新興藝城突破西方中心壟斷

文：馮翊 圖：本刊資料庫

放眼當今全球，藝術收藏市場大抵呈現西歐、東亞及北美三足鼎立之勢。其中，東亞得益于中國藏家的集體式成長，得以崛起為全球藝術市場重要的一極，傳統的藝術中心也由紐約、巴黎、倫敦、東京等城市擴容至香港、北京、上海等，“一超多強”的形式不只適用于政治，打破西方中心論在全球藝術版圖中也上演著類似的步伐。近年，一些海外城市也不斷試圖打造區域藝術中心的地位，正越來越吸引全球目光，未來，或進一步改變世界藝術市場格局。

多哈正野心勃勃地大興土木，興建頂尖博物館、美術館。圖為建設中的卡塔爾國家博物館

如果把目光投向西歐、東亞、北美以外的地區，“亞非拉”眾多發展中國家在全球藝術市場的版圖中似乎沉積許久，他們的藝術市場同樣值得挖掘和進一步開發。所以，隨著全球化的發展，近年第三世界也正越來越多地吸引全球收藏者和藝術經營者的目光，無論是背靠龐大而快速發展的藝術市場，還是重新定義自家城市的發展方向以實現自身轉型，抑或是老城重新煥發當代藝術的新氣象。以下將盤點幾座新興的藝術中心，關注這些悄然興起的藝術中心，也可以從另一個維度打開藝術視野。

孟買，南亞當代藝術新引擎

數年前，當尤倫斯夫婦拋售中國頂級當代藝術家的作品，并轉而關注印度當代藝術時，便向中國藏家釋放了一個重要信號：印度的藝術市場正在快速成長，甚至進入井噴期，國際資本的目光正投向這個快速成長的市場，未來前景可期，在資本利益的驅使下，印度將成為下一個中國，成為許多藏家的共識。

在當今的世界一線藝術雙年展、博覽會中，印度當代藝術早已不可或缺，因為過去長期的殖民歷史，獨立后的印度在當代藝術上走過了與西方不同的軌跡，印度藝術家們不斷地從本土的文化和傳統元素中汲取靈感，形成了具有印度特色當代藝術，如孟加拉畫派和新坦多羅主義等。獨特的藝術面貌，尚在起步階段的印度市場，自然吸引國際巨頭的目光。巴塞爾藝術展(Art Basel )母公司MCH2016年便收購了印度藝術博覽會，過去10年來，印度國內藝術品交易總收入的增長已經超過了485%，成為全球藝術品交易增長最快的國家之一。2014年，很多印度當代藝術家的作品價格再創新高，尤其是印度著名藝術家拉扎的大作，在倫敦佳士得拍賣會上拍出350萬美元的高價。

依靠印度龐大的市場，孟買這座印度的經濟中心，也正快速崛起為南亞當代藝術的新引擎。2016年孟買藝術中心（The Art Hub）開幕，成為南亞地區最大、最新的當代藝術展覽空間。孟買藝術中心是由印度國際視覺藝術中心（ICAC）所創辦，已經成為印度當代藝術領域首屈一指的機構，致力于向國際推廣印度藝術和藝術家。不僅如此，目前孟買已經成為了大量獨立當代藝術畫廊的聚集地，其中的作品既有成名藝術家的杰作，也有新銳藝術家的先鋒作品，進一步鞏固在印度市場的中心地位。

布宜諾斯艾利斯，老牌都市蛻變為創作中心

在廣大拉美地區，當代藝術的發展面貌同樣值得關注。得益于宜人的氣候與自然環境，加上數百年的文化植入與融合，阿根廷首都布宜諾斯艾利斯已經跟歐洲的國際大都市沒有太大區別。這里同樣擁有活躍的創作氛圍和價格適中的工作室，吸引著大量年輕藝術家前來尋找他們的夢想和財富。這一切都使布宜諾斯艾利斯成了拉美國家中最炙手可熱的創作中心，在今年的米蘭當代藝術展中也大放異彩。而阿根廷本土藝術也有著獨特的面貌，如20世紀八九十年代，主要的潮流被命名為“新阿根廷繪畫” 。

除此之外，布宜諾斯艾利斯的很多畫廊也展示出了巨大的潛力，讓人們有理由相信，在不久的未來這個城市一定可以交出更優秀的作品。

巴塞爾藝術展已將眼光挪向布宜諾斯艾利斯。2016年，巴塞爾藝術展公布了新的拓展計劃“巴塞爾藝術展都會”（Art Basel Cities），依據設想，這一計劃將在世界各地的不同城市舉辦藝術活動，形式則因地制宜。布宜諾斯艾利斯是該計劃城市中的第一站。

這樣一來，繼歐洲大本營、北美邁阿密及亞洲的香港后，巴塞爾藝術展的網絡便進一步覆蓋南美。如今巴塞爾藝術展已經在布宜諾斯艾利斯設立機構，協助當地的非營利項目進行眾籌，以及將來有可能推出駐地項目，并為阿根廷的藝術學生提供國際實習機會。這使得布宜諾斯艾利斯這座老牌城市，在利用自身文化資源的基礎上，借助國際資本的力量獲得進一步發展，尤其借巴塞爾藝術展之力，在全球藝術市場中占有一席之地，成為藝術者的新目的地。

印度當代藝術，已經活躍于國際各大藝術博覽會，成為不可忽視的藝術板塊

蔡茨非洲當代藝術博物館

伊斯蘭藝術博物館

多哈，公主的城市進階野心

與孟買和布宜諾斯艾利斯不同，位于中東地區的多哈沒有深厚的藝術土壤，但這并不妨礙多哈人在沙漠上建立藝術之城的野心。在國際頂級藏家中，卡塔爾王室是不容忽視的重量級存在，英國藝術基金會負責人霍夫曼曾感慨：“卡塔爾是世界上目前名列頭三位的超級買家，他們太有錢了!”而卡塔爾王室中，掌管著王室家族藝術品購買預算的，便是現任卡塔爾酋長的妹妹——瑪雅莎公主。卡塔爾王室不僅每年制定數目龐大的頂級藝術品購買計劃，還將推動卡塔爾經濟轉型，憑借早年豐富的石油資源，讓這里一躍成為富國，但石油總有耗完的一天，帶領卡塔爾進行轉型成為王室的下一步重要戰略，他們希望將首都多哈打造成中東地區的文化、藝術中心。為此，各種名師設計的博物館、藝術館也在近年如雨后春筍般紛紛在多哈涌現出來。

如今，伊斯蘭博物館以及現代阿拉伯藝術博物館都已被歸類到博物館協會名下，而一座交互式的體育與奧林匹克博物館逐漸成型，這也是為了配合卡塔爾2022年將舉辦的FIFA世界杯而籌建的。大興土木的同時，卡塔爾王室還引進讓人嘆為觀止的名作。據不完全統計，卡塔爾王室購買了羅斯科、里查德·塞拉、羅伊·利希滕斯坦、弗朗西斯·培根、安迪·沃霍爾、杰夫·昆斯、達明·赫斯特等藝術家的作品。

不僅如此，急切打造多哈成為藝術中心的瑪雅莎公主還積極引入藝術名家的力量，如日本藝術家春上隆2010年在凡爾賽宮舉辦展覽之后，瑪雅莎就在多哈為其舉辦了一場春上隆作品回顧展。達明·赫斯特在倫敦泰特現代藝術館舉辦展覽之后，瑪雅莎又在2012年為其在多哈舉辦展覽，而博物館協會對該展的贊助達200萬英鎊，這樣的贊助方式和資金，也是中東地區的首例。

很快，新的博物館落成后將會成為展示卡塔爾收藏的展示窗，這里的藏品將包括伊斯蘭藝術、現代阿拉伯繪畫、攝影作品等。也許，在2022年FTFA世界杯舉辦期間，卡塔爾王室囤積的藝術珍品將成為其展示文化軟實力的重要載體。

2018年布宜諾斯艾利斯arteBA藝術博覽會現場

開普敦，搭建非洲藝術發聲的舞臺

在非洲大陸，開普敦是值得關注的藝術中心。這里擁有非洲最大的藝術博物館——占地10萬平方英尺的蔡茨非洲當代藝術博物館（Zeitz MOCAA），自2017年9月對外開放以來，蔡茨非洲當代藝術博物館展出了來自南非當地藝術家的作品以及來自非洲大陸及其他地區的藝術家的作品。

事實上，非洲的當代藝術近年來正得到愈來愈多的關注：各大美術館將知名非洲藝術家的作品納為館藏，并為其籌辦大型展覽，以非洲藝術為亮點的新銳藝博會在不斷萌生，連軍械庫這樣的老牌藝博會也在2016年推出“聚焦：非洲視角”的專題板塊，這也是軍械庫歷史上首次將關注點放在撒哈拉沙漠以南的非洲藝術界。

有調查顯示，2016年，全球關于非洲當代藝術的銷售增長了20%。更多年輕的非洲藝術家的作品，被世界各地的收藏家、畫廊或博物館買下，或是在紐約和倫敦的畫廊舉辦個人作品展覽，由此進一步吸引更多的藏家。

而開普敦的藝術土壤已在悄然形成：在開普敦的伍德斯托克(Woodstock)街區，藝術工作室、精品店與創意咖啡館比肩而立，是工業區成功轉身為具有生命力的藝術街區的典范；今年2月份舉辦的開普敦藝術博覽會已成功舉辦至第五屆，規模逐漸壯大的同時，也在涌現更多的新興藝廊以及實驗性藝術畫廊；每月的第一個星期四，開普敦各家藝術畫廊、設計師精品店等都會比平時更晚關店，人們在這天早早結束自己的日常工作，深入大街小巷的藝術空間內，尋找自己感興趣的藝術商品或話題，有如一場心照不宣的藝術狂歡。