摘 要:巴赫是巴洛克時期杰出的音樂家代表之一,他篤信宗教,是路德教徒。他希望自己的樂曲為教會服務,因而他的康塔塔多是宗教題材,多為配合教堂額禮拜而作。器樂康塔塔也在這一時期得到了迅速的發展。
關鍵詞:康塔塔;亞歷山大·格蘭迪;巴赫
一、康塔塔與巴赫
‘康塔塔’的含義隨著時代的發展得到了不同的意思:
16世紀的意大利音樂主要以聲樂為主,到了17世紀時,器樂才開始發展崛起,‘奏鳴曲’的形式得以發展,與之相對的聲樂形式也開始被稱為‘康塔塔’。1620年,意大利作曲家亞歷山大·格蘭迪在其獨唱用的《康塔塔與以詠嘆調》中,率先提出了‘康塔塔’的概念。
17世紀40年代開始,在格蘭迪的基礎上迅速的形成了獨唱康塔塔的體裁,成為由朗誦調和返始詠嘆調交替構成的4個樂章的敘事性世俗獨唱套曲。也就是說,在17世紀,‘康塔塔’是最早出現在意大利的一種世俗聲樂套曲,主題多是田園和愛情等,在17世紀初往往是一種單聲部演唱的戲劇性牧歌。這種意大利風格的早期世俗康塔塔一般是獨唱形式,以琉特琴或者通奏低音伴奏,后來發展成多聲部的形式。室內康塔塔屬于世俗音樂在 17世紀中葉一直到18世紀后期的意大利都很受歡迎。與這種世俗音樂的室內康塔塔相對應的,則是由卡里西米發展的屬于宗教音樂額教堂康塔塔。在這個時期,最著名的康塔塔作曲家當屬亞歷山大·斯卡拉蒂。
到了18世紀,康塔塔發展成了更適合劇場演出的音樂,其結構由一段利都奈羅、一段具有兩個對比主題的詠嘆調以及一段結尾的利都奈羅組成,并有弦樂伴奏。這種音樂形式在德國主要用于教堂。歌詞采用《圣經》經文。泰勒曼和亨德爾都創作有這種風格的作品,但遠不及巴赫,巴赫創作了宗教性康塔塔徑300首,又寫過短歌劇似的世俗性康塔塔。對這一音樂體裁的發展具有重要的意義。
按照更早的傳統來說,巴赫早期的宗教康塔塔應該稱為‘經文歌’和‘協奏曲’。其中合唱和重唱占據主導地位。
巴赫創作成熟期的100多首康塔塔,充分展示了德國式宗教康塔塔的幾種典型結構。在這些結構中,康塔塔的中段一般都是由包含對比主題的獨唱詠嘆調、宣敘調、重唱以及合唱構成。主要的區別在于首尾段落。大部分的康塔塔的首尾段落都是《圣經》詞句和是眾贊歌作為歌詞的合唱。這些合唱大多具有利托奈羅曲式,部分康塔塔結尾使用所有會眾共同參與的眾贊合唱,另有一些康塔塔在開場合唱之前還有序曲。與前人相比,巴赫創作的康塔塔則更突出獨唱的作用,它大量使用獨唱的返始詠嘆調,甚至創作了獨唱康塔塔。巴赫把康塔塔的創作推向了高峰。當今世界仍然在演奏和傳唱的康塔塔,主要都是他的作品。同時這些作品受到了音樂專業人士的喜愛和推崇。
巴赫的創作分為三個主要階段:第一個階段是魏瑪時代,可以說是創作臻于成熟的階段。第二個階段是柯登時代,這是他創作的高峰期,許多出名的作品都完成于這個階段;第三個階段是萊比錫時代,這是巴赫將宗教藝術推至最高境界的時期。而巴赫所做的300多部康塔塔,大部分是第三個階段及萊比錫時代的產物。
巴赫篤信宗教是路德教徒,他希望自己的樂曲為教會服務,因而他的康塔塔多是宗教題材,多為配合教堂的禮拜而作。這是他步入中年以后直至離世的27年間所做的同一工作及角色所決定的:1723年八和38歲時,就開始在德國萊比錫的圣·托馬斯教堂擔任歌詠班領唱。他在余生的27年中一直擔任此角,始終勤勉的為教堂供職,終生為教會服務,年復一年地譜寫康塔塔。令人驚嘆的是,就是在多年一成不變的周而復始的工作與單調的生活中,在基本固定的內容框架里,巴赫用精巧的構思譜寫出美妙的旋律,創作了感人的音樂,寫就了多部康塔塔,把宗教藝術推至最高境界。
德國的宗教康塔塔的發展的土壤是馬丁·路德所開創的眾贊歌的音樂傳統。眾贊歌在其中起了基礎和骨架的作用。宗教康塔塔在萊比錫的路德教派禮儀中很重要。為此馬丁·路德首創在宗教儀式中采用德語而不用拉丁語。馬丁路德和他的助手們創作了第一批贊美詩,巴赫在路德贊美詩的基礎上使康塔塔這種形勢趨于完美。當時德國康塔塔吸收了歌劇中的宣敘調、詠嘆調和二重唱的風格,也吸收了法國歌劇序曲以及意大利器樂表現的色彩感,使德國康塔塔變成一種完美的藝術形式。
這種康塔塔題材往往與《圣經》福音書的內容有聯系,在禮拜儀式中緊接在福音誦讀之后。康塔塔約有200余首保留下來,其中有的是為萊比錫新創作的,有的則是較早作品的翻新之作。在早期的康塔塔中,巴赫對歌詞中感情與形象的變化所產生的詩意都是自然的涌現出來,化成具有強烈戲劇表情和溢于言表的多種形式的音樂;巴赫后期的康塔塔,相比之下已不盡是抒發個人情感,結構比較正規。但這些康塔塔都同樣反映出巴赫音樂中五光十色的變化,豐富多彩的音樂創新,以及爐火純青的技巧和虔誠的宗教信仰。
19世紀的康塔塔以巴赫為典范并又得到發展,通常以宗教故事為題材,實際是一種短小的清唱劇。19世紀之后直到20世紀。隨著樂隊規模的擴大,宗教題材的‘康塔塔’與‘清唱劇’及‘神劇’的界限變得模糊,同時大量的世俗‘康塔塔’的出現也豐富了其創作題材和形式,使的鑒定‘康塔塔’與‘神劇’變得更加困惑。但總而言之,19世紀至20世紀的康塔塔與典型的巴赫式‘康塔塔’不盡相同。
二、小結
巴赫是最后一位偉大的宗教藝術家,他認為‘音樂是贊頌上帝的和諧之音’,贊頌上帝是人類生活的中心內容,而他的音樂最初就是從被稱作贊美詩的路德圣詠產生的。由于巴赫本人是新教徒,而宗教是他的精神寄托,所以他在音樂上的情感展現都與某種宗教情結交織在一起。難能可貴的是,巴赫在音樂中創造的不僅僅是狹義上的宗教氛圍,而是能夠體驗到當時某種社會情感和心態的宗教氛圍。他把音樂從宗教附屬品的位置上解放出來,并使之平民化,使音樂不僅歌頌上帝也歌唱平凡的生命。這也是他被尊為“西方音樂之父”的重要原因之一。
作者簡介:彭健敏,女,漢族,四川成都。學歷:碩士研究生,研究方向:聲樂演唱。單位:四川師范大學音樂學院,四川,成都。