展覽？濫展？

薛元明

如今的書法展覽少有人看，甚至沒有人看，即使規格很高的展覽，也只限于圈子里熱鬧一下。即便如此，其中被披露的問題依然很多，找關系，托門子，代筆，暗箱操作和東道主現象等，問題有時還存在于國字號展覽，一些掛名展的結果常常更是“聽取罵聲一片”。這些本不應該有的丑惡現象，任憑如何激烈地批評，說得吐沫子橫飛，雞嘴變成鴨嘴，也無濟于事。幾乎每次展覽都會有同樣的問題出現，其實根本的原因在于展覽泛濫成災，多得讓人膩煩，多得讓人記不清，沒有典型意義，印象不深刻，時間長了，審美疲勞，逐漸變得麻木。

展覽本質已悄然發生變化，最為值得關注的是那一套程序———開幕式、領導剪彩和新聞輿論造勢等，作品本身已經退居其次，基本上沒有人看，只有開幕式才是關鍵。前不久傳聞某書家在展覽開幕式上發紅包的事情，凡是觀看展覽者分為三六九等，有不同金額的紅包以略表謝意。展覽請哪些領導，哪些部門，還有哪些新聞媒體成為重頭戲，研討會也是必備項目，其實也就是聚到一起唱贊歌，聚餐后一哄而散。

盡管如此，目前展覽密度還是不斷增大，報上每天都有消息，高至中國美術館，小到鄉鎮的樓堂館所。展覽最要緊的是取一個響亮的名字，一如時下的長篇小說，怪怪的，酸酸的，或者帶點曖昧的意味，利用人的好奇心來吸引人。其實作品還是那樣的作品，還是那幾個人湊數的，巧立名目，什么風，什么雨，什么陣，不停地換搭檔，一會是蛋炒飯，一會是飯炒蛋。或者是以書體來充數，以便獲得“全能冠軍”的榮譽。如今網上展覽層出不窮，成本較低廉，但信息太多時，也只能匆匆一瞥，時間緊張，來不及細看。有的人喜歡取個新奇的名字做標題，時間長了，大家習以為常，也就沒有吸引力了。其實舉辦展覽，本身并沒有錯，關鍵是時機選擇、對象選擇和條件選擇。真正高質量、高水平的展覽還是會令人期待的，但這樣的展覽目前是太少了！

一般說來，個人舉辦展覽的目的有二：一是提高自己的知名度，二是獲取經濟效益，總的說來，就是商業目的。如今展覽的頻率太密，已經超出了人的心理接受程度，在視覺和心理上一旦超過極限，就會走向反面，經濟學上謂之“邊際效應”，呈現遞減趨勢，出現審美疲勞，記不清太多的人。

看展覽的都是圈里人，一個普通的書法愛好者，一般是不會花幾千元到很遠的地方去看一個展覽的。作品銷售也成問題，水平相當的同行是不可能購買同道作品的，大名家的作品一般人很難買得起，只好作罷。太“高深”的，像“學院派”和“現代書法”，一般人看不懂，找企業家贊助也很難有投資欲望的，一般展覽都是在作品上標上“已出售”的字樣自我炒作一下。聽說幾個到國外辦展的同道，原以為可以賺點外快，但虧本了，很多人交過學費，就不再吃這一套了。

舉辦展覽最重要的就是成本投入問題，倘若可以制造新聞轟動，也就達到目的了。所以時下展覽最厲害、最直接的一招就是“寫巨書”，用幾米長的毛筆，幾百斤墨汁寫整個廣場那么大的字。這種常被行家唾棄的行徑卻屢試不爽，有“最佳效應”，愈是反對卻愈是有人看，而且都是圈外人看，不斷重復上演，批評愈多，名氣愈大———從中可以看出辦展最直接的本質目的。

行文至此，突發奇想，倘若展覽一直如此辦下去，總有一天會沒有人看的，就像大家膩歪了紅燒肉，想吃點清淡的蔬菜。如果展覽停辦十年，書家印人只在書齋里面勤奮臨池，搞自己的創作，誰也別管誰，十年之后進行征稿，舉辦一次展覽，不知會有怎樣的效應？應該是真正能做到百花齊放、百家爭鳴。