邵體平 胡蔚林
淮河是中國一條古老的大河,兩岸風光旖旎,景色秀麗。
博大精深的淮河文化,造就了這里淳樸、向上、爾雅的民風民俗。
淮河流域民間流傳最廣、影響最大的說唱藝術,首推泗州戲——俗稱拉魂腔。
千里淮河,流淌著動人的歌。
1954年,在上海舉行的華東地區首屆戲曲觀摩演出大會上,泗州戲以《拾棉花》《打干棒》《打馬》《結婚之前》等4個劇目參演。其中,生活小戲《拾棉花》因其濃郁的喜劇色彩和生活情趣而備受歡迎。此次的華東匯演,推出了泗州戲建國后第一代擔綱演員李寶琴、霍桂霞。
泗州戲屬安徽省四大漢族戲曲劇種之一,男腔粗獷豪放,高亢嘹亮;女腔婉轉悠揚,明麗潑辣。泗州戲與淮河流域的人民生活、習俗有著密切的聯系,顯示出強烈的地域文化特征。2006年經國務院批準,列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。
2018年,中國民主建國會會員、安徽泗州劇團的國家二級演員周斌,憑借其深厚的藝術功底,成為國家級非物質文化遺產泗州戲藝術的傳承人。

一
周斌不僅是位泗州戲表演藝術家,而且還是一位男高音歌唱家。
周斌天性率真,談吐幽默,思維敏捷,幾十年的演藝生涯,最終成就了他的夢想。
上世紀60年代初期,周斌出生于鳳陽殷澗的一個地地道道的農民家庭。鳳陽是全國著名的歷史文化名城,這里是明太祖朱元璋的家鄉,600多年前的明中都皇城和明皇陵世所罕見;有中國花鼓之鄉、中國民間藝術之鄉的美譽。
周斌愛上戲劇,走上藝術之路,純屬偶然。
然而,一旦愛上戲劇就令周斌如癡如狂,難以割舍,并樂于為此付出畢生心血。
殷澗位于鳳陽縣城正南20公里處,風景秀麗的臥牛湖旁,津浦鐵路穿境而過。七八歲時,周斌便和村里一幫般大般小的孩童為生產隊里放牛,驅趕牛群在那水草豐茂的原野上游蕩。生活雖然清苦,但少年不知愁滋味,騎在牛背上的放牛娃們高聲大嗓喝喚牛兒的聲音,周斌覺得不夠過癮,便時常亮開他的嗓門,吱吱呀呀忘情地摹仿著泗州戲的段子,胡亂歌唱。
空曠的原野,回蕩著周斌粗獷豪放、穿透力浪漫而高亢的歌聲。
泗州戲是與徽劇、黃梅戲、廬劇并列的安徽四大優秀劇種之一,俗稱“拉魂腔”,具有深厚的群眾基礎和豐富的文化底蘊。它以優美的唱腔、動聽的旋律,唱響淮河兩岸、大江南北。
泗州戲演唱條件簡陋,劇情也不復雜,深受廣大民眾的喜愛。那個年代,老百姓的文化生活極其貧乏,泗州戲唱腔優美,通俗易懂,拉的是家常呱,演的是家常事,走到哪里都備受歡迎。大家聽說那兒開戲,紛紛前往,翻山渡水,趕場聽看;有的為看一場戲,甚至廢寢忘食,魂不守舍。在淮河流域民間,流傳著這樣的諺語:“從東莊到西莊,要聽還是拉魂腔”;“女人聽唱拉魂腔,面餅貼在腚瓣上;男人聽唱拉魂腔,丟了媳婦忘了娘!”
說來有趣。沒有接受過一天正規聲樂培訓的周斌,竟然無師自通,其嗓音雖然稚嫩,卻有其渾厚、粗獷豪放的一面,天賦中顯示出可塑的潛質。
純屬巧合。少年周斌很有特點的唱腔,被當時下放到鳳陽殷澗勞動的上海戲劇學院的一位聲樂教授聽到,便悄悄地把他叫到一邊,親切地撫摸著周斌的腦袋,問道:“你喜歡唱戲?”
“喜歡!”
“來,我教你唱上兩段。”
就這樣,那位聲樂教授開始悄悄地教周斌學唱京劇,時不時地指點一二。這讓少年周斌受益匪淺。每每憶起那段歲月,周斌都神情肅穆,流露出對那位不知名的上海聲樂教授感恩不盡的情懷。
不久,在鳳陽殷澗集的一個廟會上,有人激將周斌:你敢不敢上臺唱?
敢!初生牛犢不怕虎。9歲的周斌毫不怯場,拉開架式。
沒有像樣的演出服裝,周斌便穿著父親的大褂子,高高地挽起袖子上臺,有模有樣地當著萬千之眾,清唱了一段京劇。京腔京調,字正腔圓,有板有眼,贏得一片喝彩。
二
1982年,周斌考入鳳陽縣泗州戲藝訓班,接受戲曲藝術基本功的學藝,得到劇團陸中和、賈玉清兩位老師的悉心傳授。
周斌學藝,確實吃了不少苦。學唱要天天練基本功,每天學唱腔、樂理、表演等七八門主課,但正是這樣的訓練,讓他扎下了深厚的基礎。
泗州戲流行于安徽淮河兩岸,距今已有200多年的歷史。它與山東的柳琴戲、江蘇的淮海戲同是由“拉魂腔”發展而來,彼此之間存在著一定的血緣關系。
1984年,周斌藝術學校畢業后,分配到了安徽泗州戲劇院。進入戲劇院以后,周斌有幸地跟著著名泗州戲老演員吳子幸、李寶琴老師學藝。當年,兩位老師曾進京給毛主席、周總理等中央領導同志演過戲。另外,容愛博老藝人也對周斌多有指導。從幾位老師那里,周斌得到了泗州戲的真傳精華。
周斌多才多藝,可以在很多場合表演。無論是演唱歌曲、表演戲曲、歌舞、花鼓燈、小品,還是當節目主持人,樣樣都不遜色。經過名師熏陶,周斌的戲路越來越寬廣,不僅泗州戲演唱得優美,而且還是花鼓戲的鼓架子。繁復的舞蹈技巧,全套的翻騰功底,周斌都駕輕就熟,悉數掌握。很快,周斌便成了劇團的臺柱子;不久,便擔任安徽泗州戲劇院的演出科長。
周斌在安徽省泗州戲劇院,多次出演主角。在藝術舞臺上,周斌演繹著角色的真善美;在生活舞臺上,周斌展示著藝術家的人格美。從第一次正式登臺演出至今,周斌塑造了不少的經典角色,他演過的大戲、小戲、傳統戲、連臺本戲,更為廣大觀眾演繹了不少經典作品,堪稱老戲骨。
年復一年。周斌始終堅守著對黨和社會主義事業的堅定信仰,對藝術的執著追求。他把“唱好歌演好戲”作為天職,不斷追求卓越,臻于完美。他說:“真正讓我最愛的和最難忘的,是到部隊的營房去、到社區的居民住地、到農村廣闊的天地去表演。”
舞臺上的周斌,表演流暢、深沉、精細,既有深度,又有力度;渾厚的藝術格調,給萬千觀眾留下了深刻而難忘的印象。
不論是在中央電視臺的演播大廳、國家體育場“鳥巢”,還是鄉間村野的麥場,一旦音樂鼓點響起,周斌的演出情緒就會被充分調動,激情四射,乃至渾身的每個細胞都亢奮起來,腳下如同裝了彈簧,瞬間便進入角色。
周斌的表演講究到了什么地步?周斌如此表白:“一個合格的表演藝術家,要對得起觀眾。一上了臺,我自己可以感覺到,我的每根頭發絲都會立起來,一種強大的氣場傳遞到我腦門外面,一直會貫穿到腳趾頭底下。觀眾說不出演員的感覺,但是能領悟到、感受到你的這種情感。”
表演的最高境界就是“忘我”。
這一點,周斌做到了。有一次,安徽泗州戲劇團赴廣東佛山演出,作為演出科長,他依舊照例要先去打前站,安排演出人員的吃住,考察舞臺布置。下了火車,勞累的周斌痛風復發,對接單位特地請了3名醫生為他止痛治療。演出之際,周斌不聽勸阻,毅然推開兩邊攙扶的醫生,踩著鼓點上舞臺。他的眼睛閃出耀眼的光,體內所有的血液開始沸騰,伴隨著這個淮河漢子的恣情舞動與擊打,鼓聲時而歡快清脆,時而高亢激昂;而格外靈動,深沉、歡樂、古樸、粗獷的鼓點,鏗鏘的鑼鼓,奔放的肢體語言,似乎穿越千年時空,從遠古的淮河緩緩傳來。
這一折激情四射的《鼓鄉情韻》,深深“醉倒”了觀眾,也“醉倒”了醫生。周斌下臺就倒地不起,醫生卻還在那里忘情地鼓掌叫好。
德藝雙磬,敬業精神,成就了藝術家周斌。
三
淮河流域的沃土,是孕育泗州戲等文化藝術的產床。
泗州戲唱腔隨意性很強,演員可以根據自身嗓音條件隨意發揮,故名“怡心調”。男腔粗獷豪放,高亢嘹亮;女腔婉轉悠揚,結尾處多翻高八度拉腔,明麗潑辣,動人魂魄。
上世紀80、90年代,堪稱周斌多彩藝術生涯、人物塑造的井噴時期。
1989年,周斌在蘇魯豫皖泗州戲大賽中,節目《淮河魂》榮獲優秀演員獎;1993年,在安徽省戲劇節中,他的《老王賣瓜》摘得個人表演一等獎;1996年,他參加中國戲歌新歌大賽,一曲《老侉頭》榮獲銀獎。
花鼓燈是淮河兒女喜聞樂見的藝術形式之一,人們喜歡傘把子的孔武有力,喜歡小蘭花的柔美多情,喜歡看那熱熱鬧鬧的大花場。
最難忘,1996年周斌參與國家一級作曲家晨見、蚌埠文聯專職創作員丁文保創作《醉了花鼓鄉》的情景。3個老侉頭聚首周斌家中,花生米、咸蘿卜干,外加3瓶蚌埠白酒。烈性的大碗酒,激情蕩漾,碰撞出的靈感,真情忘我:八百里歌唱喲,九千里鑼鼓響咧,喝一口豐收的酒,醉了咱花鼓鄉。八百班子鑼鼓哎,好酒九千缸,端上一碗鄉情酒,醉了咱花鼓鄉……
優美的旋律,似水般狂瀉,恣意流淌,蘊含濃郁鄉土氣息的歌詞,足以震撼人心。再加上周斌對歌詞、曲調的深切理會和傾情演唱,一曲《醉了花鼓鄉》,升華和成就了藝術高峰,更是把花鼓燈從淮河岸邊的蚌埠推向了全國,推向了世界。
《醉了花鼓鄉》堪稱一首極具淮河流域民族特色藝術的巔峰力作。
觀賞周斌演唱,無異于一場高品味的藝術享受。
嘆為觀止,毫不夸張。每每,周斌在演唱《醉了花鼓鄉》時,氣息通暢、腔體飽滿、聲音透亮、咬字輕巧,聽起來是那么的遼闊、寬廣。周斌激情四射的肢體語言,沉穩而聲情并茂的演唱,激起一陣又一陣熱烈的掌聲。
簡簡單單地一個“醉”字,演唱時的一個下滑音,似雷霆萬鈞裂帛,如九天飛瀑激蕩,竟然被他周斌演繹的是千回百轉,韻味無窮,蕩氣回腸。
醉了自己,醉了觀眾,醉了評委。
1996年中央電視臺舉辦全國音樂MTV通俗民歌大賽,周斌的一曲《醉了花鼓鄉》震撼全場,一舉成名,榮獲金獎;中央電視臺多個頻道向全世界進行了播放。
多位專家如此高度評介:單是周斌的一曲《醉了的花鼓鄉》,就足可載入中國音樂史冊。
2000年,周斌在安徽省第六屆藝術節中,獲得表演一等獎。
2006年中國民間鼓舞大賽獲得金獎。
2007年CCTV電視舞蹈大賽獲得一等獎,并參加2008年中央電視臺春節歌舞晚會。同時,周斌榮獲安徽蚌埠市委、市政府頒發的特殊貢獻獎、先進工作者等榮譽稱號……
2008年,國家體育場“鳥巢”,北京奧運會開幕式系列表演——“歡天喜地慶奧運”,周斌和他18歲的兒子周昊同臺表演了安徽花鼓燈舞《鼓鄉情韻》。這臺花鼓燈,是安徽省唯一被北京奧組委選上的節目。
2010年,周斌隨團參加了上海世博會,給上海以及各國的朋友帶去了精彩表演,獲得廣泛贊譽。
2013年,周斌隨團去澳門香港巡演,節目給港澳同胞們留下了極其深刻的印象!
2018年,周斌成為國家級非物質文化遺產泗州戲代表性傳承人。蚌埠電視臺獲悉,專門制作了《從放牛娃到表演藝術家》的周斌影視專輯。
當然,這并不是周斌榮譽的全部。他認為,為了中國戲劇事業的發展,自己所付出和收獲的一切都是有價值的、充滿喜悅的。泗州戲應該走得更遠……
四
熱愛淮河,唱響淮河。非物質文化遺產,貴在傳承。
從2004年起擔任安徽泗州戲劇院演出科長的周斌強烈意識到,泗州戲劇種作為淮河流域的文化,應該盡力進行搶救性的發掘、保護和傳承。而傳承本土的國家級非物質文化遺產,需要集中融合與依托社會的資源和力量。
為此,周斌苦思冥想。于是,來自淮河邊上出生的一群藝術家們,聚集在蚌埠“阿財老鋪”龍蝦土菜館,激情澎湃,對酒當歌。
位于淮河岸邊的“阿財老鋪”,就餐火爆到一座難求。食客在這里,吃得是文化,吃得是心境,吃得是情趣。
“阿財老鋪”創立于2009年5月18日,當時只是一間180平方的龍蝦土菜館;而到了2019年,這兒已經成為蚌埠電視臺、安徽電視臺、中央電視臺CCTV4套多級媒體爭相采訪報道的“蚌埠美食名片”。目前,“阿財老鋪”在蚌埠地區擁有3家直營門店,經營面積已超10000平米。并且還在帝王故里鳳陽開了分店。公司秉承“全心全意傳播蚌埠,全心全意傳播淮河”的使命擔當,成為蚌埠地區文化餐飲標桿企業。
“阿財老鋪”品牌創始人朱海霆,在傾心打造蚌埠美食名片的過程中,以傳播蚌埠地區民族傳統文化為己任,以餐飲為載體,積極地把淮河兩岸民俗文化、花鼓燈、泗州戲、余家皮影戲、何家民間糖畫、何家傳統草編技藝等一批國家級、省級、市級的非物質文化傳承人維系起來,聯袂友好合作。
國家級非物質文化遺產泗州戲傳承人、國家二級演員周斌、周昊父子進入朱海霆的視野。當朱海霆找到周斌,并向他坦誠地敞開心扉之際,兩人一拍即合,相見恨晚。
經過一番推心置腹的交談,兩位中國民主建國會的會員果斷地決定,聯手設立“非遺傳承工作室”,打造非遺傳承平臺,共承民主黨派參政服務社會的責任擔當。
朱海霆聘請周斌擔任企業文化的藝術顧問,聘請周昊擔任“阿財老鋪”文化演藝部部長。于是,婉轉悠揚的泗州戲“拉魂腔”,激情澎湃的花鼓燈等一批國家級非物質文化遺產項目登堂入室,有了更為廣闊的傳承和展示平臺。國家級非物質文化遺產泗州戲藝術的傳承人周斌、周昊,得以把自己心中的歌,獻給父老鄉親,獻給淮河。
朱海霆、周斌、周昊設想:全心全意傳播蚌埠,全心全意傳播淮河,必須創作屬于自己的藝術品牌作品。為此,他們誠意相邀作曲家孫中生先生,前來蚌埠采風創作。
孫中生,土生土長安徽準南人。他是喝著清冽的淮河水成長起來的著名作曲家,他熱愛生活,把對生活的依戀和執著,合著時代節奏,譜寫出一曲曲贊歌。其代表作《走向西部》,摘取全國第八屆“五個一工程”獎的崇高榮譽;交響曲《黃梅序曲》,堂而皇之地登過國家大劇院的神圣殿堂。
孫中生先生年過七旬,頭發稀疏,口語中含有濃濃的方言特征。他試圖將全部的智慧和精力,為祖國的音樂事業作出貢獻,可謂至真至誠,盡求完美。他創作的一曲《清早起來打豆腐》小唱,清新靚麗、抒情歡快,將淮南八公山豆腐的特質描繪的淋漓盡致,充滿淮河兒女樂觀向上的性格特征,表達出人們對美好生活的追求和熱愛。
走千走萬,不如淮河兩岸。
近期,周斌、周昊全程陪同作曲家孫中生跑鳳陽、走蚌埠,采風考察,汲取創作靈感。當孫中生風塵仆仆地來到蚌埠“阿財老鋪”,環顧四周,落座之時,他激動萬分,由衷感慨:但凡從事音樂創作的人,都有過一個夢想,夢想自己徜徉在音樂里,用旋律編織著動聽的故事。那種灑脫,那種感動,那種欲罷不能且魂牽夢縈的經歷,是每一個音樂人刻意追求的境界。
在“阿財老鋪”,作曲家孫中生找到了這種感覺。于是,《千里大淮河》《瑰麗珠城》《清清淮水流動的歌》的旋律,鏗鏘激越,頓時在他的胸中轟然奏響,掀起狂瀾,卷起巨浪。柔媚吟唱,旋律優美,深沉舒暢,音律極好地描繪了淮河歷史的源遠流長,音符仿佛淙淙流水,在晚霞萬里,波光粼粼的淮河中盡情流淌。
朱海霆、孫中生、周斌、周昊,當然,還有更多的人,都在為傳承本土的非物質文化遺產奉獻出自己的聰明才智。他們對淮河,有著深深的眷戀和癡情,他們愿意把一腔濃烈的愛,獻給故鄉,獻給故鄉的那條大河。
淮河情脈,魂牽夢縈,癡情難斷。
為時代鼓與呼,為大眾踏與歌!
我們相信,不久的將來,那一首首膾炙人口的花鼓曲、花鼓調,會通過藝術家的傾情演繹,飛揚在淮河上空,傳唱于大眾民間。
一種戲曲,一份故事;一個劇種,一篇傳奇。
淮河,流淌著動人的歌。
作者簡介:
邵體平,男,筆名視野。安徽省作協會員,國圖典藏期刊《張匯滔研究》副總編。上世紀80年代起,發表各類文學作品500多萬字。著有長篇小說、中短篇小說集、長篇紀實文學、電視連續劇文學劇本等。
胡蔚林,女,安徽省散文家協會會員,蚌埠市作家協會會員。曾任《蚌埠日報·淮河周刊》特約編輯。發表報告文學、傳記、散文隨筆等作品100多萬字。