/雷詩瑩(景德鎮陶瓷大學)

圖2
平面構成作為三大構成之一,具有堅實的設計理論基礎和完整的現代化教學體系,廣泛應用于各個藝術設計行業,具有里程碑式的突出貢獻。絞胎瓷創燒于唐代,以其“表里如一”的藝術特色,色彩分明的裝飾紋樣聞名。塑造形體的過程也是裝飾肌理紋樣形成的過程,這一特點與平面構成的形式法則一致,因此探究平面構成在絞胎瓷設計中的應用有利于設計的發散性思維,促進現代化審美背景下絞胎瓷的多元化發展。
絞胎瓷的歷史最早可以追溯到唐朝,這時期社會安定,文化思想高度自信。不同的工藝之間善于相互學習借鑒,敢于創新凸顯個性。絞胎瓷的出現很大程度上源于對犀皮漆器獨特肌理效果的模仿。發展到北宋中后期最為繁榮,其中以當陽峪窯系為首的絞胎瓷最具代表,種類繁多,工藝精湛。隨著北方社會背景動蕩,大量制瓷工匠南遷,工藝復雜的絞胎工藝在元代之后逐漸退出歷史的舞臺。直到近代,在陶瓷愛好者的專研和政府扶持的政策下,絞胎工藝逐漸得以恢復和發展。絞胎工藝是用兩種或兩種以上顏色差異較大的瓷泥,根據主觀審美意識和設計需求,通過折疊、揉搓、拼貼、泥漿混合等技法,運用拉坯、模印、注漿等成型方式,使泥料相互擠壓融合,形成自然抽象或律動仿生等形式的肌理紋樣,最后施以透明釉、綠釉、黃釉的陶瓷創作方式。因其獨特的紋理結構,自然的裝飾效果,表里如一的藝術特點,在種類豐富的陶瓷工藝中獨樹一幟,深受大眾喜愛。

圖3
點、線、面是平面構成的基本元素,三者通過一定形式法則的設計原理排布,形成了具有獨特藝術語言,符合大眾審美需求的設計方式。這種設計規律一直存在于人類文明發展的各個時期,隨著藝術語言的發展和表達上的不斷完善,1919年包豪斯設計學院正式將這種設計思維方式定義為平面構成原理,并對構成要素等抽象藝術元素進行了大量的研究。
“點”是對形狀、大小、分布規律各不相同的絞胎肌理效果的抽象概述。是形成平面構成最基礎的設計單位。相對整體裝飾效果,可以概括為一個獨立的構成元素。形狀上可以分為較為規整的平面幾何圖案,如圓形、多邊形、弓形等,以及外形變化不規律的異形圖案。圓形具有圓潤飽滿的跳躍感、三角形具有穩定和銳利感、矩形具有正式感。一般來說在“點”的輪廓線中,直線威嚴肅穆,曲線柔和,異形自然和諧。大小關系可以分為均勻等大、漸變、無規律變化等,漸變的肌理效果具有視覺縱深感。分布規律包括直線性分布、曲線性分布和自然分布等。曲線性分布所形成的肌理效果帶有節奏律動感。絞胎工藝通過泥塊切割的方式,將同一個或幾個裝飾紋樣反復拼貼使用,較易控制“點”的形狀、大小、分布規律等因素,形成理想的肌理裝飾紋樣和視覺傳達效果。如(圖1)所示,絞胎瓷采用大小不一的圓形圖案自然排布,帶有飽滿的力量感和視覺沖擊力。
“線”是“點”在某一個方向上的延伸,通過兩個“點”就可以形成一條線,根據線的間距、粗細程度、變化規律不同,可以形成不同的視覺效果。從線的密集程度上來說,間距逐漸上升或下降的分布形式,由于近大遠小的視覺原理,容易產生視覺上的誤判,使肌理紋樣具有立體感。從線的粗細程度上來說,較粗的線條會產生多個細線條拼接的視覺效果且更加突出醒目。從變化規律上來說,直線剛健有力,曲線柔美溫和。在絞胎瓷工藝中,通過模具多層色泥注漿成型的坯體,可以形成一種伴隨造型變化的線性裝飾紋樣。這種紋樣是根據各個色泥層的厚薄程度不同,在塑造形體削減坯體的過程中自然形成的裝飾線,色泥層越厚,切入面與橫截面之間傾斜角度越大,形成的線條紋樣越粗。如(圖2)所示,以紅、綠、白三色泥漿反復交錯注漿,再根據南瓜形體需求塑造,形成了獨特的以造型為變化依據的線性裝飾紋樣。
“面”是“線”律動而成的產物。在本文論述的絞胎瓷中,平面構成基本元素中“面”的概念,主要研究的是平面上的裝飾設計。因而“面”的應用主要體現在兩個方面,一個是其輪廓形狀,二是不同色塊的選擇與搭配。即色彩的相互作用帶給人的視覺體驗,其中又包括單色瓷泥自身以及相互搭配應用的效果。單色分為暖色系和冷色系,暖色系給人一種熱情溫暖的感受,冷色系則代表了冷靜理性。搭配上主要分為同色系呼應和對比色系互補。如(圖3)所示,作品采用藍色系色塊漸變的搭配方式。不同色塊的輪廓相似,色彩搭配由上至下明度逐漸變低,與明度影響色彩的輕重感的設計原理相呼應。給人一種水面般的自然和諧感。
平面構成的形式法則是視覺藝術設計中都應當遵循的美學法則,包含了藝術設計的比例、平衡、節奏、重點等方面的內容,其美學形式法則的種類豐富多樣。例如:多樣與統一、對稱與平衡、調和與對比、節奏與韻律等。這些法則相互交融并存,從不同的側重角度,將設計美學運用于創作之中。雖然在內容上各不相同,但各個形式的美學法則都統籌于“變化與統一”的總綱之下。
“多樣與統一”的形式法則是指,在一個絞胎瓷中局部的肌理效果或一個系列作品中的不同單品之間具有差異性,這種差異在豐富了設計多樣性的同時,都統籌于整體效果之中。即在變化中尋求規律,在規律中突破創新。例如統一絞胎肌理的裝飾紋樣、變化規律、顏色搭配、工藝技法等。絞胎工藝自身帶有反復疊壓的屬性,因此在色調和肌理規律上具有天然的統一感和秩序感。如(圖4)所示,該作品是以49個肌理紋樣各不相同的絞胎瓷盤作為載體。采用橙藍對比作為裝飾的色彩基調。雖然由內向外每一層瓷盤的裝飾紋樣各不相同,但是整體效果的色彩搭配統籌一致,同一層次瓷盤之間的紋樣具有相似性。四方連續的圖案組織方法,使其具有中軸對稱的變化規律。包含了不同瓷盤之間肌理紋樣的多樣性,并統一于整體裝飾藝術效果之中。
“對稱和平衡”的形式法則是指,在設計構思上對不同構成元素占比的理性規劃,使其力量得到均衡,從而達到在視覺上各方位的平衡,是一種實用的設計構成技巧。在絞胎瓷肌理紋樣的設計中,構圖的自然協調猶如堅實的創作骨架基礎,占據了設計核心位置。其中“對稱”是指肌理紋樣具有一定的規范形式,如(圖4)的絞胎作品,圖案沿著中軸上下或左右重疊一致。這樣的圖案會自然地給人帶來規整、端莊的視覺感受。但絕對的對稱規范難免缺乏設計的美感,因而要在對稱的局面中均衡各個元素之間的力量感,使其達到最佳的平衡狀態。如(圖5)所示,作品造型飄逸自然,一改陶瓷生硬刻板的印象,充分展現了泥土的柔韌和可塑性強的優點。整體采用紅色和黑色作為搭色,局部用金色提亮點綴。在著重體現絞胎肌理融洽律動美的同時,通過每一個矩形拼接色塊之間的肌理復雜程度、大小、明度來調整各個對立面的平衡。雖然每一個局部的大小紋樣各不相同,但依然維持了內部的秩序感。
“調和和對比”的形式法則是指,在視覺感受的各個要素之間形成對比,視覺上的對比更易抓住觀賞者的眼球,但并非一味突出異種元素的沖突,造成審美上的疲勞。因此在形成對比的同時要相互調和。例如絞胎瓷配色的色相和明度、元素的大小和聚散程度、曲線與直線的運用、系列作品中相互的空間感等,如(圖6)所示,在色彩搭配上,作品整體采用綠色調,白色的絞胎肌理與深墨綠色的底色之間形成了明度對比,通過在兩者之間添加淺墨綠的肌理紋樣使其對比關系更加和諧。在肌理紋樣上,基本構成元素的單個外部輪廓為大小相近的圓形或橢圓形,內部采用直線形成裝飾紋樣。整體上形成了直線與曲線之間的對比,協調統一。在空間設計上,明度影響色彩的輕重感。相同肌理紋樣之間明度的變化和調和,增加了視覺效果的空間縱深感。
“節奏和韻律”的形式法則是指,通過規律性的重復進而形成獨特韻律的美感。在絞胎瓷中,同一肌理紋樣的反復切割繼而相互拼貼是其特有的成型工藝技法,這種技法與規律性形式法則的藝術特點相契合,具有與生俱來的節奏感。重復的紋樣之間具有起伏變化便會形成抑揚頓挫的律動感,在靜態的陶瓷裝飾中展現律動的節奏感。如(圖7)所示,展現絞胎工藝中,線的規律性變化及其韻律美。作品整體采用不同顏色的線性紋樣肌理。以深綠色線條最為醒目,每一簇間距粗細近似的墨綠色紋樣之間穿插了較粗的一根線條,這樣設置形成了有規律性的變化,且整體肌理的趨勢向上延伸。具有重復的節奏感和延伸旋轉的韻律感。

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絞胎瓷的設計包括了造型、肌理紋樣、色彩搭配等方面。在絞胎工藝中,塑造整體造型的過程也是裝飾肌理紋樣自然形成的過程。在裝飾紋樣上,通過不同顏色的瓷泥相互疊壓交錯,形成的紋樣具有多種的色彩搭配和繁復的變化,即肌理具有多樣性。同一塊肌理紋樣的絞胎瓷泥,經過切割拼貼后形成了完整的裝飾效果,而拼貼成型的過程中,伴隨著規律的重復和整體上的統
一。這種局部變化整體統一的裝飾形式,與平面構成的形式法則“變化與統一”一致。在工藝技法上,絞胎瓷肌理的形成方式多種多樣,通過主觀意識直接設計捏塑成型,局限性小,較易結合平面構成基本元素點、線、面的設計理念,得到理想的裝飾效果。
平面構成的基本元素和形式法則與絞胎瓷的工藝特點相契合,因此在絞胎瓷的設計應用中能夠起到良好的促進作用,為絞胎瓷藝術設計發散性思維提供了堅實的美學理論基礎。