開心麻花系列電影喜劇文本生成機制芻議

許哲敏 (閩南師范大學 新聞傳播學院，福建 漳州 363000)

從2015年的《夏洛特煩惱》到2018年的《李茶的姑媽》，開心麻花團隊打造的喜劇電影以極具辨識度的敘事風格在電影市場中獨樹一幟。從《夏洛特煩惱》的時空穿越，到《羞羞的鐵拳》的身份互換，《西虹市首富》的一夜暴富，再到《李茶的姑媽》的男扮女裝，這些故事的背景框架其實并不鮮見，但開心麻花的功力在于，以舊瓶裝新酒的方式在帶有荒誕色彩的故事中帶來較為密集的“笑”果與具有審視性的對某些社會問題的思考。法國喜劇作家莫里哀認為，博得觀眾的笑聲才是喜劇的根本規律。在碎片化、焦慮化的社會生活之中，喜劇形式的親和性與宣泄體驗，吸引著文化消費者[1]。在探索喜劇的道路上，開心麻花的《夏洛特煩惱》《羞羞的鐵拳》《西虹市首富》《李茶的姑媽》等喜劇在雅俗之間找到了一個較好的動態平衡點，將導演的意圖與觀眾的觀影感受有機縫合，恰到好處地凸顯其負載的娛樂功能和社會意義，盡管影片在主題思想深刻性上并不做刻意的深度挖掘，但其在喜劇文本上的開發和詮釋，值得回味。

一、與當下媒介語境的無縫接軌

當下網絡社會的迅猛發展使輿論傳播得以高速運轉，敞開式的語境又使傳播效果數倍放大，因此，將熱門的社會性話題置入影像表達中，更能引起觀眾的強烈共鳴。總的來看，開心麻花的喜劇電影盡管故事形式多變，甚至內容選擇“非現實化”，但始終圍繞著一個精神內核：小人物的崛起，并在此基礎上輔以搞笑、勵志的敘事策略，同時，加入諸多當下媒介語境的流行用語。

在《夏洛特煩惱》中，夢境穿越后的夏洛從一個一窮二白的“后進生”一躍成為掌握先機、才華橫溢的精英，并最終在馬冬梅的引導下明白了愛的真諦；在《羞羞的鐵拳》中，拳壇失意的艾迪生因電擊與馬小靈魂互換，在這趟神奇的旅程中正視了二人彼此的優缺點，并在最后成功依靠自身實力擊敗對手；在《西虹市首富》中，在生存線上掙扎的守門員王多魚一夜暴富，面對一個月花光10億的挑戰，他正視了人性與金錢的關系。對這三部喜劇的劇情進行梳理可以發現，故事的主角最開始都是蕓蕓眾生中的一員，小人物的設定與大眾無限接近，使大眾在觀影時容易有代入感，將自我的欲望客體投射于屏幕之上。首先，這些故事的緣起傾向于將普通人的“白日夢”具象化成屏幕現實，當那些在現實中難以實現的事件在影像中發生，大眾的觀影期待也因此得到滿足。其次，伴隨著白日夢的實現，更重要的是小人物的“逆襲”，在開心麻花的喜劇電影中，影片結局的故事走向均為“圓滿解決”，故事的主角或通過奮斗，或通過掙扎，在故事的最后都有所收獲。不管故事發展如何離奇荒誕，但影片的最終落腳點都回歸到積極正確價值觀的傳導上，這無疑是當下社會所喜聞樂見的。

“小人物的崛起”是一個具有延展性的主題，開心麻花的電影按照既定的喜劇類型范式，通過多部風格相近的影片，逐步探索出一套創作者和觀眾都熟知并樂于接納的套路，創作者與觀眾的共知共通使其不避俗套，投其所好[2]。更重要的是，與媒介發生語境無縫接軌，讓觀眾在觀影的同時意識到影片的“現在進行時”而會心一笑。在《夏洛特煩惱》中夏洛的租車炫富，在《羞羞的鐵拳》中馬小的視頻直播外加精彩彈幕、黑哨、勵志逆襲，在《西虹市首富》中，富二代、減肥、二胎，在《李茶的姑媽》中趨炎附勢、嫌貧愛富等，這些電影或在形式上借鑒跨媒介語境的影像化手段，將其移植進電影中，或將具有社會普遍共鳴的話題引進故事的敘述中。這種現在進行時式的敘述，讓屏幕內外、傳播者與受傳者之間形成了一種信息溝通，即時空共時。通過當下媒介語境在影片中的“在場”讓觀眾忽略自身的“不在場”，暫時消解了真實與虛假的罅隙，從而達成一種擬態的代入感。這種強烈的時代即視感是促發其喜劇笑點的有效策略之一。

二、對慣常邏輯的重構

在傳統的敘事文本中，大都遵循線性敘事模式，傾向于有因有果，這也是一個“由許多階段組成的動力學過程，是一種一維組合系統。在一個確定性過程中，根據對某一規律迭代，這些階段一個接一個地發生”。這種敘事模式的背后，是對慣常邏輯的默認及演繹，力求用連貫性剪輯令觀眾沉浸其中。而在開心麻花喜劇中，則刻意打破這種慣常邏輯連貫性，有意識地將某種邏輯進行解構，再重新進行建構。從而賦予客體在語境前后的不協調，讓觀眾頓感意外進而產生笑點。

《西虹市首富》的整個故事邏輯設定即對慣常邏輯的重構。王多魚接受一個月花光10億的挑戰和他身邊不明所以的朋友形成強烈的沖撞和對比，正常情況下，花錢不能大手大腳，掙到錢會開心，花光錢會難過，但《西虹市首富》給了個荒誕的前提，王多魚只有在一個月內花光10億才能繼承300億的遺產，因此，他掙了錢更難過，并想盡辦法激起民憤為其花錢。正是對慣常邏輯的逆用，使王多魚的種種看似荒謬的行為變得可笑可愛。

在對慣常邏輯進行解構后的重構中，通常采取“自相矛盾”“偷換概念”“重復論證”等策略，并在此基礎上制造誤會、巧合，用比喻、夸張等手法以產生喜劇效果[3]。

首先，開心麻花喜劇大量運用語義前后的自我矛盾來生發笑點。通常，當主角發出某種宣言時，按慣常邏輯，一般是逐步地驗證并且實現這種宣言。而影片中，主角的宣言大多會被隨之而來的畫面進行反證，宣言與例證畫面之間呈現自相矛盾的狀態，恰體現了當前網絡流行語自我“打臉”的行為要義，喜感增強。例如，《西虹市首富》中“大翔隊”隊員不滿王多魚“真把我們當要飯的了”，轉眼他把餐盤里的飯全部吃光；教練則批評王多魚“典型暴發戶心態，自卑，就喜歡炫耀”話音剛落，他便拿起手機直播“三口一頭豬”。在《羞羞的鐵拳》中，艾迪生在前一刻還打電話與馬小生氣地抱怨：“這日子，沒法過了！”鏡頭一轉，卻是他由怒轉喜的表情，艾迪生因擁有了馬小的身體而堂而皇之地進入女澡堂享受前所未有的“眼福”。影片用歡快的音樂與快速剪輯來呈現樂不思蜀的艾迪生手舞足蹈的場景，讓觀眾也為他荒誕又不失可愛的行為展露笑顏。又如，在馬小打算向吳良復仇時，她氣憤地叫囂，“捶死這個渣男”“以我這砂鍋一般大的拳頭”。話音未落，服務員端上來一個砂鍋，相形之下，馬小緊握的拳頭越顯微不足道。畫面與臺詞的不相協調，既表明了現實，又帶來一種現實的嘲笑感。再如，當馬小等人上“卷簾門”拜師學藝時，副掌門張茱萸背著手，導演用諸多鏡頭渲染副掌門張茱萸的武藝高強，他背著手，帥酷躍出，面帶微笑，向眾人飛來，按慣性思維，必然是他瀟灑而穩當地落地，意氣風發地與眾人見面。然而，副掌門卻出人意料地跪倒在前來拜師學藝的馬小和艾迪生等人面前，尷尬不已。他的跪倒與之前鏡頭營造的人物信心百倍之態也形成了自相矛盾，帶有自鳴得意之士終于有馬失前蹄之時的快感。這也是觀眾喜聞樂見的。在影片結尾，當艾迪生等人因黑幫追殺而四下逃竄，影片刻意表現馬東(馬小的父親)順勢抬起一個燒烤攤推車，奮力向前推去。按思維慣勢，應是他用燒烤推車阻攔前去追打他們的黑幫們，然而，影片的下一個鏡頭揭示了對這一慣勢的反用——馬東是推著燒烤推車逃跑，他身后仍然有一群追兵。從常理角度而言，這一舉動是不合理的，一個急于逃命者，負重前行，豈非難事；但從喜劇的角度看，正是這種不合常理使其成為觀眾群嘲的對象，慌亂之下的犯傻行徑令人捧腹。

其次，影片運用“偷換概念”的方式對慣性邏輯進行重構，引發笑點。偷換概念，指對該概念本身所指向的適用范圍與所指對象進行改變或轉換。如“卷簾門”一詞，在大眾的認知中，指代的是“以門上方卷軸為中心轉動上下的門”，而在《羞羞的鐵拳》中，則被作為一個江湖門派的名稱，這個門派的特點是人員穿著以白衣為主，衣上繡著一個大大的“卷”字，這些江湖人士的一本正經和他們怪異的裝束，難以協調之下，顯得頗為滑稽。再如“西虹市”一詞，諧音“西紅柿”，從《夏洛特煩惱》的火車站名到《西虹市首富》中的城市名，既有系列喜劇電影的延續感，又自帶笑點。而《西虹市首富》中的西虹人“瘦”(由西虹人壽演化而來)更顯刻意。這些“偷換概念”的設置，以“名不副實”的方式產生幽默感。

再次，重復論證策略的引入，為影片積淀“可笑”的力量。而這種重復論證又分為兩類，一類是對經典名言的重復，并在重復的過程中進行改寫，衍生出新的意義，制造幽默效果。例如《羞羞的鐵拳》中副掌門看著馬小等人，信誓旦旦道：“從明天開始，我要讓丑小鴨……”按常理，觀眾在聽到此句時腦海里會不由自主地浮現出“丑小鴨變成白天鵝”，然而，片中副掌門喊出的是“變成大白鵝！”映襯著這句話，畫面上隨即出現了一群搖搖擺擺的大白鵝從門中蜂擁而出。在《西虹市首富》中，王多魚因為被誤以為是肇事司機而關進看守所，他神色夸張地詠念“怒發沖冠憑欄處、瀟瀟雨歇。抬望眼，仰天長嘯”，王多魚的搞笑處境與岳飛此首《滿江紅》中的悲壯形成強烈對比，更顯王多魚的可笑。第二類，是對同一段落的重復，由一個段落衍生出一些重復段落，并在此基礎上略有調整，達到重復蒙太奇之效。在《西虹市首富》中，王多魚享受富豪生活時，眾人向其問好“王總好”的橋段重復多次，但每一次王多魚的反應都略有變化。在《夏洛特煩惱》中，夏洛向一位老者打聽馬冬梅，影片也運用了此策略，老者一再追問“馬東什么”“什么冬梅”“馬什么梅啊”。更有意思的是，此劇中袁華與秋雅的交流具有戲劇性時，影片均會為其配上《一剪梅》的背景音樂，《一剪梅》的不斷重復，甚至成為袁華的角色化音樂，讓他的出場更具喜感。這種喜感還延續到《羞羞的鐵拳》中，當袁華穿著一身漁夫裝帶著《一剪梅》的背景樂出現時，看過《夏洛特煩惱》的觀眾關于這種重復的笑點被喚醒而更覺驚喜。這種重復性的笑果甚至延伸到電影之外，在2018年暑期湖南衛視的《幻樂之城》中，袁華的扮演者尹正就被戲稱為“自帶背景樂”，大眾熟悉的《一剪梅》配合著尹正的出場，更是樂翻全場。可見，當對某個橋段的重復性處理積累到一定量時，更可以呈現從量變到質變的“自帶喜感”。

不僅如此，“誤會”也是創作者對慣常邏輯進行重構，催發幽默感的重要砝碼。在《李茶的姑媽》中，黃滄海在豪宅中的享樂行為被誤解為李茶的姑媽已經到來，而其后他將錯就錯假扮姑媽更是讓梁友德和王安迪對其展開熱烈的追求，由此產生強烈的“笑果”。在《羞羞的鐵拳》中，誤會分為兩個方面。一方面，是讓劇中的人物誤會而產生笑點。在“熬鷹”段落中，馬小、艾迪生以耐力戰勝鷹時，看到一只挺著巨腹的蟒蛇，由于之前馬東與蟒蛇曾不懈戰斗過，馬小和艾迪生皆順理成章地誤會蟒蛇肚中為馬東，然而這時馬東卻掄著椅子朝蟒蛇砸去，并嘟囔著：“這貨，吃我帳篷。”至此，完成這一笑點的建構。另一方面，是讓觀眾看片時產生誤會，當觀眾看到事件真相時，產生出原來如此的恍然大悟感，從而覺得角色之前的行為愚蠢可笑。在影片的高潮段落，艾迪生拼盡全力與馬良進行搏擊對決，導演用了諸多鏡頭表現曾經教他們練功的張茱萸等人目不轉睛、面色緊張地盯著電視，看得津津有味甚至流淚。然而，直到故事的最后，鏡頭卻揭示事件的真相：他們看的是調臺界面的電視機，并無半點比賽內容。由此，他們的緊張認真的觀看表情和實際觀看內容的空缺形成了強烈對比，更顯滑稽。

值得注意的是，在開心麻花喜劇電影中這種對慣常邏輯進行先解構再建構的方式，實際上是當下的后現代語境的典型特征，也是影片對當下觀影大眾市場的一種呼應。

三、能指與所指的二律背反

能指和所指是法國結構主義創始人索緒爾提出的表明符號和符號之間關系的概念。能指是物質方面，即構成語言表達上可被感知的方面；所指是觀念方面，即符號中以能指為中介所表達的構成語言內容的方面[4]。在開心麻花系列電影中，鏡頭內容的能指與其指涉代碼的所指之間，經常以二律背反的方式增強笑點。

審美中的二律背反(antinomy of taste；Antinomiedes Geschmacks) ：是對審美現象內在矛盾的概括表述，指規律中的矛盾[5]。在語言系統中，能指與所指形成一種約定俗成的關系。而在開心麻花的喜劇表意系統中，則刻意打破這種約定俗成的關系，給觀眾以意想不到的驚喜。例如，《西虹市首富》影片伊始，王多魚致力于向金先生展示其“扎實的基本功”，然而下一秒便是他被球重重擊臉的場景。在《羞羞的鐵拳》中，深受重傷而躺在救護車病床上的馬小公司的副總，聽聞馬小有可能與自己在一起，立即翻身躍起做俯臥撐，此時，影片中響起《好運來》的音樂：“好運來祝你好運來，好運帶來了喜和愛，好運來我們好運來。”在這里，《好運來》的歌詞與旋律作為所指，指涉意義為喜氣洋洋，好事頻發。這相較于其內容(物質)層面的能指——副總被拋諸樓下、纏滿繃帶的慘狀，顯得自相矛盾、不合時宜，但這首歌又以聲畫對立的方式，將副總的心情外溢于屏幕之上，進一步加深對副總可憐又可笑形象的詮釋。在《李茶的姑媽》中，黃滄海舉著自拍桿向其家人炫耀自己“特別享受”，畫面中呈現為豪華的別墅，然而隨著鏡頭由近景拉成遠景，顯露出的真實情況是黃滄海站在一個大廣告牌前自拍，而他的住處是離廣告牌不遠的破舊船艙。在后續的發展中，以男兒身假扮姑媽的黃滄海與真正的姑媽莫妮卡之間，也形成一種二律背反。莫妮卡在已知黃滄海真實身份的情況下假扮其仆人，尊稱其為“莫妮卡夫人”，“細致”地為其“服務”，“莫妮卡夫人”的稱呼經由真正的莫妮卡喚出，別具諷刺意味。在影片中的“莫妮卡夫人”的能指與所指的極度錯位，形成頗具看點的幽默點。由此，能指的客觀真實性與所指的符號意義所形成的二律背反，被辯證統一于影片超越現實的敘事框架中，營造著看似自相矛盾，實則有機融合的幽默文本。而這種文本大部分依附于影像文本的上下文之意產生，建立在共時或歷時的基礎上，能指與所指的同時伴生或相繼伴生，因二律背反的關系催生別有意指的視聽空間，從而形成鏈鎖式的喜劇筑模。

四、結 語

開心麻花的喜劇電影在商業上取得巨大的成功，其登陸2018年暑期檔的《西虹市首富》更是上映13天就已突破21億元，然而，商業成功的背后也存在著某些爭議。在探究其出色的喜劇文本生成機制的同時，我們也應正視其存在的些許瑕疵：如因無厘頭的笑點頻發而在邏輯上缺乏嚴謹的考究，造成了故事線中途的斷點，情節轉折缺少必要的鋪墊，人物設定不夠接地氣等(尤其在《李茶的姑媽》中)。喜劇電影的目的在于“通過笑來頌揚美好、進步的事物或理想，諷刺或嘲笑落后現象，在笑聲中娛樂和教育觀眾”。[6]開心麻花的系列電影也頌揚或諷刺了一些“非生活常態”，從目前其幾部電影來看，其喜劇文本大部分產自這種“非生活常態”中，但也正因如此，題材內容與現實生活的某種疏離使開心麻花系列電影對思想深度的挖掘不夠精深，笑聲背后的思考空間相對有限。

然而，瑕不掩瑜，無論是《夏洛特煩惱》，還是后來的《羞羞的鐵拳》《西虹市首富》，均讓觀眾在觀賞時可以發笑。在《電影藝術詞典》中，喜劇片被定義為：以產生笑的效果為特征的故事片[6]。從這點上看，開心麻花的系列電影已完成了其作為喜劇的首要任務，其與當下媒介語境的無縫接軌，運用對慣常邏輯的重構和能指與所指的二律背反等策略完成了對笑料的編織，構建出一個個較為完備的喜劇文本，值得玩味。該系列喜劇電影的成功，其意義不在于揭示多么深刻的精神內涵，而在于架構出一個個令人愉悅放松的精神空間，是喜劇電影的示范文本。