鄺婷
在舞蹈編導教學中面臨的第一個問題就是:如何編創動作?這里的動作指的是舞蹈動作。動作是什么?在筆者看來舞蹈動作就是人體有節奏運動的最小單位。而動作是具有時間、空間、力量三要素的人體運動形式。
開發動作的方法就從空間、力量、時間這三個要素入手。首先是空間性,舞蹈是空間藝術,主要是由占有空間的人體媒介決定的,舞蹈通過人體空間運動來傳遞情感信息。舞蹈通過人體在空間的軌跡來傳遞出有形式感的運動過程。而動作的運動軌跡是由一個一個靜止的造型連接起來的。我們通過編創動作的最小單位造型,來詳細了解動作的空間特點??臻g分為物理空間和心理空間。而有形可見的物理空間一般可以分為三度空間和三維空間,甚至拉班把人體空間分為二十個面,系統的總結了人體空間的可能性。在編導教學中,引用這一理念,先編創不同空間的造型。比如一度、二度、三度空間的造型、桌平面、門平面、輪平面的造型。在編創造型時強調一種空間特點,而在編創動作時往往會出現混合現象,比如一度空間的造型本身也有桌平面的空間特點,二度空間的造型也有輪平面的空間特點,所以三度是相對空間高低不同特性的,而三維是相對空間不同面向的特性。而我們定義表達面向即意圖面向在哪其空間面向就在哪,特別由人臉和顯著人體局部符號決定。比如常見的人臉朝前其造型面向就朝前,人臉被手遮掩手指向七點其造型面向就在七點。
在造型編創中空間特性的限制只是一種方式,但在這種方式引導下,如何產生好的造型?好的造型的標準在于人體結構的形式特點和形式的味道。通過想象力和創造力的引導,不斷調整身體各部位的不同組合方式,在不斷嘗試中找到有特點的結構方式之后,反復體味這一結構可能傳遞的味道,在直覺引導下確定身體各部位的空間設計,最后定型。通常在完成一個造型后還需仔細觀察造型的空間布局,是否身體結構有明顯的特點且有耐人尋味的味道。通常都是需要反復微調整之后才能最后定型,這個過程也是在回課的過程中完成。到此就編創出了具有形式感和表達點的造型。
一個造型編創出來之后,要對其進行空間的變化使這一造型的特性在不同空間得以體現,這也是一種變化造型的方法。為什么要對同一造型進行變化?為動作的產生做準備。一個動作是由同一表達和形式統一的造型組合而成。所以通過對同一造型進行不同空間的變化,既保留了形式的統一又保留了表達的一致,只是空間的不同,而通過連接方式使其流動的可能性,造成空間的不斷變化,形成具有空間變化的動作。通過對同一造型進行兩種以上不同的變化,開發學生的多元思維能力。
第二種是力效法,通過8種基本力效樣式的練習,產生不同質感的動作。力量是動作的一個要素,其有強、弱之分,力道的不同產生不同質感的動作,筆者引進拉班的力效思維來豐富學生對力的認識。力效的樣式有8種:坎動、滑動、壓動、彈動、扭動、輕敲、沖擊、浮動。通過不同部位的8種力效的生活舉例和即興體驗,讓學生體會到不同力效的不同質感,之后再來分析出每種力效的特質,比如坎動的力量是強且重的,時間是快速的,空間是流暢的;滑動的力量是輕弱的,時間是緩慢的,空間是阻塞的;壓動的力量是重且強的,時間是緩慢或遲滯的,空間是直接且阻塞的;彈動的力量是輕弱的,時間是快速的,空間是流暢的;扭動的力量是強的,時間是慢的,空間是流暢的;輕敲的力量是輕弱的,時間是快速的、空間是直接且阻塞的;沖擊的力量是重且強的,時間是快速的,空間是直接的;浮動的力量是輕弱的,時間是慢速的,空間是流暢的。這里雖每種力效兼具時空里的特質,但筆者這里只強調力量的不同,而產生多種不同動作的可能性。但因力效的全面性而使得編創不同動作的可能性增多,這也是一種產生動作的方式。只是在此要強調的是當產生一種力效的動作時,不光只是質感對,而再要要求動作本身是否有新穎的形式感,而不只是為了動而動,一般性的常規動作會要避免掉,所以在產生動作和進行動作的變化發展時對的質感、運動方式的新穎、運動過程的味道,以及運動過程是否帶出了一種有味道的形式感,都要有要求,這才算編創了一個有效的力效動作。
第三種是節奏練習,動作有其固有的時間性,而舞蹈動作有其內在的節奏,節奏是一種有規律的時間表現形式。動作的時間有快有慢、有急有緩。在音樂中,節奏有許多種表現種類,比如不同節拍中的不同節奏型。筆者就應用音樂的節奏概念來進行舞蹈動作編創教學。首先在不同節拍中節奏型的表現強弱會不一樣,比如2/4節拍是強、弱反復,3/4節拍是強、弱、弱反復,4/4節拍是強、弱、次強、弱的反復,如果同樣是四拍子的節奏在這種三種拍子中的表現力度是不一樣的,2/4拍的相對快而強烈,3/4拍的相對較慢和較弱,4/4拍的相對更慢且更柔和抒情。課堂中筆者先選擇走、跑、跳、滾的的方式讓學生體會三種拍子的速度。然后認識了不同拍子后,再來認識的不同的節奏型。以4分音符為一拍,典型常用的節奏型有:一分音符四拍、二分音符二拍、四分音符一拍、八八、八十六、十六八、三十二、帶八分音符的附點(前附點、后附點)、帶十六分音符的附點(前附點、后附點)、一分音符休止、二分休止、四分休止。以打節奏棒和拍手的形式逐一認識不同的節奏型的時值構成,再通過規定節奏句子進行即興起舞的方式,讓學生的身體體會到不同節奏的特點。之后再通過三段不同節拍不同風格的音樂激發身體產生動作,使其對不同節奏有更深入的連貫的理解。
通過從動作的時間、空間、力量三種要素,分別產生出造型連接法、力效法、節奏練習法,并運用這三種方法引導和激發學生創造動作的能力,使其對動作的特性有全面的認識和理解,也為之后的獨舞編創做好準備。
在舞蹈編導教學中動作開發目的是為了培養學生認識動作、理解動作、創造動作、選擇動作的能力,為編創舞蹈作品語言打好動作素材的基礎。動作是舞蹈語言的基本組成單位,其承載著舞蹈語言形式呈現和內容的表達,動作的新穎、特點、生動、準確也決定著舞蹈語言的風格、生動、準確,更決定著一個作品的好壞。因為在動作的編創階段對動作的創造和選擇是判斷一個好編導的試金石,所以在動作開發階段對于學生創造和選擇動作能力的培養也同樣是一個挑戰。