5G時代對國產中小成本電影的挑戰及對策分析

田建恩，齊冬香

1 國產中小成本電影的特點及優勢

1.1 投資成本低

所謂的中小成本電影，并沒有一個嚴格的學術或者商業定義。從字面不難看出，中小成本電影的最大特點就是投資少、成本低。這類電影在演員、服裝、道具、場景以及后期制作等方面都相對節儉，在技術投入和后期特效等方面要求沒有那么高端，資金絕大部分用來維持正常的拍攝和發行，這是它區別于資金充足、追求視覺效果的“大片”的根本所在。

中小成本電影在演員陣容以及視覺體驗上都難以和“大片”相媲美，因此則會在電影本身的情節以及臺詞設置方面下功夫。在中國，此類中小成本電影成功的例子也不在少數。2006年上映的由新生代導演寧浩指導的《瘋狂的石頭》取得了不斐的成績，這部電影的投資只有300萬，并且毫無前期宣傳，卻憑借著出色的劇情以及演員精湛的表演一舉拿下了1 600萬的票房，成為了一匹黑馬。與此同時還有王岳倫導演的《十全九美》、文牧野導演的《我不是藥神》等口碑票房雙收的電影均是中小成本電影中的翹楚。

1.2 形式多樣化

中小成本電影投資不多，因此在技術、視覺效果等方面要求也就相對寬松，這也在一定程度上減少了中小成本電影發展上的一些束縛，讓中小成本電影可以在喜劇、愛情、文藝、劇情、懸疑、驚悚、警匪等各個領域自由發展。

但目前，在中國市場上，中小成本電影的表現題材最多的還是喜劇和愛情。相對于其他類型來說，喜劇和愛情是觀眾最熟悉和最樂于接受的，在制作方面也更加輕松、自如，與中小成本電影的低成本特點相契合。

彭大魔導演的《夏洛特煩惱》是將愛情與喜劇完美結合的典范。整部影片中詼諧幽默的臺詞和情節設置讓氣氛保持在輕松愉悅的狀態下，同時，在笑聲之余又讓作品回歸現實，讓觀眾看到了在優越的物質條件下被忽視了的最真實、最樸素的愛情，是外在搞笑與內在嚴肅的融合。

1.3 影片故事性強，后期制作相對簡單

沒有超豪華的演員陣容、沒有先進的設備、沒有宏大的場面、沒有強大的后期制作，中小成本電影取勝的關鍵就是故事本身。只有故事生動、深刻，情節飽滿，才能成功吸引觀眾的眼球，才能在眾多優秀的影片之間激烈的角逐中脫穎而出。中小成本電影通常都是以現實生活中的小人物為主人公，通過樸實平淡的故事發展，真實再現小人物的生活，傳達出一些發人深省的感悟和道理。

同時，由于中小成本的故事性強的特點，不涉及繁瑣的特效和配音等工作，因此后期制作相對比較簡單，也更能節省開銷和制作時長。

1.4 市場門檻低

中小成本電影以喜劇和愛情為主，均是極為常見的題材，不同于軍事、政治、魔幻等題材，與社會現實的矛盾沖突相對較少，因此不存在較大的爭議，也不太會涉及違反規定方面的問題，更容易被觀眾接受和通過廣電總局的審核。

此外，中小成本電影投入少，對資金、技術、設備等要求相對寬松，也就降低了門檻，讓廣大電影人不受金錢的束縛，有更多的機會去制作電影，涉足電影市場。

王岳倫導演的《十全九美》是中小成本電影的代表，整部電影將喜劇的形式融入到敘事之中，運用幽默的社會流行語，整體的風格非常的輕松詼諧，取得了不錯的反響。這部電影的成功，也帶起了一大批同類型電影如雨后春筍般出現在中國電影市場上。這一現象產生的原因除了此類電影本身的吸引力之外，也從側面反映出了中小成本電影市場門檻低的特點。

2 5G時代對國產中小成本電影的影響

2.1 國產中小成本電影在5G時代的優勢

5G網絡是網絡科技發展的最新成果，它能夠實現比4G網絡快數百倍的傳輸速度，對于電影業來說，它可以幫助電影制作團隊實現異地協同辦公，縮短制作期限。在電影拍攝過程中，整個拍攝團隊可以分頭行動，在不同的城市同時進行拍攝，并且通過5G進行傳輸，讓后期剪輯人員能夠很快地接收，并將匯總起來的片段及時進行整理剪輯，從而有效地縮短了電影的制作時長。

同時，5G還能讓觀眾更快地下載電影，一部1G的電影下載下來大概僅需8s的時間，并且能夠保證電影的畫質更加清晰，觀影更加流暢，觀眾的整體體驗更好。

2.2 國產中小成本電影5G時代的競爭劣勢

通信科技發展帶來便利的同時也對電影行業提出了更嚴格的要求和更嚴峻的挑戰。一方面，5G網絡的使用需要比4G網絡更加昂貴的價格，對于中小成本電影來說，這無疑又增加了一筆大額的開支，讓制作成本變得更高。另一方面，5G網絡的使用，就要求電影制作團隊在制作電影的時候要更加用心，精益求精，保證質感，提高整體效果，這是5G時代電影制作團隊所必須重視和努力突破的難題。

3 國產中小成本電影面臨的挑戰

3.1 對電影制作技術提出更高要求

2012年開始，“大數據時代”說法興起，在影視業引起了軒然大波。3G的普及，使各大影視App出現在群眾的手機上；4G的普及不僅實現了人們隨時隨地看電影的愿望，而且各大影視App更是推出超清畫質在視覺上滿足觀眾的需要。可見，5G技術的出現更將會給影視業帶來前所未有的質的變化。5G的使用使商業大片在技術上更占優勢，于此相對的中小成本電影因此也會面臨更大的挑戰。中小成本電影投資成本低，使得中小成本電影和商業大片比起來不管是在設備、后期制作等技術層上，還是在演員陣容等基礎層面上都面臨巨大的挑戰，5G時代的到來，使得電影播放進度的超速度提升，基本可以實現幾秒鐘下載好一部電影，觀眾對電影畫面和質感要求自然也會更上一層樓，制作出來的電影如果模糊不清，漏洞百出，自然不會得到好評，這也是對中小成本電影制作技術的一大挑戰。

3.2 對故事本身及劇本創作提出更高要求

中小成本電影由于資金的不足，不適合有大場面的拍攝，這就更要求故事本身和劇本的創作上能博得觀眾的眼球，在故事上選擇上可以更勝一籌。故事的新穎度，如何引起觀眾的認可度和高度的統一度就是對中小成本電影提出的巨大挑戰。

3.3 如何穩定國內市場并走向國際

近幾年來，國產中小成本電影發展勢頭較好，但是商業大片對中小成本電影的沖擊不容忽視。在過去，中小成本電影面對挑戰，一直是采取逃避的方式，但是一味逃避只會讓中小成本電影面臨更大的困境。因此，如何一改過去的常態、尋找應對措施、應用好國內市場、開拓出屬于自己的市場成為中小成本電影發展的一大難題。同時，從近幾年來中小成本電影的發展來看，海外市場發展狹小，單靠國內市場顯然不夠，如何開拓海外市場也是中小成本電影值得深思的難題。

4 國產中小成本電影的生存之路

4.1 創新故事，提高創作水平

面對挑戰，只有積極應對，才會有生存之路。就故事的選擇上，中小成本電影可選的題材十分寬泛，這就使它在選材上可以有很大的提升空間。題材的新穎度是最值得關注的一點，中小成本電影的技術水平較低，可復制性極高，如果想要吸引觀眾眼球，取得觀眾認可，一味的復制、模仿根本行不通。這就需要我們深入民眾生活、體察民情、了解民眾、找觀眾認可的點，挖掘出深入人心的故事。好的題材，必須有專業極強的優秀創作者，劇本的創作者要形成自己獨有的特色，多開拓，多學習思考來充實自己，讓自己創作水平可以不斷提高。

4.2 提高專業化程度

反復提到中小成本電影最大的特點就是投資成本低，面對較低的制作成本如何制造出高質量的電影，這就需要我們去想辦法把刀用在刀刃上，不管是商業大片還是中小成本電影普遍存在一個大的問題，那就是細節問題。中小成本電影在成本上比不過商業大片，這就需要其節約不必要的開支，盡可能把多的經費用在制作上。

第一，注重細節，把電影做精做細，光線問題一定要準確無誤，不能給觀眾一種不協調之感。

第二，工作人員專業化，職業化，避免不必要的錯誤發生，三百六十行，行行出狀元，要各司其職，不能一人身兼多職，導致制作的非專業性。

第三，要做到愛惜設備，學會循環利用，有用的東西不能一次性化，減少不必要的開支，節省經費用于制作。

最后，導演在拍攝中一定要注重質量，不能一味地要求演員重拍，對演員進行拍攝前培訓，能一遍達到最好的，不要求重拍第二遍浪費不必要的時間。

此外，在演員的選擇上提出了更高的要求，成本低決定其請不起當紅的流量明星。這就要求電影的演員可以不出名但一定能詮釋出電影中角色的特質。拿由文牧野導演拍攝的《我不是藥神》來說，這部影片在演員選擇上就給了我們一個很好的范例。主角徐崢和王傳君都不是當紅的流量明星，但是在這部電影中卻把角色的特點發揮到淋漓盡致，獲得觀眾的一致好評，深入人心。

因此在演員選擇上，可以采用著名演員和實力強名氣不足的演員的結合，能夠突出電影角色特點的演員就是這部電影的精髓，就是好的演員該有的標志。而不是一味的追求當紅流量明星，完全依靠名人效應，拍出效果不佳的“爛片”。

4.3 積極開拓三、四線城市市場，并與世界接軌

中小成本電影與商業大片不是對立關系，而是互補的存在。隨著生活水平提高，三、四線城市的娛樂需要劇增，抓住三、四線城市的消費市場，開拓屬于中小成本電影的低成本市場，尋找自己的契機，與商業大片實現互補。中小成本電影的發展也應與世界接軌。

首先，在故事選材上要契合世界人民的需要，尋找中國本土文化與世界文化的共同點，把中國元素與世界元素結合，推陳出新。其次，可以采取合作的方式，中國影業與國外影業合作制片，不僅可以使國產中小成本電影與世界接軌，或許還可以爭取到海外其他各國的投資，解決資金不足的問題。