張一釩
作為近年來本土動畫電影的代表作之一,校園青春勵志電影《昨日青空》自2018年10月26日在國內各大院線上映以來,即以其標新立異的故事表達、出類拔萃的制作水準,引發了觀眾與行業內部的討論熱潮。與其他同類型動畫影片相比,《昨日青空》在立意上追求回歸真實生活、再現青春記憶以及聚焦群體成長,通過集中展現以屠小意、姚哲恬、齊景軒等為代表的高三學生追逐夢想、珍視友情、理性看待愛情與學習的蛻變歷程,以靈動、飄逸的中國色彩為主調,描繪了一幅幅斑斕照人、翩翩而動的青春畫卷。在色彩美學呈現上的自我革新,重構色調、純度以及明度在影片中的演繹模式,充分提升了人物塑造、劇情演進以及主題傳達之間的融合度,營造了獨特別致、發人深省的感官體驗,給予了受眾鮮明、持久的感染力與共鳴感。這也成為《昨日青空》彰顯自身全方位原創與深層次創新的核心所在。
堅持完全自主原創、凸顯東方美學意蘊、書寫中國青春故事,使《昨日青空》從構思設計到呈現表達上,均散發出鮮活、唯美而又不失柔韌、激昂的動人氣息,由此建構的美學表達范式,也讓影片折射出了青春記憶想象、主體意識萌發、勵志情感碰撞、群體價值認同等人文語義。其中,色彩所負載的媒介功能,又清晰顯影出了該片作為動畫電影的獨特意蘊。具體而言,在對于色彩美學形而下的表達上,《昨日青空》分別基于基礎色調的勾勒、視覺空間裝置的形塑以及明度的調節,進行了多角度的呈現。
首先,色調作為構成動畫電影敘事語言的基本要素之一,往往能夠更為直觀地發揮表意、知覺乃至詩意空間營造的作用。校園青春影片相對輕松的題材屬性與強調教育性的社會定位,決定了其在觀感色彩上,應避免采用過于沉重、陰暗的色調,以彰顯一種鮮活的生命體驗,使受眾能夠形成感官認知上的基本認同,進而完成情緒、情感層面上的呼應與共鳴。從文本結構上來看,該片的敘事主線圍繞蘭溪這一景色宜人、獨具江南風韻的中國南方小城展開,以線性的敘事手法去打造舒緩,又不失律動感的故事言說空間。而為了真實還原南方小城特有的溫潤、秀麗之美,淺淡的色調就成為片中色彩的基調。例如在背景環境的營造上,該片就主要使用了淺白色、淺藍色、淺灰色、淡綠色、淡紅色、淡紫色等色調,去勾勒流動的云朵、澄澈的天空、搖曳的枝丫、婆娑的葉子、成片的教學樓等主體要素,與群山環繞、綠水盈盈的蘭溪小城的自然環境形成了充分呼應,奠定了整部影片舒緩、輕盈的敘事基調。而為了增加觀賞體驗的鮮活感、代入感,該片在以淺淡色調為基色的基礎上,又巧妙地將不同色系的淺淡色調進行了層次化、立體化的結合,依據人物性格、故事發展,通過平面與3D模型的整合,細致打磨出了兼具簡約、豐實觀感的別致色調,由此讓清新、唯美的小城校園故事徐徐鋪展開來,對于青春記憶的美學想象與寫實呈現,也以一種詩化的影像符號,去顯現活躍、熱烈的生命張力。
其次,視覺空間的建構,承載了電影從單體畫面到場景調度的重要功能。在現代電影的語境之中,動畫影片的視覺語言能指,更多地在于以具體的、凸顯科技屬性的媒介,去完成個體或群體的情感體認、社會活動經驗的表達。其中,飽和度作為影響動畫電影觀感體驗的重要因素之一,又以突出的明暗對比,隱喻影片人物、情節等要素的流變,并對受眾的情緒、思維產生觀影體驗上的潛意識引導。在注重故事性、抒情性的影片中,飽和度調節效果的優劣,能夠在很大程度上影響受眾對影片的直觀評價。真實還原高三學生的學習、生活,聚焦這一群體對于友情、親情、愛情的感悟與思考,是該片最為核心的思想主題。而片中色彩的作用,既要增強視覺感官體驗的效果,又應呼應并渲染這一思想主題。所以,該片以優化飽和度的表現效果為切入點,采用了持續變換飽和度的調節手法,譬如在屠小意、姚哲恬、齊景軒等主角圍坐在藍天下的校園草地上讀書與唱歌等場景中,該片就使用了純白、鮮紅、鮮藍的高飽和度色彩,并采用遠近鏡頭的切換、去制造流動和跳躍的視覺沖擊,釋放出躍動昂揚的青春氣息。而在表現室內課堂教學、同窗間交流心得之時,影片則在淡綠、淡白、淺黃色的主調中,加入了靛藍、青紫、金黃等色調,降低了色彩的飽和度,以強化光線移動、倒影映入、思緒飛動等場景效果。這就與片中人物情緒的變化、故事的線性推進,形成了相得益彰的同步呼應,使影片的敘事表達更為流暢、明快、靈動,提升了對于觀影語境的引導力,有助于電影美學風格在受眾觀賞體驗中的確立與強化。
再者,與色調、飽和度等色彩參數相比,明度在美術學中的定位,更多地被指向于整體性的意象呈現,釋放更為集中、具有沖擊性的感官反饋體驗。而在動畫電影的美學建構中,明度往往會以哲學語義進行指涉,將多種分散的符號進行聚合,去言說生活經驗與體認價值。在本土動畫電影發展的初級階段,由于立意設計相對單一、尚未突破技術瓶頸,對于色彩質感的打磨,也普遍停留在傾向于構建二維空間、堆疊多種差異化色系的層面上,精細、立體化的觀賞質感有待進一步提高,并未能與影片的人物、敘事形成對照,弱化了鏡像美學的表達效力。而在該片中,由于已經突破了動畫電影的技術瓶頸,加之導入了更具創新性的表達理念與呈現方式,因此,通過集中對色彩的明度進行精雕細琢,強化視覺體驗上的沖擊與感染,給予觀眾觸覺層面的仿真感,充分提升了整部影片的觀賞質感。譬如在表現聯誼表演、校內運動會以及戶外實踐等較大場景上,該片就在淺綠、淡白等主色調的基礎上,運用分層著色、立體透視的繪制手法,著重提高了天際、山巒、林野等遠處背景元素的明度,使之與近處的低明度的旗幟、亭臺、草坪形成對比。同時,借助擴大、延伸畫面空間,通過湖綠、青紫、橘紅等色彩的漸變襯托,該片從平視、俯視以及仰視等不同視角,將不同明度的人物、景物巧妙放置在關聯緊密的畫面中,優化了色彩明度的清晰感、層次感,營造出了更為鮮活、細膩、立體化的觀賞質感,使得影片在構建詩意美學風格的基礎上,也為隱性層面上的主題言說創設了話語空間。
“美在意象”的傳統理念,曾長期影響我國當代動畫電影創作的基本思路。在商業思維的驅動下,這種外顯的藝術訴求,又容易導致色彩美學流于形式主義、“拿來主義”的表達,將外來的、大眾流行的元素作為美學呈現的主要意象。在進入本世紀以來的較長一段時期內,創新乏力、文化自覺與自信理念的缺失,削弱了本土動畫電影行業的主體意識,導致以日韓、歐美為圭臬的既定思維,成為主導我國動畫電影行業的基本發展觀,使模仿、參照乃至移植外來動畫藝術成為所謂的共識,加劇了中國動畫電影色彩美學在文化主體顯現上的空心化。而在該片中,其整體立意上即明確了自主原創的基本導向,無論從人物造型、構圖設計,再到場景切換、動畫構建,均不再一味比照、照搬外來動畫,而是彰顯出強烈的文化尋根意識與東方審美價值。其中對于中國特有、獨有的色彩元素的集中呈現,更是將創造、創新發揮到了極致,體現出內斂、靈動的東方文化韻致,給予了觀眾獨特、持久的感官享受。這種根植于民族文化母體、豐富意象含義的美學思想,使堅持動畫藝術的自主創作、電影主題的價值重構,成為重建與強化文化記憶、解構青春文化圖景、增強本土動畫電影話語權力的突圍導向。
數字化、信息化、視覺化所主導的現代文化消費語境的形成,使滿足受眾個性化、多樣化的審美需求,成為電影藝術創作導向轉變的突出表征之一,對講求內斂、寫意、還原歷史文化記憶的傳統的色彩美學理念,產生了巨大沖擊。而在社會文化更趨多元化的新時期,受眾對于校園青春類動畫影片的思想定位,也提出了新的要求。在該片中,其就在還原校園學習生活、聚焦學生青春成長的核心定位的基礎上,深入探索了現實寫照與浪漫想象之間的均衡呈現,對倡導形神兼備、意蘊為先的傳統美學價值觀進行了變革。通過采用動靜結合、明暗搭配、遠近切換的表現手法,將不同色調、純度、明度的色彩元素,進行多樣化的襯托與搭配,重構對校園文化景觀的呈現,使簡約明快的平面表達與層次鮮明、觸感逼真的立體呈現,得以水乳交融,共同渲染、催化了故事情節的演進,使觀眾能夠真切懷想學生時代、隨影片故事而進行思考與遐想,形成強烈、深度的情緒共振與精神共鳴。對青春記憶的想象呈現、對接現實話語的寫實思考,使影片不再囿于戀愛、理想、奮斗等個人經驗的表達,而是能夠以價值超越的美學書寫形式,彰顯其核心主題的省思能指與社會功能。
在漫長的歷史演進過程之中,我國繪畫藝術形成了以古代哲學為精神基體、彰顯個人生活意趣與價值取向的美學表達觀,由此建構的超功利性、返本開新的美學體系,也對現代中國動畫電影的變革,產生了深刻影響。在當前受眾消費需求的個性化、差異化以及多樣化發展的背景下,受眾對于動畫電影的觀賞要求,也不再局限于視聽層面,而是希求能夠獲取更為新穎且有現實意義的感官體驗與思想誘導,能夠切實感受到影片與生活、學習以及成長之間的密切關聯。在該片中,其就比照當前年輕受眾的主流喜好,增加了不少具有時代感、時興特色的流行色元素,用以強化鮮活、瑰麗、富有生命力的青春感。同時,對于中國特有、獨有的色彩元素,該片也通過揉入上述的流行色系,使之更具鮮活感、新穎感,與唯美、輕快的電影基調進行了充分呼應。流行色系與本土標志性色彩的融合呈現,使影片在充分釋放鮮明的中國傳統文化氣息的同時,又彰顯出了貼近生活而又不失拼搏進取、奮斗前行意味的時代精神。所以,在對于藝術性、商業性乃至社會性的綜合定位上,影片通過建構青春生活影像動態、聚焦個體與群體的身份認同,使理想主義、現實指涉之間,形成了鏡像觀照的美學形態,從而也讓對于正向價值的言說,成為聯結文本各個關鍵節點的核心牽引力。
文化自信理念在新時期的激蕩,既為大眾文化情感認同與話語對接開辟新的介入視角,又為本土電影藝術的變革提供了可行的突圍導向。以本土文化為創作素材、創造全新的動畫表達方式,是《昨日青空》能夠在白熱化的動畫電影行業競爭中脫穎而出的關鍵所在。精準的切入角度、全面的革新實踐,使影片圍繞色彩美學完成了從語言重塑到風格打造的結構質變,拓寬了國產原創動畫電影的文本構建空間。對于當前正處在全面轉型的國產動畫電影行業而言,應當繼續堅持、鼓勵原創和創新的發展原則,充分汲取本民族、本地區的優秀文化藝術,進一步拓寬藝術構思空間,形成具有區分性、辨識度、特色性的中國動畫電影符號。同時,也要以更為開放、兼容的心態,去學習、借鑒國際同行最新的藝術理念與表達策略,構建博采眾長、兼容并蓄的發展模式。圍繞中國原創動畫電影符號的深度打造,合理保留與改造經典精粹,緊跟時代文化潮流進行同步的推陳出新,使本土動畫電影能夠持續保持創造、創新的發展動力。
社會記憶的影像化呈現,是建立與加強情感認同、聚合文化要素與身份建構的重要媒介。校園青春電影在題材上的獨特性,決定了其應在堅持市場導向的基礎上,有針對性地完成文本結構的原創表達、視聽語言的更新演繹,以寫實而又注重浪漫情感抒發的青春暢想、生活叩訪,去喚醒以青少年為核心主體的受眾的情感記憶,尋求文化書寫與價值言說。而突出時代背景、還原生活真實以及解讀青春成長,使《昨日青空》兼具了出眾的觀賞性與務實的人文思考價值。而隨著當前受眾消費需求的個性化、差異化和多樣化的演變,本土動畫電影行業必須轉變相對落后、固定的發展思維,切實根據時下受眾的實際需求,去及時調整、優化現有的構思理念與表現策略。要精準把握目前受眾對于動畫電影的多元化的觀賞要求,將回歸生活本源、彰顯時代文化氣息、謳歌真善美作為表達側重點,在堅持自主原創、突出中國文化特質的基礎上,也要合理導入年輕受眾偏愛的流行元素,給予觀眾更加新穎、多樣、真切的感官體驗與感悟,以此去均衡該類型影片視聽觀賞性、人文思想性的交互呈現。
全球文明的跨文化、跨地域發展,在引發電影藝術跨語境對接的同時,也進一步促成了產業格局、消費形態的轉變,使價值超越成為當前動畫電影融入全球化市場的基礎指向。而在開放合作、互利共贏的發展理念的引導下,本土電影行業除了要堅持自主創新這一原則之外,也應著眼全球、注重學習與吸納國外同行在藝術表達與商業運作上的可取之處。突破單一的文化發展視野、尋求多元藝術的融合表達,無疑為《昨日青空》提供了更為廣闊、縱深的表達空間,使其得以將東方美學意蘊融入全球文化消費語境之中。在我國對外開放程度持續提高、國外動畫電影大舉進軍中國市場的新時期背景下,本土動畫電影行業應當秉持開放合作、互利雙贏的發展理念,加強與國際同行的交流、對話,增進彼此在藝術理念、表達方式、技術更新等多方面的溝通,持續推動雙方深層次的商業合作。通過圍繞跨文化合作的常態化、機制化發展,不斷加強中外雙方在信息共享、問題反饋以及議題探討上的磋商,促成資源、人才、技術的雙向流動,穩步增強本土電影在原創、創新、運作等多領域的競爭力,逐步構建起中外動畫電影行業互補、共贏的發展新格局。
在國產電影工業美學進一步完成現代化轉型、產業化建構的語境之下,《昨日青空》通過探索中國傳統色彩意蘊與消費主義的對接,借助全新的色彩意象形塑形式,描摹出了兼具藝術想象、商業革新以及社會指涉的美學景觀與文化圖景,拓寬了本土動畫電影在影像表達、敘述樣式以及思想指向上的發展路徑,從而也為當下正處在轉型階段的國產電影工業,提供了可行的理念參照與推進方式。
【注釋】