音樂劇的英語習得影響因素分析

李昱其

（上海市文來中學，上海 201100）

1 音樂劇的歷史及其現代涵義

1.1 音樂劇的歷史

初期的音樂劇并沒有固定劇本，甚至包含了雜技、馬戲等等元素。自從1927 年《演藝船》（畫舫璇宮）開始著重文本之后，音樂劇開始踏入它的黃金歲月。這時期的音樂劇多宣揚樂觀思想，并經常以大團圓的喜劇結局。直至1960 年代搖滾樂和電視普及之前，音樂劇一直是最受美國人歡迎的娛樂和演藝形式。1980年代以后，英國倫敦西區（West End）的音樂劇演出蓬勃，已經追上百老匯的盛況。后來出現法語音樂劇（如《悲慘世界》[后改編為英文版]、《星夢Starmania》、《鐘樓怪人》、《羅密歐與茱麗葉》、《小王子》等），德語音樂劇（如《伊麗莎白》、《吸血鬼之舞》、《麗貝卡》、《魯道夫》等），以及由其他各種不同語言寫成的音樂劇。

而隨著英國和美國的音樂劇經常在世界各地巡回演出，音樂劇也開始在日本、韓國、中國大陸、臺灣、香港、新加坡等亞洲地區流行。

1.2 音樂劇與青少年的距離

在音樂劇劇場中，多數是20-40 歲年齡段的觀眾，在上初高中的青少年很少。現在的初中高中學校大多每學期都會帶學生去看一場音樂劇，但學生們的興趣普遍較低。由此可見，音樂劇與青少年的距離很大，青少年學習壓力大，消遣時間也只是限于游戲或電影，對音樂劇并不了解。

1.3 音樂劇給人們帶來的影響

觀賞音樂劇必然是個放松心情的好時機，沉浸在音樂與舞臺帶來的視覺體驗中，這也培養了人們的高雅情操。音樂劇的本質是一種行為藝術，所以，對美學的欣賞能一定程度上提高受眾的藝術修養與個人魅力。

2 音樂劇的英語習得

2.1 音樂劇的英語唱詞

2.1.1 唱詞中的用辭

唱段Look Down 是《悲慘世界》的序幕曲，每一句都是短句，表達囚犯們絕望、憤怒的心情，作為演出的開頭，氣勢磅礴，給后面整個劇的呈現渲染了亢奮感。

Look down,look down,

低頭看，低頭看，

You will always be a slave.

你將永被奴役。

Look down,look down,

低頭看，低頭看，

You're standing in your grave.

你已快斷氣。

其中的“you’re standing in your grave”直譯是“你正站在墳墓中”，可意譯成“奄奄一息”。中學生在翻譯時，所知道的“奄奄一息”是“dying”，因此在寫作中，將“someone is standing in his grave”替換掉“someone is dying”能大大提升自己的文采。

在《近乎正常》中的曲目I miss the mountain中的用辭也很值得取用。

All these blank and tranquil years,

那些單色的歲月，

Seems they've dried up all my tears.

只剩干涸的眼眶。

And while she runs free and fast,

輪到她自由奔跑，

Seems my wild days are past.

我的自由早已死亡。

此曲是劇中的母親想念年輕時自己的自由自在，而現在卻要忍受抑郁癥的折磨，抒發的傷感。曲中“tranquil years”用到作文里是新穎的詞匯，意思是“平靜的歲月”，“wild days”可以替換常出現的“freedom”。

2.1.2 英文版音樂劇歌曲中可學習的口語

在外國人唱中文歌時，他們的咬字發音會比平時說中文標準很多，我們學習英文時也同樣。聽、唱英文歌曲會給口語帶來很大幫助，我們常常會聽到英語歌曲中有些連讀是之前不知道的，而當時聽了便學會了，這是一個很好的積累。音樂劇中的英文歌曲比當地流行歌曲咬字更清晰，而且口音少，所以學習口語聽音樂劇歌曲更適合。

2.1.3 唱詞的翻譯

歌劇魅影中的《All I Ask of You》，出自《歌劇魅影》第一幕的尾聲。當晚的演出中，Raoul 坐入五號包廂，為了協助Firmin 他們阻止魅影前來的計劃。魅影憤怒于他們沒把自己放在眼里，使Carlotta 的歌聲變成蛤蟆的叫聲，導致演出的中斷，后來又在芭蕾表演的時候把管理幕布的Buquet 絞死并且把尸體從舞臺天幕上吊下來，整個劇院混亂起來。Christine 領著Raoul 逃到了屋頂上，在那里，Christine 向Raoul 訴說了自己與魅影的事，告訴他自己的恐懼，Raoul 安慰她讓她別怕，有他在，兩人合唱了一曲All I Ask of You 互表心意。以下是個人原創的翻譯：

No more talk of darkness！

別再談及黑暗！

Forget these wide-eyed fears,

忘記那不安，

I'm here.

我在。

Nothing can harm you,

給你安全感，

My words will warm and calm you ,

我的話給你溫暖，

Let me be your freedom.

讓你得到自由。

Let daylight dry your tears,

日照淚痕干，

I'm here。

有我。

With you, beside you,

在你身旁陪伴，

To guard you and to guide you.

保護你給你指引。

Then say you love me every winter morning,

說你愛我在每個冬日天明，

Turn my head with talk of summertime,

跟我談談夏季的天晴，

Say you need me with you now and always.

說你每時每刻要我在身邊。

Promise me that all you say is true,

保證我，你言語的真情，

That's all I ask of you.

是我所求于您。

這一唱段中，本人為了“信”、“達”、“雅”、字數、押韻等方面，對英語本義略有改變。

2.1.4 唱詞與考試中的英語翻譯的對比

現在的英語考試中都有中譯英的翻譯，學生們都是按照語法規則精確地一字一句翻譯，比如，《歌劇魅影》的think of me 中，“跟我談談夏季的時光 ”，按照考試應翻譯成“Talk to me about the time of summer ”，在唱詞里是“Turn my head with talk of summertime”，相比較用辭更加富有文采。還有《悲慘世界》中芳汀演唱的I dreamed a dream 中：

There was no ransom to be paid.

那時沒有贖金壓身。

No song unsung,

無歌不唱，

No wine untasted.

無酒不飲。

此中的“無歌不唱，無酒不飲”，相當于四字成語，是英語考試翻譯的難點，需要靠積累，否則按標準翻成“People sing any song and they drink any kind of wine.”在唱詞中，這兩句獨立成段，并且沒有加謂語動詞，是因為整句要從“there was no ransom to be paid”開始，在歌曲里面便可以像詩歌的形式，單獨出現。

2.2 音樂劇中的小語種唱詞

唱詞的翻譯：唱段Wenn ich tanzen will（當我想跳舞），是德語音樂劇《伊麗莎白》中茜茜和死神的對唱，體現出她對自由的追求，解脫束縛的反抗。以下的英文翻譯是本人原創：

Sie hielten mich an Drhten fest They fixed me by wires,

從前我被系在鐵絲的一端，

als Puppe, die man tanzen lsst.as a dancing doll controlled by people.

像任人擺布的跳舞木偶那般。

Doch ich werd keine Marionette sein!But I won’t be a puppet!

但我不會再做傀儡！

Wenn ich tanzen will,when I want to dance,

當我想跳舞，

dann tanz ich so wie’s mir gefllt.To dance whatever I want to dance.

可以無拘無束隨心所欲。

Ich allein bestimm’ die Stunde.Time is controlled by myself,

自己來決定時間，

Ich allein whl’ die Musik.Music is chosen by myself.

自己來選擇音樂。

Wenn ich tanzen will,when i want to dance,當我想跳舞，

dann tanze ich auf meine ganz besond’re Art:i will dance in my special way,

我會按照自己的獨特方式，

Am Rande des Abgrunds along the edge of the cliff,

沿著懸崖邊上，

oder nur in deinem Blick. Or just in your eyes.或者僅在你的目光中。

唱段Nichts ist schwer（世上無難事）出自德語音樂劇《伊麗莎白》，是伊麗莎白和愛人約瑟夫互相表達心意的一段，表現出美好的愛情，以下的英文翻譯是本人原創：

Nichts ist schwer,nothing is hard,

沒有困難的事情，

solang du bei mir bist.As long as you are with me,

只要你和我在一起，

Wenn ich dich hab’,gibt es nichts,what i only want is you,

我什么都不要只要你，

was unertrglich ist.But that’s unbearable!

但這很難達到！

Wenn ich meinen Mut mal verlier,when i lose my courage,

當我失去勇氣時，

finde ich ihn wieder bei dir.Find him with you again！

你就重新和他在一起吧！

Es fehlt mir nichts,i’m all right,

我沒事，

wenn du nur bei mir bist.As long as you only belong to me.

只要你只和我在一起。

唱段Penser l’impossible（打破陳規），出自法國音樂劇《搖滾莫扎特》，是莫扎特的父母和姐姐三重唱，以下的英文翻譯是本人原創：

Penser l’impossible avant tout first,think of the impossible.

未雨綢繆。

Brler nos prisons dorées to burn our golden prison,

焚毀鍍金的牢籠，

Oser l’utopie jusqu’au bout dare to head for Utopia.

敢于向往烏托邦。

Seuls les fous nous ont fait only a crazy can make us,

只有瘋子促使我們，

Avancer forward.

前行。

唱段Je dors sur des roses（我在玫瑰中沉睡），出自法國音樂劇《搖滾莫扎特》，是莫扎特被愛人阿洛伊西亞拋棄，感到十分痛苦。以下的英文翻譯是本人原創：

Je dors sur des roses i sleep on roses,我沉睡在玫瑰之上，

Qui signent ma croix sign on the cross.它們為我畫十祈禱。

la douleur s'impose pain is inevitable,痛苦降臨，

Mais je n'ose pas but i dare not,

我卻不敢，

Manquer de toi miss you.

想念你。

Dans mes nuits in my night,

在夜里，

Dans la pluie in the rain,

在雨中，

Dans les rires in the laughter,

在笑聲里，

Dans le pire in the worst,

在最糟糕的，

De ma vie life of me.

我的生活里。

3 我國音樂劇的現狀

從目前來看，我國音樂劇的整體發展仍然處于低潮期，只有少量的音樂產業有著較好的發展。而音樂劇在國內發展緩慢的原因，我認為主要有以下三點。

3.1 專業型人才緊缺

相較于國外，我國音樂劇高素質表演人才的缺失是一個不爭的事實，很多人在演出過程中都是身兼數職即導演亦是演員等現象。雖然在某種程度上控制了成本，在從作品本身的把控上存在了很大的弊端，所以，專業型人才的緊缺不僅限制了我國音樂劇的發展，并且限制了經典作品的數量。因此，只有從人才輸送這一根本上解決問題，我國才有可能減少音樂劇創作中各種細小的問題，提高創作作品的質量和舞臺表現的完成度和感染力，從而提升行業的發展。

3.2 專業型劇場緊缺

與大多數物質條件一樣，音樂劇在我國的發展也受到了經濟的制約，在經濟落后的地區，劇院數量稀少，雖然經濟發達的城市則相對較多，但從整體數量和人民重視程度上都遠低于西方水準。因此，大型音樂劇很難在硬性條件上得到對應的支持，如上海本土音樂劇“瘋狂的雪”耗資900 萬元，但僅5 場比賽就消失了。當然，從另一角度，國家本身對音樂劇文化產業的支持力度小，也在一定程度上或多或少的造成了我國專業劇場少的現狀以及音樂劇產業資金短缺的現狀。

3.3 音樂劇本身成本高缺乏原創性

因為前兩項因素的影響，我國現行的音樂劇成本、票價之高是如今音樂劇消費低迷的另一原因。引入外國流行音樂劇進入國內演出，是目前常用的形式，而因其背后成本所帶來的高票價則成為了音樂劇發展的阻礙。同時，我國大量復制翻譯的作品不僅在舞臺表演和場景表現上無法滿足受眾的需求，這種本身缺乏原創性的作品也沒有得到本就不多的音樂劇消費群體的認可。

4 音樂劇的發展規劃

4.1 娛樂互動平臺的發展

當下的新媒體環境給與了音樂劇更多的可能性。數字媒體平臺的出現，如B 站、優酷、愛奇藝等，極大的降低了音樂劇對于普通受眾的準入門檻。傳統音樂劇運營模式的主要受限因素有三，場地、風格和成本，而這三點在數字媒體平臺得到了良好的解決辦法，受眾不再受到場地的制約，足不出戶便能欣賞世界各地的音樂劇作品；同時，沒多風格不同的作品，數字媒體平臺的檢索功能極為便利的推薦符合個人欣賞角度的作品；最后，數字媒體平臺一貫的免費或者低費用，就從根本上解決了受眾最大的準入成本問題。所以，數字媒體對于未來音樂劇文化的普及是較為重要的一環。

4.2 青少年音樂劇的認知普及

相較于思維定勢已經成型的成年人，青少年對于新鮮事物的接受程度遠遠大于成年人，所以加強音樂劇在青少年中普及工作是由為重要的。通過對音樂劇的了解，英語習得正是其中附加的好處之一，除此之外，正確的引導青少年對于音樂劇文化的認識，才能讓我國的音樂劇在未來進入發揮的快車道。

4.3 人才、管理與原創

4.3.1 以制作人、團隊為中心

雖然優秀的表演人才是音樂劇不可獲取的人員組成部分，但與此同時，我認為優秀的制作人或者制作團隊才是音樂劇成功與否的核心競爭力，只有在音樂劇的制作和營銷過程中，制作人所具備和發揮的核心引導作用，才能從本質上提高音樂劇作品的整體質量和要求，并通過他們對市場的獨特見解和整體把控，更好的宣傳和推廣音樂劇，以便吸引企業的入駐扶持，改善現有的音樂劇普遍存在的經濟壓力。

4.3.2 管理重塑

音樂劇從業規范化、規模化的不完整，是我國音樂劇文化仍然存在的問題。除了監管力度上的薄弱外，音樂劇本身的信息共享與傳播也沒有一套完善的輔助機制，作為國內唯一一家全國性的大型協會——中國音樂劇研究協會，其長期以來的影響力并沒有得到發揮。我認為，應當今新媒體時代背景下，大力發展多平臺、多渠道的合作機制，充分利用協會影響力，重新塑造音樂劇行業的整體形象，重構行業體制，吸引更多的企業、個人及受眾，將目光投放到音樂劇的演出中。

4.3.3 鼓勵原創

音樂劇不應當只有大型劇目，從西方音樂劇的發展來看，小劇場形式的音樂劇演出不勝枚舉，甚至在部分個人餐廳、主題舞會上都能見到小型的歌舞、音樂（劇）表演。所以，音樂劇作為一項提高國民精神生活的文化活動，只有大力扶持和發展中小型音樂劇作品，降低音樂劇與普通受眾之間的神秘感，加快原創作品的質量與宣傳力度，才能讓我國受眾從根本上接觸并且認可音樂劇。

5 結語

本文通過引入音樂劇對英語習得的作用這一概念，不僅抬高了音樂劇在日常生活中的存在價值，并且從一定程度上肯定了音樂劇在我國未來發展的可行性，并從推廣渠道與媒介、青少年認知與接受能力、音樂劇產品本身三個角度分析了音樂劇在我國發展的未來規劃與目標。

首先，音樂劇本身仍然是一種較為高雅的表現形式，準入門檻不僅對受眾的個人素養提出了要求，也對音樂劇本身的質量提出了要求，只有解決這一問題，才能從根本上解放音樂劇與普通大眾之間的藝術隔離，而對此，因為個人能力有限，并沒有得出很好的結論。

其次，同樣受限于個人能力與時間等多方面因素限制，本次研究對多元化音樂劇不同風格的不同受眾人群并沒有做到較為全面的區分，也并未采訪到相關國家級從業人員。所以，從一定程度上影響了文章的嚴謹程度，希望在后續的研究過程中不斷加以完善。