淺析二胡曲《紅梅隨想》右手演奏的技巧性與藝術性的統一

湯小丹（北部灣大學，廣西 欽州 535000）

二胡曲《紅梅隨想曲》保留了原歌劇音樂的優長與特色，并在二胡技法與技巧上進行了大膽創新與突破，以與樂隊協奏的形式交相輝映，使整個作品顯示出雄渾壯闊的氣魄，并將緬懷、贊頌英雄人物的情懷充分地展現出來。

在二胡演奏藝術中，右手演奏技法跟左手演奏技法一樣，也有很多種類，其表現手法十分豐富。在《紅梅隨想曲》中，右手運用到的基本技法有：長弓、快弓、頓弓、顫弓。

一、長弓及其應用

長弓是指在慢速的情況下，用全弓來演奏的一種弓法技巧，它是二胡運弓的基礎。

長弓的基本動作是：拉弓時，右手腕要稍稍向外突起成“外伸狀態”，以腕部為先動點向右拉出；推弓時，要以大臂往回收作為先動點，帶動小臂向左推進。此時，手腕應成“內屈狀態”。當大臂收完后，小臂繼續向左推。小臂收完后手還要將弓子推進幾厘米，使手腕再次轉換成“中間狀態”，以便開始下一個拉弓的動作。在演奏中，這些動作需要自然、融合、協調地來完成。

樂曲《紅梅隨想曲》中，引子及三個慢板部分采用了長弓，必須注意運弓要拉寬、連貫，音色要飽滿、渾厚，才能很好地刻畫出梅花那頂風傲雪和樸實無華的高尚品格及“待到山花爛漫時，她在叢中笑”的樂觀主義精神，既升華了內心世界的美，又歌頌了輝煌燦爛的美好事業。

本文將通過強弱的對比來談談長弓的運用。一首樂曲，在運弓中沒有強弱的對比，那么旋律就沒有生氣可言，全曲平淡無味，難以引起聽眾共鳴和神往。所以，強弱的處理對于表現人們心理的變化常常有著非常微妙的作用。因此，在演奏時要特別注意“欲強先弱，層層推進”，用強烈對比手法來表現宏大的氣魄。

二胡演奏的強弱變化很大程度上決定于右手運弓的方式和方法。在演奏弱句時，右手運弓要平穩，弓桿輕貼琴筒而緩行；而演奏強句時，右手手指對弓桿與弓毛的支撐力要加大，從而產生極大的摩擦力。見例一：

這是整首曲子的開頭部分，在第一個音下面是“f”的記號，表示強起，即一出弓就要拉出音頭，但又不能破音，這就需要右手內在力度的控制。弓毛貼住琴弦，運用氣息，一氣呵成。在演奏這個音之前，氣息沉入丹田，然后大刀闊斧地拉出前三個音，但速度不宜過快。拉至第二小節時，氣息慢慢外放，力度慢慢減輕，可以做適當的漸弱處理，直至第二小節的最后一個音，力度輕盈，速度稍慢，但要求音色明亮、運弓寬闊。

二、快弓及其應用

快速的小分弓，即快弓。它多用于演奏十六分音符，一般能夠表現熱情、奔放、喜悅、緊張和激動的情緒。演奏中要做到時值短促、均勻，發音清晰而且極富有顆粒性。快弓演奏原則上是小臂倒動手腕，手腕調節手指的聯動動作。拉弓時，手指把握弓子向右運動，這時肘部則反向左運動；推弓時，手指把握弓子向左運動，這時肘部則反向運動。運動的中心軸在肘部。演奏快弓還要注意弓毛一定要緊貼琴弦，只有這樣才能發音清晰、準確和飽滿。見例二：

上例為樂曲的第二段第二部分。此句的旋律采用了變奏的手法，奏連續的十六分音符時節奏的律動要穩定，換弦要松弛、連貫而自然。上例中為十六分音符與八分音符相交替的節奏型，突出朝氣蓬勃的音樂情緒。其方法是：奏第一個音時，由推弓開始，力度適中，速度稍快，緊貼琴弦，要有音頭，要求音色飽滿、開闊。后兩個音與第一個音的奏法相同。當演奏十六分音符時，要求把弓子推至右半弓輕快的演奏。后面的演奏同上。重音都在八分音符的后的第一個十六分音符上，這樣的安排方便輕快，奏出了鮮明而有動力感的音樂效果。

在樂曲的第五部分的結尾有一段連續的十六分音符的旋律。

這段旋律是樂曲的高潮，由技巧性的十六分音符組成，展示江姐視死如歸的英雄氣概。演奏時要注意發音清晰準確、顆粒性強。旋律在強弱的行進中，也有重音的體現，記號“〉”為重音記號。其演奏方法是：凡是標有重音記號的以全弓快速地拉奏，其余的十六分音符則以拉推的形式在弓子的中部進行拉奏。

三、頓弓弓法及其應用

第二拍的兩個音是內空弦，以右手中指和無名指向內有彈性地“勾”一下弓毛，使弓毛貼住內弦，同時配合弓子短促的拉推運動，以發出聲音。在聲音發出的瞬間，弓子立即停住，中指和無名指放松，使弓毛浮在弦上，聲音而止，接著迅速奏出。練習頓弓前，可先練習有音頭的分弓，體會音的爆發力，有感覺后再練習頓弓。

在這里順便提一句連頓弓。它的符號與分頓弓符號一致，僅在頓弓符號上方加連線，表示連線內所有音一弓奏完。

四、顫弓弓法及其應用

顫弓，也稱為斗弓或碎弓，是二胡常用的功法之一，它的符號為“///”，寫在音符的右下方。顫弓是利用弓子快速地反復推拉運動，從而發出類似琵琶輪指一樣碎密的聲音，其實際效果為三十二分音符的同音重復。顫弓在演奏方法上與快弓很相似，它也是將動作的“軸”放在小臂的中部，使肘和腕成為平衡的兩端。以大臂微微的緊張顫動帶動肘部振動，通過“軸”的作用，腕部及手指自然地也就帶動弓子快速地左右平行運動了。如例四：

上例為整首曲子的終結部位，用二胡高音區上的顫弓長音，采用整個樂曲的樂思“535”加以節奏型與速度、力度的變化終結全曲，以寬廣莊重的情緒鄒奏出了《紅梅贊》原型主題旋律，大氣磅礴，驚天動地泣鬼神，再現主題。顫弓恰到好處的運用更加表現了江姐的破釜沉舟的大無畏精神。二胡曲《紅梅隨想曲》的演奏技巧要求細膩、多樣、速度不一，它是一首為時15分鐘左右的大型二胡協奏曲。在速度快的段落，左右手演奏技巧需要清晰、簡潔，與內心激動、澎湃，剛強、堅韌的性格相結合，再配以伴奏烘托氣氛，體現出革命時期的緊迫感；在速度慢的段落，根據樂曲此時破釜沉舟的堅定、無奈、悲傷的感情特點，要求左手揉弦的方式隨感情需求變化，右手運弓平穩，鋼韌有勁。