淺談文化館在弘揚傳統戲曲藝術中發揮的作用

楊雨函 吳寶禹

摘要：中國傳統戲曲是我國的國粹，是中國古代傳統文化、道德觀念、精神世界的歷史產物，是中華民族智慧的結晶，是龐大的中華文明體系中的一部分。它凝聚了千百年來中國人民的文化智慧，成為我國傳統文化中遺存最豐富、最具民族風格的藝術形式之一。中華戲曲也是世界藝術遺產中的一份無比珍貴的財富。

關鍵詞：中國傳統戲曲 傳承弘揚 免費培訓 公益演出平臺

近些年，戲曲藝術不但在國內有觀眾，更是受到國外文化學者的追捧和研究，戲曲表演常常參與中外文化交流。2015年7月17日，國務院辦公廳發布《關于支持戲曲傳承發展的若干政策》文件指出，要堅持以人民為中心的創作導向，堅持以社會主義核心價值觀為引領，堅持揚棄繼承、轉化創新，保護、傳承與發展并重，更好地發揮戲曲藝術在建設中華民族精神家園中的獨特作用。要加強地方戲曲的保護與傳承，振興戲曲藝術，并將其納入國民經濟和社會發展“十三五”規劃。當前，我國戲曲藝術的傳承與發展，正處于一個關鍵的時期，它關系到民族文化的繼承，關系到傳統戲曲的發展。保護傳承中國獨有的文化瑰寶——戲曲遺產，是文藝工作者的職責之一。

遼源群藝館弘揚戲曲工作從舉辦戲曲免費培訓開始。從2014年至2018年，遼源群藝館共開展19期戲曲免費培訓（7期京劇培訓、1期評劇培訓、11期二人轉培訓），其中2期是京劇進校園，其余17期均為社區群眾舉辦。在5年的工作中，最開始是我們等著戲迷們報名，然后舉辦培訓班，2016年后變為我們上門服務，去社區、學校征詢群眾意見，根據需求量開班。培訓工作中積累了一點經驗，也遇到了一些實際問題，下面筆者將工作心得和設想與大家分享。

一、免費培訓方面的經驗

在免費培訓中，筆者看到數據說明：對于本土戲曲如二人轉，群眾自然有親切感，接受者較多，有的已然有演唱基礎，就以學習演唱為主；而京劇，則以循序漸進的講座、授課、欣賞、演出為主，逐漸培養觀眾。

（一）戲曲進社區，滿足老戲迷的學習愿望

京劇被視為所有戲曲之首，遼源市在20世紀70年代曾有京劇團，名噪一時，當時的演出場場爆滿，至今遼源市也擁有一批京戲票友。隨著現代化進程的加快，生產生活方式的變遷，受到多元文化的沖擊，京劇愛好者沒有地方看京劇，也沒有地方學習京劇，群藝館5次專門為社區京劇愛好者舉辦免費培訓，充分滿足了他們想得到專業教師指導學習的愿望。當然，作為二人轉之鄉，二人轉的愛好者多不可數，每年參加其免費培訓的報名人數最多，有的學員經過學習演唱水平和表演水平得到提高，甚至可以在社區演出中登臺表演了。

（二）京劇進校園，培養戲曲新人和戲曲愛好者

教育部早就提出“將大力推進高雅藝術、傳統戲曲進校園”的倡導。2017年，中宣部、教育部、財政部、文化和旅游部聯合出臺了《關于戲曲進校園的實施意見》，遼源群藝館把目光投向校園，決定通過京劇免費培訓的形式拉近戲曲與校園的距離。經過與學校聯系、協商，在2018年10月和12月，成功在西安區燈塔鄉中心小學、多壽路小學舉辦兩期京劇免費培訓。我們聘請了畢業于吉林省戲曲學校京劇專業的年輕教師授課，教師邊表演邊教授。獨有的唱腔、經典的唱段，讓孩子們覺得新奇，極大地激發了其學習戲劇的興趣。學生通過近距離感受、體驗、模仿教師，初步了解了京劇的基本知識、唱腔特點及舞臺藝術表演形式，感受到京劇藝術的博大精深。

通過培訓，也許會有孩子愛上戲曲，因此走上從藝之路。學習戲曲，要有天賦，要有多年的功底，嗓子、個頭、形象缺一不可。所以戲曲進校園，并不是讓人人會唱，而是普及戲曲知識。中小學學生學習戲曲不是為了培養演員，而是通過戲曲培訓讓他們了解戲曲、熱愛戲曲、熱愛中華傳統文化。

京劇培訓拓寬了學生藝術視野，提升了學生的綜合藝術素養，讓他們有了一定的欣賞戲曲的能力。戲曲進校園只是開始，讓戲曲文化在學校發揚光大才是最終目的。戲曲更需要的是“出校園”，為傳統戲曲文化的薪火傳承鋪墊出更廣泛的社會基礎。此外，戲曲進校園不能曇花一現，要堅持不懈。

二、搭建欣賞平臺和演出平臺

（一）創造免費戲曲藝術公益欣賞平臺

曾經戲曲藝術在中國日常生活中占有很高的文化地位，底層的百姓都能進戲園子聽戲看戲。當今時代縱然有戲迷，但也無處聽完整的戲。筆者認為，讓新老戲迷同時受益的方式是創建戲曲藝術公益欣賞平臺。公益平臺可分為講座和影像欣賞兩部分。

1.講座部分

講座要做好各類資料準備，教師自己首先要有傾囊相授的愿望，將殿堂級的戲曲通俗化，切忌晦澀，要讓聽眾認識戲曲藝術的重要價值和傳承戲曲藝術的深遠意義。講座的內容主要為（1）講解戲曲藝術有別于其他藝術的地方。中國的戲曲，以京劇藝術為代表，是一種高度綜合的民族藝術，把各種傳統藝術融合在一起，包含著極為豐富的文化底蘊，包括頭飾、服飾、曲詞、音樂、美術、唱腔訓練、舞蹈、化妝甚至武術、雜技等門類，各有規范和“講究”，又要和諧統一，形成有機整體；小小舞臺可以把時間和空間轉換處理得靈活自如，虛實結合的表現手法，就能將觀眾代入，非常了不起。（2）戲曲內容為什么流傳下來？傳統戲曲故事的主題全是“忠孝節義”，在傳播中國倫理道德、提升道德修養中發揮著重要作用，引導人們向善，無形中塑造了中華民族的集體價值觀，和我們今天倡導的社會主義核心價值觀一脈相承，在大力發展社會主義市場經濟的今天仍然有著增強民族凝聚力、振奮民族精神的重要現實意義。（3）傳統戲曲不但能作為民族的標志，更關鍵的是它還能讓每一個中國人得到歸屬感，是民族身份的記憶。

2.影像欣賞

以京劇為例，層次太多，結構嚴謹而深奧，現代年輕人難以接受。但是如果有教師講解，會大大增加觀眾的了解度和關注度。集中新老戲迷，觀看優秀的戲曲電影錄像，包括京劇電影與本土二人轉錄像，一飽耳福的同時，聽專家解讀劇目、流派、聲腔等特點。解讀要深入淺出，便于大家聽懂，從深層次上理解戲曲，同時也激發他們對中國歷史與傳統文化的興趣，自然走進戲曲的世界。比如最被人們熟知的京劇《三岔口》，雖然臺上燈火通明，兩位演員在舞臺上通過肢體動作和面部表情，使觀眾覺得他們的確是在黑暗中一般，這種生動逼真的表演，“以形傳神、形神兼備”的境界，堪稱表演最高境界，影響深遠。今天的默劇表演、滑稽戲表演甚至小品表演中都會采用類似《三岔口》中戲曲的身段表演，由此可見經典的力量。

（二）為戲迷搭建演出平臺

每年的群眾文化會演，要給戲曲演員表演的機會，甚至舉辦群眾戲曲會演。鑒于租賃劇場的費用成本，這種演出可選在社區活動室、小廣場舉辦，有條件的可配有化妝服飾，沒有條件，則不需要華麗的服飾與燈光，只要讓戲迷有一個展示水平的舞臺即可。目的是讓觀眾看見各種戲曲的生生不息。在社會上營造愛戲曲、唱戲曲、保護戲曲的氛圍，即使只有一個戲迷，我們也要為其做工作；即使有一點點火光，就要讓它燃燒下去。

三、結語

傳統文化永遠是一個民族的精神支柱，一個民族發展的堅實基礎。中國傳統戲曲的傳承，是一項系統工程，是一項漫長的、需要不斷堅守的事業，更是一件需要不斷創新、與時俱進的工作。今天，在國家戲曲政策的指引下，文化工作者要多做工作，不辭勞苦。文化館應在力所能及的范圍內，把工作落到實處，發揮文化工作者、文化志愿者的能量，弘揚優秀戲曲文化，傳承民族經典，讓戲曲在現代社會生根發芽，共建和諧家園。

參考文獻：

[1]鄧琪瑛.關于“戲曲進入中小學校園”活動的探索[J].創新，2009（10）.

（作者簡介：楊雨函，女，本科，吉林市群眾藝術館，助理館員，研究方向：群眾文化；吳寶禹，男，本科，遼源市群眾藝術館，助理館員，研究方向：群眾文化）（責任編輯 象話）