《流浪地球》：觀眾視角下的中國科幻電影審美心理共情

楊 超 (上饒師范學院 文學與新聞傳播學院，江西 上饒 334000)

科幻電影是一種基于“認知陌生化”的類型影片。區別于奇幻電影的“神秘陌生化”，科幻電影的實質是“一種認知邏輯證實架構下的新奇性”，它是對現實用科學幻想裝飾后的光弧折射。一般來說，科幻電影時常因題材、故事結構、文化差異、導演與觀眾間的鴻溝，導致觀眾難以在審美上達到沉浸式的共情體驗，這個問題在過去的中國科幻電影中體現得尤為明顯。

隨著2019年春節檔國產科幻電影《流浪地球》的熱映，中國科幻電影的票房成功成為一種現象級的事件，“中國科幻電影元年”的說法也頻繁見諸媒體。一直以來，科幻電影作為國產類型片的短板，人們習慣于將它的發展阻滯歸因于特效水平的相對落后。但從創作者的層面而言，科幻影片因缺乏共情能力而產生的“違和感”，是中國科幻片屢遭票房冷遇的重要原因。

一、缺乏共情：中國科幻電影的重要阻礙

共情，又譯作同理心。19世紀中葉，德國哲學家Robert Vischer曾將“共情”一詞解釋為：“人們主動將自己內心感受投射到所見的事物上的現象。”人本主義創始人羅杰斯認為：“自己對當事人世界的共情理解，就像當事人從內部看到他的世界一樣。”[1]中國科幻電影當中缺乏共情，通俗而言，即指觀眾在科幻場景當中看到中國元素會覺得別扭和不適應。這種不自然流暢的觀影感受，直接阻礙了國產科幻電影的發展。

中國科幻電影難以讓觀眾產生共情，溯其根源是中國的文化傳統與科幻類型片之間天生的“違和感”。歷史悠久的農業文明讓中國人將注意力長期聚焦在現實生活上。篤行務實一直是中國人的標簽。與西方社會樂于冒險、崇尚個人英雄主義的價值觀不同，中國人的傳統觀念中強調“平衡”與“和諧”，集體主義的觀念深入人心。若是生硬地將“超級英雄”與“拯救世界”的西方科幻母題移植到中國的文化背景下，在文化上缺乏可信的土壤。

同時，科幻電影類型片與重工業文明有著緊密的聯系。美國在宇宙科幻電影類型片中碩果累累，創作出了《星球大戰》《2001太空漫游》《星際穿越》等諸多佳作。這些作品雖充滿天馬行空的幻想，但都是建立在美國航天技術的絕對領先地位上的，這一現實基礎能讓觀眾在心理上認同美國人征服太空的故事背景設定。同樣，《變形金剛》系列電影的成功，也有很大程度要歸因于美國發達的汽車工業與成熟的汽車文化。作為美國家庭生活的普通消費產品，汽車對美國人的生活有著重要的影響，美國人一生中有大量時間是在車中度過的。所以在《變形金剛》中汽車變成了人后，美國人普遍會產生一種“汽車是我們的伙伴”的心理認同。但在發展中國家，汽車還多是身份和財富的象征，汽車文化的差異也阻礙了人們產生強烈的心理共鳴[2]。

由于中國觀眾在情感上缺乏與機械科技的綁定，中國科幻電影在尚未找準自身的特色時，如果盲目地移植與復制好萊塢科幻電影成功的商業模式，容易讓觀眾因缺乏“共情”而產生“跳戲”的感覺。而《流浪地球》的上映能成為2019年中國電影的現象級事件，不僅是因為它在票房上的成功，更是在科幻題材類型上，探索了一條能讓中國觀眾產生審美共情的創作思路。

二、從“糅合”到“構建”：《流浪地球》的中國式科幻特點

(一)工業設計的中式實用主義美學

工業設計之于科幻電影，就像動作設計之于武俠電影。早在《2001太空漫游》時代，好萊塢科幻電影當中的工業設計就有了專門的團隊來負責。飛船、防護服、武器要如何設計才能具有科幻感，好萊塢的工業設計團隊通過代際的師承相傳積累了大量的經驗。在工業設計上的翔實，幫助觀眾覺得影片的背景設定可信。

長期以來，中國優秀的電影美術設計專注于票房反饋力更高的奇幻與仙俠電影。在科幻電影的工業設計上鮮少投入，使得中國科幻電影在工業設計上難免對經典科幻影片進行生搬硬套。與影片主題不貼合的工業設計，容易讓觀眾產生別扭與出戲的觀影感。

《流浪地球》與之前中國科幻電影重大的不同，在于自成體系的中國式工業設計風格。郭帆導演組建了專業團隊，撰寫了100年的流浪地球編年史，繪制了3000多張概念設定圖，將電影中的道具與場景都進行了翔實的設計。《流浪地球》里卡車剛直的線條、粗糲的連鎖傳送帶都充滿著中國式的實用主義美學。這些由點帶面形成的中式美學元素，沒有好萊塢科幻中流暢的線條和科技光感零件，卻形成一種獨特的中式工業設計魅力，從而幫助建構了能觸發觀眾審美心理共情的影像空間。

(二)中國元素的自然“糅合”

過去的好萊塢科幻大片出于迎合中國市場的考慮，會在劇情當中加入一些中國元素。如《太空旅客》中雜糅了中文的屏風、《阿麗塔:戰斗天使》中的詠春拳、《第五元素》中的北京烤鴨店。好萊塢電影體系下的科幻大片里，中國元素的生硬植入常讓觀眾感覺到尷尬與違和。究其原因，是目前就科幻電影這一類型而言，國人的審美大多還是建立在西方科幻美學體系上。在沒有一個中國式的美學架構的情況下，靠硬植入的中國元素也只能停留在流于形式的淺薄層面。

《流浪地球》的一個重要特點在于：整部電影建立在一個中國式的故事架構之下，將中國元素自然地“糅合”進了電影。這種中國式的故事，包含了地域特征、語言習慣、價值觀念的整體架構性的中國化。

電影里中國的地標城市在后現代美術視覺效果下，讓觀眾產生了親切感與探索欲。角色之間“哥”“爺”的中國式簡稱，為觀眾建置了一個貼近的語言環境。影片中反復播報的“道路千萬條，安全第一條，行車不規范，親人兩行淚”，符合中國道路交通警示語實際，自然融入不顯生硬。在常見的好萊塢科幻片中，英語是宇宙級通用語言。而在《流浪地球》中，每個人物都可以說自己國家的語言。而全人類共同拯救地球的中國式“集體英雄主義”價值觀設定，也讓觀眾能感受到，這是一部自然糅合了中國元素的中國科幻電影。

(三)好萊塢科幻類型模式的“逆流”

好萊塢科幻電影普世價值觀的核心，是個人英雄主義的價值理念。這種個人英雄主義當中所蘊含的獨立奮斗、自我堅持的理念，是大部分好萊塢科幻電影的精神內核。個人英雄主義電影中通過二元對抗的形式，讓主角為人們抵擋災難，最終創建或打破一種體制，維護了世界的秩序，通過一場“大眾夢幻”來滿足觀眾的情緒宣泄需求[3]。

而《流浪地球》作為一部大情節科幻電影，在價值內核上，并沒有套用好萊塢科幻電影的個人英雄主義模式。《流浪地球》所傳達的是一種集體主義價值觀。主角在電影中并沒有獨自拯救地球，飽和式救援下90%的發動機是由人類共同修復的。而更能觸動觀眾的，是影片集體主義價值觀下的犧牲精神。在運送火石的過程中，韓子昂被人救下后并沒有發生奇跡，他還是死了。運載車司機為了保住火石，自己選擇了犧牲，但火石最終還是被損壞。在這些事件里，并沒有出現好萊塢電影敘事中常見的逆轉，這些犧牲看起來毫無意義。但對于近現代曾飽受戰爭苦難的中國人來說，這種犧牲恰能最大限度地觸發觀眾的共情。

同時，在影片沖突的建置上，《流浪地球》也有別于傳統好萊塢電影的二元沖突模式。沒有臉譜化的反派人物，沒有用“正邪沖突”的基礎設定來推動劇情，影片的敘事張力來自人類凝聚程度提升的過程，而觀眾情感的宣泄，主要來自在災難面前，基于人類命運共同體人類不屈掙扎而產生的心理共情。

三、引發觀眾審美心理共情的策略分析

(一)發掘能激發中國觀眾想象力的視覺元素

在以往的好萊塢科幻片中，中國元素總是以“植入”的方式被強行加入。“長城”“北京烤鴨”“中國功夫”這些元素，其實只是外國人眼中的中國元素標簽。當這些標簽因為迎合中國市場的原因，被生硬地貼在充滿異域元素的電影中時，會讓觀眾感受到違和與不適應。

電影當中的中國視覺元素要讓觀眾能夠產生共情，不僅需要有中國式標簽，更需要這些元素能夠激發觀眾想象力。比如“中國龍”這一元素，如果在電影中是作為淺層的中國元素符號來使用，則難有想象空間。但若是將“中國龍”這一元素融入科幻片的機甲與道具的功能中，成為影片工業設定的一部分，則更能激發觀眾的文化認同感。相較于中國科幻電影的蹣跚學步，在中國視覺元素的開發上古裝奇幻類型電影有著更為成熟的經驗。如在徐克的《奇門遁甲》、陳凱歌的《妖貓傳》中，充滿中國風的視覺元素的巧妙設計讓觀眾很自然地融入設定的中國故事里。

(二)設定有心理關聯性的情節動作

要引發觀眾審美心理共情，中國科幻電影在最初的設定上，也需要考慮設定與國人心理關聯緊密的情節動作。

如“災難故事”是一個相對普世性的題材，“災難”與中國人的生活有很強的心理關聯度，開發成科幻電影在情節上容易引起觀眾共情。“超級英雄”題材的故事情節就與中國傳統集體主義文化不符，所以很難做成能引起國人共情的科幻影片。“外太空戰爭”的電影故事需要龐大的世界觀構架，在中國電影工業化程度尚不高的現階段，中國的“外太空戰爭”的題材電影在拍攝制作上，也會遇到很大挑戰。

“太空冒險”題材則是以國家的綜合國力作為觀眾的審美心理基礎的，觀眾在面對綜合國力不強的國家主導的“外太空戰爭”電影時，會感到別扭與違和。以當前中國載人航天科技的迅速發展為技術背景，結合《流浪地球》的口碑與話題現象來看，“中國人的太空故事”已開始能被國人普遍接受。

同時，鑒于當下國人的科技綁定感較弱的情況， “未來科技”和“人工智能”的故事情節可以考慮結合中國社會文化環境，開發小情節的“軟科幻”影片。

(三)尋找符合中國文化價值觀的電影母題

在以往中國科幻電影的失敗案例中，我們總看到“西方價值構架下的中國故事”。這其中一部分出于商業回報率考量，迎合已習慣好萊塢敘事模式的觀眾心理，但究其根本，仍舊是因為我們尚未找到有自身文化、哲學、藝術特點的科幻電影母題。如何將民族特色文化特色與科幻的普世性結合，已經成為當下中國科幻電影亟待解決的問題。

比如在中華民族文化傳統中，一直強調知行合一、腳踏實地的奮斗精神，所以 “超能力改變世界” 的故事較難引發觀眾共情。而中國一直強調和平崛起路線，所以“外太空戰爭”的題材也并不適合中國科幻電影。相較于個人英雄主義的主角不死的光環，集體主義價值觀下團體協作與犧牲精神，更容易符合中國觀眾的文化價值審美。

尋找符合中國文化價值觀的電影“內核”，不僅需要發掘傳統文化價值，還需要把握發展中的社會價值觀念變化。如當下中國的“互聯網體驗”與“都市體驗”，都是不錯的電影創作藍本。科幻電影的電影構架，是建立在對當下現實生活的反思之上的。科幻電影的創作過程是對人類生活極限的拓寬[4]。可以從當下中國現實生活中，提煉出能引發觀眾審美共情的內容來拓展中國科幻電影邊界。中國厚重的傳統文化與近20年來社會發生的劇烈變化，都為中國科幻電影的本土化提供了契機。