寓目書畫與美術史研究—朱萬章《過眼與印記：宋元以來書畫鑒藏考》序

◇ 朱良志

（作者為北京大學哲學系教授，博士生導師）

朱萬章先生師從美術史學者梁江先生專修書畫鑒定理論，并獲得博士學位。作為一位有影響的書畫鑒定專家，他在理論和實踐兩方面都卓有貢獻。他曾在廣東省博物館的庫房里工作過二十多年，這間中國南方重要博物館的藝術品征集、收藏、登記到研究，凝聚著他的智慧勞動，他所經眼的歷代書畫收藏數以萬計，這給他的鑒定研究奠定了堅實基礎。海外藝術史名家方聞先生曾說，做藝術史研究，要學會“看東西”，要盡可能多地看東西。萬章先生的很多藝術史鑒定專文，很多就是在“看東西”中形成的。

感性經驗是基礎，科學理性的推證是根本。鑒定真?zhèn)问撬囆g史研究的基礎性工作，畢竟是一種科學的作業(yè)，除了對藝術品本身的獨特感覺之外，更需要廣博的文獻佐證，需要鑒定理論的引導。從老一輩鑒賞大家的經歷中也可看出，他們有像在琉璃廠徜徉的經歷，也有出入經史子集、詩書畫印的艱難過程，這兩方面需要相伴而行。近代以來，在傳統(tǒng)書畫著錄、論評等基礎之上，漸漸形成一種富有民族特色的鑒定學理論，張珩、徐邦達等老一輩名家于此有重要貢獻。朱萬章先生是老一輩鑒賞名家手把手帶出來的，他的鑒定研究深得南國鑒定名家蘇庚春先生的教益。跟隨蘇先生學習鑒定十多年，他在蘇先生言傳身教中逐漸走上書畫鑒定道路。他所整理的有關蘇先生鑒定實錄的文字，一方面可見出蘇先生書畫鑒定的博大精深，另一方面也可顯露出萬章謙虛好學的品格。很多珍貴文獻是因有萬章的隨行記錄，方使人們能分享一代南粵鑒定大師的慧澤。近年來萬章先生在北京大學開設書畫鑒定課程，課程具有很高的學術品位，受到聽者的廣泛好評。有多位聽者和我談到過他的鑒定課程中體現出的開放性思維特點。他的《書畫鑒真與辨?zhèn)巍罚切聲r代鑒定學理論方面的重要成果，此書在張珩、徐邦達、楊仁愷等老一輩學術的基礎上，又將這門古老學問向科學方向推進一步。

萬章先生勤于筆耕，至今出版有關傳統(tǒng)藝術史方面的著作有二十多種，這對于一位剛過不惑之年的年輕學者來說，放眼國內外藝術史界，都不多見。他近年出版的《銷夏與清玩：以書畫鑒藏史為中心》《書畫鑒考于美術史研究》等著作，展現出他在鑒賞方面的深湛功力。很多研究作品具有很高學術價值。將要由北京大學出版社出版的《過眼與印記：宋元以來書畫鑒藏考》，是他有關鑒藏研究的又一本專著，也是一部有分量的作品。

這本新著立足于“過眼”，向我們打開一個色彩斑斕的藝術世界。過眼親歷，所見者多，所感者深，筆下方有嘉惠于人的文字。萬章先生的研究特色之一，是喜歡對一些不大出名、又有一定藝術水準的藝術家個案的研究。在一定程度上可以說，他“發(fā)現”了一些藝術家。我最初知道萬章，是在21世紀初讀到中山大學《藝術史研究》第二輯（2000年出版）上的一篇《汪后來畫藝綜論：兼論“新安畫派”對粵派的影響》文章，汪后來是一位不大為人知曉的藝術家，這篇長文完整地呈現這位寂寞藝術家的生平和藝術活動，我在后來的石濤研究中也參取了這篇文章的結論。萬章先生當時完成此文時才二十多歲，他觀察問題的角度，使用文獻的功力，對藝術家研究著力的方向，都給我留下深刻印象。在這些年的研究中，他“發(fā)現”了大量如汪后來這樣的寂寞研究對象，豐富了藝術史研究領域，打破了書畫影響和流傳中一些大而化之的敘述模式，讓藝術史研究深入到活的“毛細血管”中。

如這本將要出版的《過眼與印記：宋元以來書畫鑒藏考》中關于“清初嶺南四畫僧”的研究，學界一般將漸江、石溪、八大山人和石濤稱為“清初四畫僧”，卻很少有人知道“嶺南四畫僧”的。這篇文字對白水山人深度、石濂大汕、羅浮成鷲和檗庵函乂四位僧人畫家的生平和作品進行深入研究，使人們一窺清初嶺南佛教和藝術發(fā)展的面貌，便進而對主流畫派與區(qū)域藝術之間的脈動有了更鮮活地把握。

作為一位長期在廣東博物館工作的學者，他對廣東藝術和收藏的研究投入的精力最多，收獲也最大。這方面的研究對學界把握近現代以來書畫藝術的發(fā)展尤為重要。因為廣東是近三百年以來藝術收藏和創(chuàng)造的發(fā)達之區(qū)。清初以來，隨著沿海經濟的發(fā)展，廣東漸漸成為傳統(tǒng)書畫的重要收藏地，至今在公私收藏兩方面都在全國占有不可忽視的地位。本書中詳細描述了他所經眼的嶺南收藏的大概。

朱萬章著《過眼與印記：宋元以來書畫鑒藏考》北京大學出版社2019年8月出版

廣東的收藏家在近現代以來中國收藏版圖中占有突出位置。我在石濤研究中，深深地感到這一點，所謂“石師遺墨，粵中獨多”，并非虛語。粵籍收藏家葉夢龍、葉夢草、伍元蕙、吳榮光、孔廣陶、潘正煒、潘仕成、潘延齡、潘寶鍠、黃肇沂、何冠五、盛景璿、譚觀成等等，幾乎個個都有自己的“收藏帝國”，匯集而成南國絢爛的藝術寶庫。朱萬章先生對這些收藏大家多有系統(tǒng)研究，如本書《清代的刻帖之風》等文章中，展示了這些收藏家的藝術收藏、刻書、藝術創(chuàng)作等情況，如他對葉夢龍的風滿樓、吳榮光的筠清館、潘仕成的海仙山館、孔廣陶的岳雪樓、伍元蕙的南雪齋等的刻帖情況的研究，使我們對這些大收藏家的收藏趣尚有了更全面了解。

“過眼與印記”，直接推動他對一些藝術史中重要問題的深入研究，這也是朱萬章近年來學術研究的一大特色。他關于南宋畫龍名手陳容的研究，就是從廣東省博物館的一件《墨龍圖》引起的。前此他曾有《陳容畫龍研究》專文討論，即將出版的《過眼與印記：宋元以來書畫鑒藏考》又有《陳容畫龍研究補證》一文，這個自19世紀以來就引起人們研究興趣的論題（如日本學者內藤湖南、鈴木敬、中國學者林樹中等的研究），在萬章先生這里得到實質性的推動。他將粵館收藏的此圖與波士頓、納爾遜—阿特金斯的兩件長卷以及北京故宮、臺北故宮都多件作品進行對比研究，從陳容畫龍藝術的整體特色出發(fā)，分別對諸家所藏陳容款龍圖真?zhèn)翁岢鲎约旱目捶ǎ哂兄匾獙W術價值。他在粵館收藏的基礎上，對一些繪畫母題所作研究，也很有學術價值。如他由嶺南多家博物館收藏的居巢、居廉兄弟有關端午的圖像研究為引子，引發(fā)出對龍舟、鐘馗以及相關山水、花卉等圖像的分析，視角獨特，在藝術史研究中具有啟發(fā)意義。

朱萬章先生是我多年交往的朋友，是一位癡迷于藝術的真正“書生”，他為人儒雅淳厚，每與之交談，總是虛往而實歸。其新作出版，我感到由衷的高興。淺淺之談，唯表達我的祝賀之意。