嚴歌苓小說與影視劇改編對比研究

顧志娟 侯敏霞

嚴歌苓的小說無論是對于東、西方文化魅力的獨特闡釋，還是對社會底層人物、邊緣人物的關懷以及對歷史的重新評價，都折射出復雜的人性,哲思和批判意識。這樣的作品一經問世就引起轟動，隨著社會文化的發展，很多的導演、編劇就將眼光放到了嚴歌苓的作品上。就比如張艾嘉執導影片《少女小漁》，張藝謀新執導影片《金陵十三釵》，以及《小姨多鶴》等多部小說改編為熱播電視劇。除此之外還有一些作品的出現還有嚴歌苓本人的加入，比如《天浴》、《梅蘭芳》，這兩部作品嚴歌苓不僅是原作者還是編劇。下面本文就針對這些改編后的影視作品和原小說進行對比闡述。

一.嚴歌苓小說改編成影視作品的背景是什么

（一）大眾文化發展下的需求

大眾文化是自二十世紀七十年代末八十年代初在中國盛極一時，但隨著改革開放的迎來，到了九十年代，迅速走向了繁榮階段。大眾傳媒這個概念也為人們所認可和接受，大眾傳媒自身也是具備吞噬力和解構力，讓文化傳媒擁有新的血液，讓中國文化的傳統格局得到了改變，讓人們的生活方式和價值理念都受到了影響[1]。這樣發展了許久，促使精英文化、主流文化與大眾文化都處于鼎力的狀態中。

隨著商品經濟的發展潮流的影響下，人們的生存條件也得到改變，因為經濟基礎決定上層基礎，也就促使建立在這之上的意識形態也需要進行改變。任何的社會在進行意識形態的改變時候，特別是在經濟發展推動下引導的社會轉型，由精英文化為主導的文化在商品經濟面前顯露出了出其虛弱、沒落的一面。大多數人們生活的重心都是金錢，這樣的務實社會常常對那些不存在利潤關系的理想主義不屑一顧，所以在這樣的情況下的純文學知識分子就難免會遭受到冷落。

（二）大眾文化發展需要有以小說為創作主體的迎合

在大眾文化的發展環境引導下，如今的文化市場為創作者提供了可以獲得最大利益的途徑和空間，這樣的主導下，很多自己的作品才可以盡可能的被群眾和讀者關注[2]。同時，市場是具有兩重性的，一方面市場是存在偶然性的、滯后性和盲目性的，文化市場方面的需求也是存在復雜性的，因此，在內容方面是會存在健康或是病態這兩種可能性的。在這基礎上就會出現依據市場存在的法則，一昧的滿足市場方面的需求情況出現，這就極容易出現文藝家主體性失落，創作扭曲的現象發生，最后出現低級趣味的媚俗之作呈現出來。另一方面在具有一定意義的市場需求上就能夠促進藝術生產和發展，同時藝術生產可以為文藝創造出市場需求。在藝術生產的方面來看，文藝家需要通過分析文化當前的市場來及時的對自己的作品加以了解,在這樣基礎上在進行調整創作方向，這樣的做法不僅促進了藝術生產的發展，同時，也將從事的文藝者和接受者之間存在了聯系。

（三）嚴歌苓小說符合影視化的導向

嚴歌苓的小說表現技巧在色彩的運用上與電影是血脈相通的[3]。她說：“電影只會讓你的文字更具色彩，更出畫面，更有動感，也是我這么多年的寫作生涯中一直所努力追求的。這正是我為什么會愛看電影，然后跟電影走得很近的原因。”由此可見她在小說方面在色彩的運用是很自覺的，在她的筆下，色彩不僅是主體心理的外化，更是客觀世界的本來面目，具有表情作用。

聲音是一種重要的電影藝術表現手段，和畫面在一起的共同下來將熒幕形象塑造起來。在電影聲音中最能形象的突出人物的是人物間的人物自身的獨白和對白。因為電影藝術是極為的注重視聽感的，所以電影就需要具有很強的動機性，做到可聽可視[4]。可聽，則指語言的生活化、口語化，富于感染力；可視，指這種話語的動作性，較強的表現力，聽到后仿佛看到了一樣。嚴歌苓的小說語言便具有這樣的特征，不僅簡練，而且高度口語化，富于動感。視聽化的人物獨白不僅使小說富有生活氣息，更是塑造人物的一個重要手段。

蒙太奇是一種為大家所熟知的電影技法，蒙太奇這樣的方式可以將一系列處于不同地點、不同距離角度，運用不同方法拍攝的鏡頭進行排列組合，從而對情節敘述，進行人物的刻畫。這是一種展示劇情的藝術，通過對情節的組合與分割，來制造高潮和懸念，富有節奏感。“運用蒙太奇可以使鏡頭的銜接產生新的意義，從而大大豐富影視藝術的表現力，增強影視藝術的感染力。”嚴歌苓的小說創作熟諳這一技法，她能夠充分發揮影像思維的作用，但她的小說往往不遵從小說的線性敘述傳統，而是按照敘述者的心理邏輯，將發生在不同時間和空間中的故事交錯融匯到一起，情節安排跌宕起伏，使小說文本產生出新的意義。

二.嚴歌苓小說和改編的影視作品的對比

（一）女性角色

嚴歌苓是一名海外作家，常年在海外居住，所以其作品在很大程度上受到海外思想的影響，同時因為作者本身的成長和教育經歷，導致其作品具有不同的特點。在初期的生活中，嚴歌苓的生活比較順暢，但是在到美國生活的時間里因為一些原因自身的心理上比較敏感，在這樣的情況下，嚴歌苓進行文章的創造，在美國的這樣環境中不僅學習到新的文化理念，同時她將很多的中華文化的理念都帶到自己的作品中，所以在她的作品中能夠展現傳統與現代、中西方文化的碰撞[5]。嚴歌苓創作的女性形象書籍主要是民間女性形象，其中展現的是時間內的關懷，這樣的女性形象描繪的特點也成為了后來進行都市女性形象描繪的主要是參考。因為嚴歌苓自身具有國內和國外另個方面的生活經歷，生活于都市中，但是選擇的描繪對象是市井中的民間女子形象，這能夠展現嚴歌苓女性小說中人性、母愛以及情愛等方面的特點。在電視劇《小姨多鶴》中刻畫出的女性角色一個是中國東北性格開朗的媳婦，一個就是孫儷飾演的單純美麗的日本少女，這兩種人物原本是不存在交集的，但是因為戰爭的影響，讓這兩個人物相遇了，后面又因為孩子的緣故，讓她們糾纏在了一起。

嚴歌苓小說中多鶴這個角色是存在瑕疵的，會出現逆來順受這樣性格特征，當時最后在電視劇呈現出的多鶴卻是極為完美的這樣的人設出現在大眾面前，在劇中的多鶴低眉順眼，性格溫柔，從不曾說“不”。另外在朱小環這一人物的刻畫上，小說中朱小環和多鶴是存在一樣的遭遇的，盡管她內心是極為痛恨有著帝國人民血液的多鶴，但是內心依舊是寬容的，存在復雜性。但是在電視劇的呈現下，朱小環就成了一個妒忌心極為大，不斷去刁難多鶴這樣一個惡人形象，讓多鶴的善良在這樣的襯托這下變得尤為的凸顯[6]。由此可見，在影視的改編情況下，女性角色被調整了，滿足了大眾的需要，讓觀眾更加容易去理解和接受。

（二）男性角色

在嚴歌苓的小說中會出現很多的男性角色，但這里面出現的這些男性角色都是作為迫害女性角色出現的，比如《小姨多鶴》中促使小環流產的日本兵，《天浴》中欺騙殘害文秀的男性群體。另外，還會有一些保護女性的一些長者，比如說《少年小漁》中的馬里奧。但這些人物在電視劇的呈現后都會發生改變。比如《小姨多鶴》中的小鵬形象就被丑惡化，他無惡不作，這就與小說大相徑庭。小說中的小鵬人物是很正直的，盡管在那個時期人們對張儉這一人物有所批判，但小鵬卻和張儉在一起相處數十年。小說中，小鵬一直都很喜歡多鶴，但是始終不曾動過歹念，即使是戰亂時期也沒有一點非分之想。在《少年小漁》中的馬里奧在小說中是一個性格復雜，脾氣暴躁的美國本土外來居住者，但是在電影中，那了是一個引導者，啟蒙者這樣一個形象存在著，讓小漁學會追求獨立，尊重自我。

三.改編的影視作品對小說產生的影響

小說改編成各類電視劇讓作者的知名度被放大，讓作者具有了較為可觀的經濟收益，但作者卻需要考慮不被這樣的經濟收益而迷了眼，需要一直確保作品的質量。盡管通過將小說進行影視改編為文學和影視的融合和交流提供了契機，但是影視和小說是兩種不同的意識形式，存在不同的重點[7]。若是極為的將經濟收益作為重點去迎合影視的需求，創作出的小說就會顯得通俗,對作品的個性和深度造成極大的影響。

審美文化指的是將大眾創美作為載體的藝術形態，具備濃厚的商業色彩，是運用現代技術手段產生出的文化，這樣一昧迎合大眾需求產生出的文化只是流行銷售單“商品”。對人們審美方面產生不了提升作用。

結語：綜上所述，嚴歌苓的小說具有是獨特的意義，特別是劃現代的意義，通過她的筆觸將這些人物的生存狀態呈現了出來，這就是人們喜歡她作品的原因所在[8]。這就需要在進行小說改編的時候要把握好其中的精神內核和風格，讓小說在影視作品中有所提升，這樣觀眾才會持續對影視劇的興趣。