淺析藝術歌曲《春思曲》創作與演唱

【摘要】：本文著眼于探析藝術歌曲《春思曲》，首先在文章的第一部分，我將從曲作者黃自本人及歌曲的創作背景兩方面對歌曲《春思曲》進行簡要概述，在此基礎上，第二部分具體從曲式結構和音樂特征兩方面對《春思曲》的音樂特征展開論述。第三部分從呼吸方式與發聲技巧探析《春思曲》演唱中特點和關鍵點，結合我個人演唱學習過程中的感受談歌曲演唱特點。在探究藝術歌曲《春思曲》的過程中，不管是從黃自老師創作的精神方面，還是從演唱的技術技巧方法，都受到了很多啟發。

【關鍵詞】：藝術歌曲 《春思曲》 黃自

說到黃自，我是帶著一種敬仰之情的。我們都知道音樂作品的產生一定程度上受到時代的影響，我們探析一個音樂作品不能脫離它產生的時代背景。黃自生活的時代離我們不算遙遠，大約一百余年，也就是上個世紀。黃自出身于典型的書香門第，他的父親是參議員，是早期的愛國知識分子，而母親是女校校長，有深厚的文學底蘊，在那個時代可謂才子佳人。受到家庭的熏陶和影響，黃自尤為熱愛古詩詞，我們看他的作品《春思曲》、《玫瑰三愿》中可以感受到這種文化氣息。此后，長大后的黃自先生考入清華大學，在大學中他接受了西方的音樂教育，可以說他的音樂素養在這個時期得到長足的進步。

藝術歌曲是音樂史上重要的聲樂體裁，我國的藝術歌曲發展時間雖然不算長，不過誕生了很多具有中國特色的音樂作品，《春思曲》正是其中的代表之作。《春思曲》創作的時代是上個世紀的三四十年代，正值民國的歷史時期。民國時期藝術歌曲這種體裁在我國尚未普及，《春思曲》的創作在當時無疑是具有開創性的作品，也是黃自先生創作的最具代表性的藝術歌曲之一。

曲式結構是整首歌曲的音樂結構特征，曲式結構可以說是曲作者的匠心所在。這首歌是A+B+A式的結構，旋律所屬的調性以F大調為主，在12/8這種較為特殊的節奏映襯下，整首歌曲表現出一種深遠的意境氛圍。雖然這首歌曲很短，僅僅只有二十五個小節，不同調性恰如其分的運用表現出不同的情感色彩。

A部分描繪了一個很美的意境，黃自先生運用12/8這種特別不常見的節奏營造了一種情狀，從F大調到降E大調的調性轉變，讓人很容易進入到綿延不絕的雨夜中。這時候的演唱情感是特別低落而悲傷的，旋律的色彩也為全曲奠定了一種凄涼的情感基調。而B部分則是在旋律上推進了A部分那種凄婉的情緒，B部分描繪了女子看到枝頭雙宿雙飛的兩只燕子，思念之情更是溢于言表。這種向前推進的情緒表現在旋律的調性中，此外節奏的變化也表現了曲中的主人公情緒漸進，給人一種悲傷到盡頭的激動。最后一個部分是整首歌曲的高潮，前面情緒的發展和鋪墊在“恨只恨，不化成杜宇”這句中得到爆發。同時音樂的節奏和速度也在漸漸地轉慢和變弱，就好像一切的思念都是徒勞的，又回歸于漆黑的雨夜，這綿綿不絕的細雨中。

而歌詞與旋律的結合也是這首歌曲音樂特征中的一大亮點，我覺得這也是藝術歌曲的主要特點。歌詞與旋律相統一，讓整首歌曲的情緒表現得更為豐富，我們在演唱中也會特別注意歌詞的咬字與旋律的節奏和音色色彩和演唱速度的調整。同時歌詞與鋼琴伴奏的旋律相協調，能夠讓歌曲的音樂形象與意境更加生動而形象。特別是最后的部分，鋼琴的旋律又回到歌曲的第一句“瀟瀟夜雨滴階前”的旋律，表現出一種歌曲的完整性，也讓情緒回落到最初的節奏。就好像剛剛所有的一切都是如夢一場，夢醒來，依舊是孤寂的女子，雨下不停的春夜。

眾所周知，呼吸是歌唱的命脈。聲樂學習中有這樣的一句話一針見血地指出呼吸在聲樂演唱中的重要作用，即“善歌者必先調其氣”。在聲樂演唱中，正確地運用呼吸技巧能夠使得演唱者“化情為聲”，將自身的情緒融入到歌曲中，強化演唱者對歌曲的控制。正確的呼吸狀態和氣息運用對于歌曲情感表達具有重要的作用，主要是因為呼吸技巧是歌曲的完整表現的基礎，而歌曲的完整性對于情感表達具有重要的作用。對于聲樂演唱來說，呼吸就好似斷句，運用呼吸精心設置好每一個換氣的地方，使得各個部分完美地銜接成一曲完整的音樂，有情緒的起伏。

從前文中我們知道《春思曲》雖然篇幅很短，但樂句比較長，因此在演唱中運用正確的呼吸狀態，控制氣息的流動特別重要。否則在演唱過程中會出現斷句或是沒氣了的狀態，不利于情感的表達甚至演唱都難以完成。其次是演唱的過程中吸氣要深入，在換氣的時候要與歌詞中所要表現的情感相協調。一方面吸氣要深才能較為地完成這種樂句長的作品，同時能夠更加游刃有余地表現歌曲不同部分哀情的深淺程度。而另一方面在聲樂演唱中正確的換氣是呼吸能夠良好地完成的一部分。最后，要深切地認識到演唱中的呼吸并非單獨存在的，而是與發聲共鳴、咬字吐字等密不可分，在演唱的時候要在著眼與呼吸狀態的同時，也要注意全身各個發聲器官、肢體形體語言的協調一致，用情感帶動呼吸。

演唱者對聲樂作品的演唱處理是對于這個作品的二度創作，在二度創作的過程中往往都能表現出演唱者獨特的個性風格。通過對藝術歌曲《春思曲》的探析，我更為深切的認識到演唱者的風格要以作曲者的情感相協調，才能通過呼吸、咬字和氣息的控制等演唱處理表現出作品的思想和情感內核。所以，我相信經典的作品永遠不會褪色，而優秀作品中的精髓值得我們更加深入的探析和思考，希望通過本文的寫作也讓更多的人欣賞《春思曲》的音律之美和文化底蘊。

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作者簡介：姓名：李奕霏? 出生年月：1994.10? 性別：女 民族：漢? 籍貫：陜西西安? 職務：教師? 職稱：二級教師? 學歷：本科? 研究方向：學科教育（音樂）