《BBC音樂》BBC Music

《BBC音樂》BBC Music

2019年9月號

● 大提琴家韋伯（Julian Lloyd Webber）圍繞著埃爾加的《E小調大提琴協奏曲》撰文一篇。演釋埃爾加的協奏曲正是這位大提琴家的拿手好戲，他在Philips灌錄的唱片曾入選該公司五十周年慶典系列再版。通常，演釋者撰文談作品，也會反映其鮮明的個人風格。譬如指揮家邁克爾·蒂爾森·托馬斯談貝多芬的交響曲，就帶有高度技術派的特點。而韋伯的這篇文章，貴在深入淺出，并不始終深入細節部分，在需要時也會結合自己的演奏經驗，談得頗為具體。他提到，過去他和富尼埃學習的時候，曲目包括拉羅的大提琴協奏曲，其中有些記號難以做出完整呈現。富尼埃讓他不必拘泥，然后又補充道：“就像演奏埃爾加一樣。”韋伯指出，埃爾加在樂譜上的標記更多的是讓演釋者看到作曲家靈魂的一扇窗戶，跟著那個方向，總不會有錯。

● 鋼琴家阿姆林（Marc-A nd réHamelin）的訪談值得一讀。這位鋼琴家算是當代的傳奇人物之一，很長一段時間里，仿佛越是困難的作品，他就越有興趣演奏。不過相對而言，阿姆林的注意力更多地集中在浪漫派與后浪漫派的那些超技難曲。他演奏戈多夫斯基改編的肖邦練習曲的錄音具有劃時代的意義。對于阿爾坎的作品，阿姆林的唱片同樣也屬于最有影響的錄音。隨著時間的推移，鋼琴家更多地將演奏的重心轉向舒伯特等情境深刻卻未必超技化的作品，文中訪談自然也涉及這些方面。

《留聲機》Gramophone

2019年9月號

● 封面主題圍繞著穆特最近攜手約翰·威廉姆斯灌錄的以電影音樂為主題的新唱片。穆特是她那一代小提琴家中特別熱衷現代音樂的一位，可電影音樂又是一種特殊意義的現代音樂了。如今穆特發行新的唱片總是帶有一些話題性，本次選擇這樣的主題更是如此。關于威廉姆斯的電影音樂同古典小提琴家之間的聯系，我們首先想到的自然是帕爾曼的兩張唱片。本次穆特的新作是否有望取得同樣的地位？唱片中的樂隊部分由威廉姆斯本人指揮。文章主要建立在穆特的訪談之上，她充滿感情地回憶了前夫安德列·普列文，后者同樣是重要的電影音樂作曲家，也正是他著意將穆特同威廉姆斯聯系在一起。某次，穆特將威廉姆斯由“哈利·波特”中的“海德薇主題”創作的六分鐘樂曲同薩拉薩蒂的作品相比較，普列文便建議威廉姆斯加入更多突出小提琴技巧的寫法。

● 柏林愛樂樂團的新總監基里爾·佩特連科成為了當下持續的話題，但據說這位指揮家并不是很樂意接受訪談。一直以來，《留聲機》上許多以某位音樂家為主題的文章都是根據音樂家本人的訪談整理而成。然而，這次關于佩特連科的文章卻特別耗費心思地“圍繞”著指揮家，從一些同他合作的歌唱家和樂隊成員那里獲得關于他的評價，由此勾勒這位柏林愛樂新帥的形象。

● 唱片推薦欄目很有意思，主要表現在小品牌爭奇斗艷上。張昊辰在BIS的新唱片獲得了《留聲機》的編輯推薦，樂評文字中也給出了相當高的評價。曾經來國內演出《哥德堡變奏曲》的羽管鍵琴新銳艾斯法哈尼（Mahan Esfahani）先前在DG錄音，如今也來到Hyperion灌錄了巴赫的《托卡塔》全集。至于ECM推出的賈瑞特（Keith Jarrett）演奏巴赫《十二平均律鋼琴曲集》第一冊的現場錄音，已成為鋼琴家眾多粉絲翹首以盼的珍品。