基于江西非遺民問文學故事形象轉譯的文創設計探究

朱香香 鄧瑛

關鍵詞：江西非遺民間文學;故事形象;轉譯;文創設計

江西民間文學類非物質文化的精神熏染，對于江西文化建設和社會發展具有重要的現實借鑒意義。本文將以江西民間文學故事形象為主要研究對象，聚焦我省非遺文化中的以歷史人物傳說為代表的典型載體，以點帶面，對江西民間文學類非物質文化衍生于文化創意產品的應用進行系統的專題研究。

一、江西非遺文創與民間文學故事形象轉譯

（一）江西非遺文創設計與民間文學故事互動機制

近年來，我國政府部門對于傳統非物質文化遺產的生產性保護日趨重視。作為地域民族民間歷代創造的珍貴文化財富，“非遺”資源不僅具有歷史價值、審美價值、情感價值，還具有經濟價值。“從長遠的發展眼光來看，對非物質文化遺產的生產性保護是要汲取其中的精華，也就是其獨特的文化內涵，并賦予時代的發展形式，所以，非物質文化遺產只有與文化創意產業的結合正好可以達到這一目的，以保證“遺產”的現代化和可持續發展。文化創意產品產業近年來在國內鼓勵創新、包容個眭的寬松環境下一直取得較大發展，像臺北故宮博物院與臺灣創意中心協作推出的“Old is New時尚故宮”計劃和北京故宮博物館文創旗艦店線上線下推廣獲得巨大成功。通過創意把古文化、本土地域文化、非物質遺產文化轉化成時尚商品，提高文創作品的原創性是促進創新產業發展和提升市場競爭力的關鍵，已經成為一種行業趨勢，把本土非物質文化遺產的相關專題研究成為文創產品的創作根源，一方面會賦予文創產品其新內涵，另一方面會以生產性保護的方式推進我省非物質文化遺產的傳承與傳播、合理利用與發展，從而達成共贏。由于非物質文化遺產所具有的長期的歷史積淀和文化內涵，一經由精神形式變為物質實體，就會贏得廣大人民的廣泛認同和追崇，單純從消費者這一角度來看，非物質文化遺產帶給文化產業的不只是創新的動力，而是其獨特的價值的吸引力，使消費者的文化認同變為了消費行為，由此帶來的經濟收益，更加促進了文化產業的發展。

江西民間文學類非物質文化遺產典故是以江西歷代社會生活中實有其人的著名人物為中心，講述他們的行為、遭遇或事跡等的傳說。由于江西詩人、詞人、作家、戲劇家、文章家眾多，有關江西歷史人物的傳說就十分發達、成熟，大都是民間傳奇和口頭傳說，并衍生出各種版本的傳奇故事，是長期以來歷史演變長河中積淀下來的一種集體創造和記憶，江西歷史人物傳說體現的民眾文化心理滲透著民眾的喜怒哀樂與價值，是在對傳統文化認知的基礎上的文化認同。而當前針對江西民間文學類非物質文化遺產典故的生產性保護研究幾乎空白。尤其近年隨著文化創意產業的興起，文化創意產品越來越受到人們的關注。對獨特且具有重要意義的以歷史人物傳說為代表的江西民間文學類非物質文化遺產沒有作系統、專題的研究。探索我省非遺文創設計的整體價值滿足現代人物質和精神文化需求，提升了江西民間文學類非物質文化的整體價值，將江西歷史人物傳說中的優秀品質得以延續。

（二）江西非遺民間文學故事中的形象轉譯

形象轉譯，不是對形象的機械復制，而是從主觀的角度以客觀事物為參照物進行設計。形象轉譯是非遺項目化現代形象的再造，是通過相關具體事物進行圖像的抽象提煉和表現，用圖形、文字、色彩、材料、造型與結構等基本視覺元素進行的創意視覺化表現，從而達到提升傳播效果的目的。它的核心在于利用轉譯手段將概念、文化或者精神通過大眾容易認知的視覺元素傳達表現，從而進行有效傳播。它具有一定的視覺延續性和形象情感化，關鍵在把握富有視覺美觀眭、獨特性和地域性的沖擊力情況下，能夠尋找與之對應的視覺形象進行信息的選擇、敘述與傳播，簡明扼要傳遞非遺的歷史文化和內涵特征等核心信息，實現人類與非遺文化之間的情感對接。

（三）民間文學故事視覺形象

民間文學故事中的視覺形象是通過故事形象以視覺方式創造性表達活動的轉譯產物。它可視性強、便于感知、可以滿足大眾審美需要和視覺欲望。從傳播學角度來說，圖形和圖像是這種創造性表達活動中最有效、最直觀的交流符號，具有良好的藝術性。把民間文學故事視覺化、形象化，破除對非遺推廣傳播的空間、時間限制，增強傳播流通，也拓寬了非遺推廣策略，擴大非遺的影響范圍，為提高江西非遺知名度開拓了有利的平臺。

民間文學故事中的視覺形象分類標準不同，具有不容忽視的歷史文化價值和人文價值。按照橫向和縱向分類見表1，橫向分類按照人物身份可以分為五種類型，這些形象根據其所在文學出處中體現出來的宗教信仰、倫理道德、審美趣味、風俗習慣、價值取向，又形成不同程度的創作價值，大致可以縱向分為經典形象、活性形象、糟粕形象。其中，經典形象是經久不衰，從古至今一直被人們以各種形式廣為傳頌，或被寫進教科書，或被拍成動畫片，從而影響著一代又一代的人們價值觀的形成，從他們強大的生命力中能看到人們的進取心，應該繼續在今后的社會大放光芒;活性形象是隨著社會發展不少淡出的，但又可以被激活形象，只保存在一些文學資料中，如果不翻閱這些歷史文學資料很難接觸到這些形象，而這些形象的某些特征由具備時代精神，有著豐富的內涵，應順應時代的發展而在當今社會再次換發生命力。比如許遜的“神功妙濟真君”、“易龍筆記””比喻做事情要有勇有謀、敢作敢當、堅持不懈的精神和兄弟情感義薄云天，就非常符合當今我國所倡導的責任和擔當的時代精神。王勃“奇緣著奇文”向我們傳達的是要懂得把握機會，同時是要做好準備。還有王守仁的“陽明心學”

比喻我們要在實踐與中去判斷對錯，并且對事要堅持，在這個浮躁的社會興許會對我們起到一點矯正作用。視覺形象轉譯方式主要有兩種，一是在尊重歷史的前提下進行優化改造，二是根據繼承與發展的基本理念，進行隱性關聯設計。

二、神話、傳說、鬼怪形象文創設計現狀及樣本分析

（一）現狀

中國神話有著較強地域特征，不同地方的民俗敬畏或信仰著不同的神怪形象，同一神怪形象在不同地域也有不同特征。以《山海經》為例，作為一本神話“小說”，是中國神話傳說在地域上跨度。因此在神怪創意產品的設計中運用地方元素和地方工藝更能詮釋中國神怪文化的內涵并提升產品的差異性。而神怪創意產品的價值挖掘與市場定位具有較強的生活性、民俗性，開發設計集中在具有“祈福”、“辟邪”、“護佑”等精神功能的飾品、紀念品、玩具等文創產品上，主要問題有以下兩點：

第一，神怪文化的價值并未在文創上得到充分挖掘。在影視、游戲周邊產品未能興起的前提下，可以從飾品、紀念品、玩具入手運用神怪題材進行創新設計，在此過程中需要對神怪文化有選擇地保留和傳承，并結合現代觀念、審美、工藝再設計。

第二，神怪文創受限于開發能力和傳播方式的限制。相關文化產品在深度和廣度上與國外相差甚遠，只有少數文學、影視作品有所涉獵，創意產品領域更是鮮有涉獵，不免令人惋惜。中國神怪文化在故事內容、想象力、美學、包容性等方面并不遜色于西方和日本，相信經過一定的挖掘和開發，它的魅力將會被更多地展現于世人。

（二）樣本分析

第一是西方神怪文創產品。近現代西方奇幻文化得到了空前發展。受益于奇幻類電影、游戲的廣泛傳播，其周邊產業逐漸繁榮。形象轉譯分為兩支重要體系，一支是來自北歐希臘神話體系，主要人物宙斯、美杜莎、斯芬克斯、奧丁、雷神、普羅米修斯為典型代表的;另外一支是圣經體系以耶穌、天使、惡魔為典型代表的。比如：《指環王》三部曲就是《圣經》故事架構，靈感來源取自北歐、日耳曼神話，創造了一個龐大的宏偉的世界觀、精妙的種族設定。歐美國家的神怪類文創產品大多根據影視或游戲中的形象設定，制作一定比例的模型或道具，在保留傳統形象神韻的前提下，根據產品的功能和定位對整體造型再設計，將傳統神怪形象中的細碎、尖銳、排比的尖利造型元素進行整合、圓滑、簡化處理。對神怪身體、器官比例的再設計，傳統1：10的“英雄化”頭身比例可以調整為1：2、1：1的頭身比例，這類產品還原度高、帶入感強，瞄準的是相關作品愛好者。。

第二是日本神話文創產品。受到中國的儒教、道教、印度的佛教的影響，日本神話衍生出以傳統神道教文化與佛教文化為兩大體系。日本神怪文化具有濃厚的鄉土色彩，故事主人公的概念與形象與當地的自然環境和風俗有著密切聯系，多取材于山岳、樹木、狐貍等動植物，典型的形象如因幡之白兔。同歐美類似，依托于完整的動漫產業，日本神怪文化通過手辦、模型、玩偶、服裝、道具等實體產品形式走入了民眾生活，得到了更廣泛的傳播。

三、民間文學故事視覺形象的文創應用途徑與建議

（一）以插畫為栽體的文創

以插畫為載體的文創首先應該從構圖方式和動態表現的角度進行歸納總結，將長寬比例設置為1：7，圍繞文化視角、創作方法、圖像造型展開。在創作中，探索東方符號及其構圖方式的使用，追求作品全新的視覺體驗和文化角度。尋求東方的審美趣味，用東方的紋樣、柔和的色彩、散點的構圖，結合仰視的視角，追求神性的崇高感，創作出具有東方神韻的視覺形象，構筑出極具審美的精神家園。每一個故事的情節進行了分解和歸納，將故事情節凝練成一幅畫面，其中包含了故事中所需的一切基本敘事元素，這不僅起到敘事作用，還使畫面更具象征性。畫面采用寫實風格進行表現，去除陰影、紋理、漸變等修飾元素，迎合了現代青年消費群體對圖形語義快速、準確、簡單的解讀要求。在題材選擇上，筆者從眾多的文學故事中，挑選了第一組為滕王閣、鄱陽湖、繩金塔的神話;第二組是湯顯祖、王守仁、許遜的傳說;第三組是3個鬼怪故事。這三組代表性的故事片段共計9幅畫面都是家喻戶曉，而且許多場景場所都是江西知名的旅游文化和非物質遺產地，成為江西精神名片之一，見圖1。

（二）以動漫為載體的文創

民間文學與動漫藝術有著很多相同或相似的品質和特性，特別是在大眾化、幻想性、喜劇性等方面最為顯著，充滿著想象、夸張、幻想、狂歡和游戲色彩，符合普羅大眾特別是少年兒童的欣賞習慣、精神需要和審美心理，能夠贏得最廣大的受眾市場。以動漫為載體的文創，在保留傳統形象神韻的前提下，根據產品的功能和定位對整體造型再設計，力圖創造一種帶有神話色彩的時尚產品形象。

筆者選擇的六個動漫創作主題人物即許遜、李元嬰、湯顯祖、王守仁、彭蠡、異僧。見圖2。

（三）以符號圖形為載體的文創

以符號圖形為載體的文創是確定好視覺形象整體形態和比例后需要對傳統神怪形象進行特征提煉，提取具有識別性和代表性的元素運用符號化的設計方法強化為產品特征，大多數非物質文化遺產是固化的，抽象的，或者是一種行為和習慣，很難通過語言去表達，作為設計師可以借用視覺傳達手段，轉譯成一種簡潔可視的符號，從而使得受眾者快速形成認知，進而有深刻的印象感受。傳承需要年輕群體對于傳統意識形態的接受，選擇可行的視覺化設計途徑進行現代化轉譯，這能夠促進認同觀念的產生。

四、結論

本文闡述了在三種載體的文創類型和特征，文創產品可以將江西非遺民間故事的遺產和傳統價值擴大到產品使用者身上。對于未來的研究，除了擴大文獻綜述外，課題組還應對當地民眾進行現場調查和訪談，以此準確了解文創設計的傳播效應，制定正確的傳播策略，避免在將形象轉譯為產品時出現的不正確解釋。