷于花，美如玉，范為瓶，最養目?！碧朴⒂凇短粘杉o事碑》中關于茶葉末釉記載為“仿廠官釉，有鱔魚黃、蛇皮綠、黃斑點三種”，也沿襲了這說法，并應用于清宮檔案?！皬S官釉”當時便視若“秘釉”，御窯廠專燒僅供皇室使用。清代內務府檔案中記載乾隆皇帝曾多次過問廠官釉瓷器燒造的情況，最早記載是乾隆二年十月承命燒造“廠官釉收小雙耳瓶”，乾隆三年六月是檔案記載規模最大的 次燒造，器形多達8種，均是造型頗為古雅的瓶和尊，例如“廠官釉四方雙管杏元瓶” “廠官釉三陽尊” “廠官釉放大腰圓天祿尊”等，本品即是當中的“廠官釉四方雙管杏元瓶”。

清宣統均紅窯變釉貫耳杏園瓶（圖58）

貫耳瓶器型源自上古青銅器，宋代時開始出現瓷器品種。清代乾隆時期，高宗皇帝好古成癖，貫耳瓶因其端莊古樸的造型而得到乾隆帝的喜愛，當時景德鎮御窯廠因此燒造了大量釉色相異、器形有別的貫耳瓶供乾隆帝賞玩。此后歷代均有燒造。據清宮檔案乾隆二十九年十二月二十二日九江關《呈貢檔》中記載： “奴才海福跪進：……均釉雙管瓶成對（交佛堂）……” 可知窯變釉貫耳瓶于清檔中被稱為“均釉雙管瓶”，是唐英督理景德鎮御窯廠時仿鉤窯釉色所繁衍出的創新品，頗為皇帝所珍視喜愛，名貴之至。

此瓶為宣統朝貫耳瓶中最具代表性的 類，其口部略外撇，頸部兩側飾貫耳，腹部下垂，兩面分飾杏圓凸起，下承圈足。整器造型端莊挺拔、古樸大氣。瓶通體施窯變釉，窯變釉色不如清中期那般璀璨，紅黑兩色交織相融，燦若火焰。瓶底無釉，內心陰刻“大清宣統年制”六字款。胎釉等方面時代特征明顯，且保存狀態良好，流傳至今，殊為不易。

清宣統粉彩龍鳳紋捧盒（圖59）

圓形，蓋與盒大小形制幾乎相同，子母口合蓋。盒壁圓弧，盒腹圜收，矮直圈足。盒蓋頂部微弧。滿盒蓋面以黃彩為底開光，開光內以紅彩描繪龍鳳呈祥紋。龍鳳在祥云之間追逐寶珠飛舞，四爪騰空，身體扭曲，龍嘴大張，龍須細長，側首回望，盒蓋面繪龍鳳趕珠紋，龍為五爪，上下顎下垂，略顯老態，典型的晚清衰敗形象。器底以礬紅彩書“大清宣統年制”六字楷書款識。

清宣統醴陵窯粉彩一路連科紋大口瓶（圖60）

藏品為大口微撇，短頸，豐肩弧腹向下，近足處微外撇，圈足，足內書“宣統元年湖南瓷業學堂劉志剛制”青花款。器物胎質細膩，釉面瑩潤，器身繪有路連科紋飾，紋飾為釉上彩與釉中彩結合的作品，繪制精細，頗具立體感，是醴陵窯鼎盛期的代表作。

醴陵窯，與每個著名窯場 樣，有著悠久的歷史。真正大放異彩、深入人心的醴陵窯陶瓷，產生于晚清民國時期的釉下五彩瓷器。1905年，清政府官員，湖南鳳凰人熊希齡和清大學士醴陵人文俊鐸擬就萬言書呈請清政府在醴陵創辦瓷業公司和瓷業學堂，改良醴陵瓷業。次年（光緒三十二年）清政府批準呈文，拔庫銀 萬八千兩創辦湖南瓷業學堂和湖南瓷業公司，醴陵瓷器開始由土瓷向精瓷轉變。醴陵釉下五彩瓷初創時畫師都是具有相當功力的中國畫家，線條圓勁老辣，構圖簡潔洗練，其基本畫法是雙勾分水或稱雙勾填彩，紋飾造型簡練，結構嚴謹。

清宣統青花纏技蓮紋分體式花觚（圖61）

古代五供中的花觚是臺案陳列的必備之物。此花觚撇口鼓腹，覆鐘式底足，上下分體制作，其體量較大，器型俊美，曲張有度。釉質瑩潤，青花發色青翠，色彩層次豐富。器表滿繪纏枝蓮紋，以深淺不 的青花表現出生動的花卉形象。底足內墻落“大清宣統年制”青花橫式楷書款，款識規整，造型、紋飾均具有典型的宣統時期風格特征。品相良好，極為難得，為古人臺案陳設之良物。

民國鄒嶺款粉彩青綠山水紋筆筒（圖62）

直筒式筆筒，口底相若，玉璧底，底足內以紅彩書“洪憲年制”款識，器物胎骨細密，釉質潤白，粉彩設色濃淡有致。外璧繪通景山水圖，山巒起伏，草木蔥蘢，隨意而生，江水漫漫，山徑陡折， 幅瑰麗的山水盛景。作品筆法纖秀，構圖深遠。所繪青山滴翠、云氣飄渺，樓閣半隱半露，氣勢雄渾，山勢險峻，運筆道勁，老松挺拔、遠山飄渺，整幅畫面富有節奏，造型優美，卓越自然，形象秀麗，而形神兼備，意境深遠，耐人尋味。山水之中山景處，落有“鄒嶺”墨書款識。

鄒嶺，名潔，字巖泉，號清淑氏，又號龍崗居土，民國彩瓷名師，江西樂平人，為珠山八友之 汪野亭入室弟子，擅長粉彩青綠山水，有明凈雅潔之感，畫風傳統，頗具汪野亭神韻。山水寫意，活潑奔放，頗具感染力，功底深厚。20世紀30年代在景德鎮享有盛譽。

民國粉彩花鳥人物金石紋卐字形筆筒（圖63）

長14.2、寬14.2、高16.5厘米。器身四面，8個獨立版面，橫截面為“卐”字形，在四個主畫面上分別繪有“林和靖愛鶴”圖、 “宋林逋愛梅”圖、倚石梅花圖及三色菊花圖;四個小面上均為金石圖案，分別為周彝金文（不識）、漢洗拓片（不識）、唐魚符（同潭州第 ）、漢式隸書（高口，建元年造，伯玉氏），題識分別為“丙辰仲秋，瓃製”“陳瓃”，底部書“大清乾隆年制”六字篆書款。筆筒造型獨特，為目前所見較為復雜 類，其成型工藝較為復雜，系以21塊獨立版面組合而成，經過組合、修整、施釉、一次燒制、繪畫填彩、再經二次燒制始成。由于整器系以多塊版面組成，燒造過程中因含水率及伸縮率不同，極易造成版面變形或接縫開裂，所以燒造出成功的器物殊為不易。