寫作風格形成之三境界

富浩芳

(浙江省平湖市林埭中學，浙江 嘉興 314202)

人教版九年級上冊《香菱學詩》（《紅樓夢》第四十八回）有這樣一段話：黛玉道：“……你只聽我說，你若真心要學，我這里有《王摩詰全集》，你且把他的五言律讀一百首，細心揣摩透熟了，然后再讀一二百首老杜的七言律，次再李青蓮的七言絕句讀一二百首。肚子里先有了這三個人作了底子，然后再把陶淵明、應玚，謝、阮、庾、鮑等人的一看。你又是一個極聰敏伶俐的人，不用一年的工夫，不愁不是詩翁了！”香菱住進大觀園后，迫不及待地往黛玉的瀟湘館請她教自己學寫詩，在提及學詩要旨時林黛玉說了這樣一段話。

不難發現黛玉給香菱開列的書目，貫徹了“詩必盛唐”的主張，因而將王、杜、李三人的詩列在首位。王維的五言律詩最能顯示他“詩中有畫”的風格。讀來容易入境，通俗易懂且意義深厚，故由此起步；杜甫的七言律詩（主要是后期作品）最能顯示他沉郁頓挫的風格，能發人深思，故以此為繼；李白的七言絕句最能顯示他的飄逸奔放的風格，比較難學，因而放在最后。到后面阮籍，鮑照等人的風格更是非常空靈難以理解和模仿。對于缺少寫作功底的香菱來說，學寫詩還得一步一個腳印。在林黛玉的教導下，香菱苦心學詩，終有所成。讀懂林黛玉的教學智慧，筆者發現其實寫古詩與寫作文有著異曲同工之妙。學寫作文也是一個循序漸進的過程，誰也不能一蹴而就、誰也不會固步不前。在反復的寫作訓練后，形成自己的寫作風格。

一、寫作風格形成的重要性

（一）審美體驗之需要

正如上文所提到的，王維詩作風格詩中有畫，畫面感強，有意境，讀者如入其境，真是一種美的體驗。杜甫后期的詩多憂國憂民，風格沉郁，如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”“萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。”讓我們隨著他的悲而悲。而李白的詩飄逸奔放。讀來心情豪邁。我覺得與其在寫作技巧上糾結，不如在寫作內容領域有所開拓。有時候寫什么遠比怎么寫重要。讀者閱讀一篇文章，更多的是關注從中收獲了什么，心情是否隨內容或愉悅或沉重，而不是這篇文章用了哪些寫作技巧。

（二）作文評價風向標

《語文課程標準》（2011年版）指出：“在寫作教學中，應注重培養學生觀察、思考、表達和創造的能力。”“為學生的自主寫作提供有利條件和廣闊空間，減少對學生寫作的束縛，鼓勵自由表達和有創意的表達”。讓學生寫出具有創新思維的，有價值、有內涵的、自成風格的作文，需要教師不斷地摸索、實踐。

二、探索作文風格形成路徑

（一）找到適合自己的風格——昨夜西風凋碧樹。獨上高樓，望盡天涯路

現代學生熱衷于QQ，微信。課業壓力大，外界誘惑多，習慣碎片化閱讀，很難靜下心來讀一本好書，寫一篇好文。在文學領域尤其是作文方面不下功夫，當然很難出好的作文。

如何讓學生在這樣一種環境中寫出好的文章，這就需要教師正確的引導和學生的主動投入。“西風凋碧樹”，環境“蕭索”，前路迷茫，這種情況下“獨上高樓，望盡天涯路。”排除干擾，不為暫時的煙霧所迷惑，才能看到形勢發展的主要方向，才是能取得成功的基礎。

1.摒棄復雜的寫作技巧

對于學生而言，該如何找到適合自己的寫作風格呢？在最開始的時候，把自己的所思所想用平實的語言表達出來就好，什么修辭手法、什么寫作技巧，在這個時候其實并不用考慮。

2.閱讀大量的美文經典

“寫”離不開“讀”，沒有足夠的閱讀量，我們是寫不出好東西來的。處在寫作迷茫階段的學生，他們的閱讀可能帶有盲目性，但在這大量的閱讀中，終能獲取一些有效信息，為寫作積累更多的素材。當然，想要形成自己的風格，我們在閱讀中不必追求“快”，而是需要細細地品味和欣賞。寫作風格由閱讀習慣所決定，我們讀過的所有文字，都在潛移默化地影響著寫作的風格。

（二）反復錘煉，模擬他人風格——衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴

寫作的第二境界是不斷堅持、反復練習的過程。當學生欣賞了眾多作家、學者、同齡人的作品，將閱讀視為生活、學習的一部分，接下來就有了寫出屬于自己風格的好文章而努力奮斗的方向。到那時人瘦了、憔悴了，但仍“終不悔”。

1.有的放矢地閱讀

閱讀的作用之一，就是讓我們可以看到有哪些寫作風格，讓我們知道文字在人們的筆下可以展現出怎樣的魔力。林黛玉讓她將《王摩詰全集》五言律讀一百首，細心揣摩透熟了，然后再讀一二百首老杜的七言律，次再李青蓮的七言絕句讀一二百首。肚子里先有了這三個人作了底子，然后再把陶淵明、應玚，謝、阮、庾、鮑等人的一看。這些對她今后寫出意境高遠的詩作打下了堅實的基礎。由此觀之，有的放矢地閱讀之重要。

2.模仿他人的寫作風格

在模仿的過程中，也會漸漸帶上有自己風格的烙印，這個烙印，背后其實就是自己的人生閱歷在文字上的體現。這個時候，就是第二個階段，“模仿風格”了，畢竟我們不能真的“無中生有”，憑空創造出自己的寫作風格來，模仿借鑒別人的寫作風格，是很有必要的，也是必不可少的。筆者以《香菱學詩》作為寫作指導課，告訴學生寫作要求：入境到深刻再到創新的三個循序漸進的過程，讓學生根據實際水平按步驟學寫作文。如能達到此要求，便能寫出內涵深刻的作文。

3.創造屬于自己的風格

（1）詩情畫意，情景統一。

宋代周密《清平樂·橫玉亭秋倚》詞：“詩情畫意，只在闌桿外，雨露天低生爽氣，一片吳山越水。”這句意思是：如詩的感情，如畫的意境。意境是指文藝作品中描繪的生活圖景與所表現的思想情感融為一體而形成的藝術境界。九年級學生寫作，有畫面才有入境的可能，所以我首先訓練學生學會“王維式”的寫作風格。

如寫作《背影》，要求他們模仿朱自清的《背影》中的環境描寫和細節描寫，將景和情自然融合在一起。以下是班內同學的《背影》。

我在站臺等車，忽被來往的車流吸引。車子向我緩緩駛來，逐漸變得清晰，如同一位麗人，緩緩揭開她頭戴的面紗，但卻不是我要等的那一輛。它從我身邊經過，又消失在了迷霧中。

我忽的想起了心中那揮手作別的背影，令我銘記終生的他……

雪夜，風在嘶吼。走在回家的路上，點點冰冷的雪花飄到了我的脖子上。消融，帶走了我身上為數不多的余溫，我不禁緊了緊衣襟。我此時的唯一愿望，便是回家縮進溫暖的被窩，而不是拎著購物袋頂著刺骨的大風前行。……

環境描寫很有畫面感，完全能為后文凸顯那個“背影”做奠定感情基礎，文末自然地抒發自己的情感。

……

回憶過去，他在我的記憶中留下了濃墨重彩的一筆。我雖不知他姓甚名誰樣貌幾何，他的身影雖被雪幕籠罩，但他的背影將在我心中永存。

（2）貼近生活，內涵深刻。

杜甫的一生正處于大唐帝國由盛而衰的關鍵時期。這樣的歷史時代，使他的一生顛沛流離，嘗盡種種的痛若。這位現實主義詩人擅從現實生活中選取素材，通過高度地概括描寫，去揭示生活的本質，我們的學生沒有杜甫的生活經歷，更是不可能與“詩圣”比文采，但我們可以學習模擬詩圣的寫作風格，寫貼近生活、思想深刻的“杜甫式”的文章。

如寫上例《背影》，學生在原有作文的基礎上，又增加了一部分如下：

“望著車窗外模糊的景色，我不禁在想：我何時也能成為別人心中的背影? ”

這樣一個問題式結尾的好處在于既將自己完全地融入到了故事中去，又發人深思，文章的重點也不僅僅是謳歌人世間的溫情，更是由自己的問題反思這個社會，社會上有多少“好心”的圍觀看客，又有多少“只留下背影的青年小伙子”。讀這樣的結尾，讓讀者的閱讀體驗更強了，文章的思想境界也更高了。

（3）想象奇特，個性盡顯。

“李白式”的寫作風格飄逸奔放、自由豪邁，是非常難學到的，因而放在之后。它要求學生有深厚的文學功底，豐富的想象力，創新的思維模式，獨到的見解，張揚的個性等等。雖難模仿，但對于班內寫作程度很高的同學，通過多閱讀此類文章，還是能學到一些寫作要旨的。

（三）不斷打磨，形成自己風格——眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處

不斷地寫作，打磨出自己的風格，是每個有志于寫作的人想最終登上的高峰。在人類歷史中，那些大作家，寫作風格也或多或少受過前人的影響，但他們又都在前人的基礎上，融入了自己的風格。如李白《行路難其一》中一句“停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然”出自南朝宋詩人鮑照《擬行路難》中“對案不能食，拔劍擊柱長嘆息”。《行路難其三》的：“吾觀自古賢達人”引用《擬行路難》：“自古圣賢盡貧賤”。杜甫也說李白的詩“俊逸鮑參軍”可見鮑照的詩對李白有著深遠的影響。所以，站在巨人的肩膀上沒關系，不要一輩子都站在那里就好。李白雖受鮑照詩風之影響，但也不妨礙他成為著名的浪漫主義詩人。李白不僅模仿了，更是在這基礎上完成了“李白式”風格的創造。

“創造風格”對于一般學生來說，也許是可望而不可即的，但是在“王維式”、 “杜甫式”風格的基礎上不斷地打磨，相信學生還是能不斷所進步的。王國維在《人間詞話》中提出了人生三境界，我覺得它同樣可以用于寫作，找到適合自己的寫作風格；反復錘煉，模擬他人風格；不斷打磨，形成自己風格。這就是寫作三境界。