舊形式的采取，新形式的探索

摘要：通過研究魯迅與新興版畫運動的關聯，概括的介紹了版畫的發展過程，引出民國時期版畫的發展階段，從而對版畫在革命運動時期的重要性展開說明，再進一步闡述傳統版畫的過渡時期到新興版畫運動時期，最后總結出新興版畫運動對現當代版畫的影響。

關鍵詞：木刻版畫；魯迅；探索和吸收

在眾多藝術形式中，版畫是中國美術的一個重要門類。版畫藝術在技術上是一直伴隨著印刷術的發明與發展的。獨特的刀味與木味使它在中國文化藝術史上具有獨立的藝術價值與地位。“版畫”一詞的出現是十九世紀末至二十世紀初。在我國，所謂 的“版畫”，先有的是木刻，公元868年唐代的《金剛般若經》扉頁木刻畫“祗樹給孤獨園”，是現今發現最早的版畫。宋、元為版畫興盛時期，大多運用在書籍的插圖上，通過銅刻雕版、套色漏印等方式在民間推廣。甚至普及到各個行業中。除了佛像外，也出現了山水景物的圖形。版畫鼎盛的時期的明、清兩代更加完善了版畫語言形式，各種流派和藝術家們也開始紛紛興起，如明代時期十竹齋的水印木刻、清代時期的《芥子園畫傳》等。民國版畫可分為兩個時期：前一個時期是由傳統的版畫過渡到新興版畫的時期。第二個時期是新興版畫運動時期。新興版畫藝術進入新中國后，徹底改變了版畫發展方向，使版畫逐漸一步步走向新世界。

當下人們對“版畫”一詞的了解知之甚少，大眾的認知中版畫要弱于其他藝術形式，以油畫為主的藝術表現形式從開始出現在人們的視野到當下一直備受人們關注，在人們思想認知領域中根深蒂固。然而，二十世紀三十年代版畫的出現掀起了革命美術的浪潮。而在西方大肆興起印刷術的同時，中國近現代的美術大師還停留在舊形式的創作，還不知道有新興的藝術形式，在這種情況之下，版畫的發展就需要探索和創新，而魯迅先生則成為我國新興木刻的發展關鍵領導人。

一、革命藝術的選擇

魯迅童年時就喜愛美術，早年期間接觸木版年畫，在三味書屋讀書的時期臨摹小說中的繡像，對美術的喜愛從未間斷。從日本留學回國到北京擔任教育部社會教育第一科長，積極提倡美術活動。晚年的魯迅更是開始倡導新興木刻，鼓勵木刻青年對美術事業積極創作，大膽嘗試。他還主講木刻會，舉辦畫展，購買版畫作品，搜集材料、出版書籍等。在《擬播布美術意見書》中，魯迅說道：“故美術者，有三要素：一曰天物，二曰思理，三曰美化。”從生活自然中去感受，這種美是所有人都可以感受的到，根據其感性認知進行思考整理，這其中的關鍵是創作者如何把生活中的感受放到創作中去。“天物”即現實生活，“思理”就是對現實生活進行從新整理收集、確定素材、主題思想的一系列構圖，“美化”就是按照既定的體裁和藝術形式進行藝術創作。魯迅對美的理解是非常深刻的，更是很獨到的。正是因為對美術的這種興趣，更加倡導了新興版畫運動的開始。

對美術門類了解甚深的魯迅先生來說，為什么要選擇版畫，并要倡導版畫？在大時代變遷，動亂不安的社會背景之下，需要深入人心的激勵和倡導。木刻本來就是大眾的，從歐洲借鑒的版畫形式剛好可以使木刻青年學習，還可以積極鼓勵中國的革命斗志和熱情。從版畫本身的性質來說，它的本質就是“復數性”。這種特征是其他藝術形式所達不到的，通過制版到印制過程，即簡又精，而木刻的創作方式更是以黑白為主，加以不同刀法相互結合，沖擊力強，效果明顯，易于流傳。當時社會環境的人文素質低，高雅的藝術形式并被大眾所接受，木刻的通俗易懂剛好符合大眾的需求，讓人們意識到革命的必然性，從而用木刻作為主要的宣傳方式，正因如此，版畫的出現是無可置疑的，魯迅先生也正是因為意識到這一點選擇版畫作為革命藝術的主要形式。

二、舊傳統的版畫過渡

由舊傳統的版畫過渡到新興版畫時期這一階段，以往舊形式、舊內容、舊傳統一直都在民間，以各種形式出現在大眾的視野中，如佛教中的石版畫，民間小說，戲曲的插圖，道釋的木刻畫，民間的木版年畫等，這些木刻暢銷面積大，范圍廣。傳統的木板年畫就是個很好的例子，在清代發展最為長久且迅速，在民間木版年畫是中國傳統民間藝術形式，而到了清末民初木板年畫逐漸落寞，新中國成立后，才開始慢慢興起。此外，在民國時期，大量的佛教寺廟和道觀遍地南北，大量的經卷和靈簽上印有很多具有民間版畫風味的圖畫，多以人物和景物為主，看起來有些拙味和趣味，這些圖案在現代的寺廟和道觀中均有運用。在這些圖畫中大部分圖案中人物的造型、動態，畫面的布局都偏于西式，只是應運于傳統木板刻印中。

傳統版畫，在某種意義上是新興版畫的基礎，從舊傳統過渡到新形勢的過程是艱難的，魯迅先生通過搜集資料，購買大量作品，摒棄傳統破敗不堪的缺點，努力吸收國外先進美術特色，結合中國民族特有的文化藝術特征，從過渡期逐漸邁向新興運動時期的大門。

三、新興版畫運動對現當代版畫的影響和意義

在魯迅先生的感召下，木刻運動在實踐中積累，慢慢發展壯大，不僅對于國家的歷程發揮了強有力的宣傳作用，而且給廣大人們群眾帶來了木刻藝術的精神享受。木刻運動在木刻畫家的團結之下，創作之路愈演愈烈。20世紀30年代初期，版畫體現了一種學院派和民間派的交流碰撞，在這種相互交錯學習中，后來的版畫創作大多以學院派風格為主，版畫的面貌與西方版畫更加接近。而這個時候，我們考慮更多的是對于本民族文化的自信，在這樣一個經濟全球化，信息高速發展的世紀，生活觀念的轉變和文化的需求，促使我們學習和研究外來優秀文化，也要加強對自身文化的理解與包容。

藝術形式的變革是必然的過程，人們一旦熟悉某種特定模式，就極其容易被限制在特定“套子”里，這種“套子”更是大多數人廣泛接受的，想要突破這阻礙，就要采取在方法，而方法的選擇產生變革與創新新興版畫運動正是脫離“套子”的成果。新興的版畫家的作品，對現當代版畫的影響極其重要。任何一種美術的發展，它需要有主客觀的條件。藝術家本身的條件，藝術品種自身的條件，這都不可缺少的，再就是客觀的社會條件、政治條件。正因為如此，當新興版畫進入下一個階段時，客觀條件的優越性尤為突出，版畫則如星星之火一樣，可以燎原。

參考文獻：

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作者簡介：

劉欣，吉林長春人，就讀于廣西藝術學院，研究生，研究方向是版畫。