兒童鋼琴啟蒙階段伴奏知識的融入式教學
——《巴斯蒂安鋼琴教程》的本土化擴展

文/秦 琴

隨著我國全民素質的不斷提高，越來越多的家長開始注重孩子的早期音樂教育，選擇讓子女學習鋼琴的家庭不在少數。各種針對兒童學習特點的鋼琴教材不斷涌現。所有的教材，編寫者的一致觀點都是讓兒童的鋼琴學習變得更加科學、有趣，使孩子們能通過學習鋼琴得到最大的收獲。以往的兒童鋼琴教學中，很少有教師認為鋼琴伴奏訓練可以在兒童鋼琴教學的初級階段進行，對于鋼琴伴奏知識的重視只存在于大學階段的專業鋼琴教學中，但在實際的兒童鋼琴教學中，孩子們的音樂教科書同樣對兒童具有一定的吸引力。在我的鋼琴課堂上，經常聽到家長們說小朋友在家里會自發地把自己的音樂書拿出來彈唱，因為對于孩子們來說，這是他們最熟悉的音樂，也是最能吸引同學目光和能夠在同學們之間進行交流的音樂。孩子們經常會在鋼琴課上問我，如何能將音樂書上只有一條單旋律的簡譜用雙手彈出鋼琴曲一樣優美動聽的效果？這促使我思考：如何在兒童鋼琴教學中融入伴奏知識的教學呢？如何讓孩子們能夠更好地將鋼琴學習與現實生活需求聯系起來呢？

以往的觀點認為，鋼琴伴奏的學習前提是具備一定的和聲知識和鍵盤演奏能力，似乎必須先把鋼琴學到一定的程度，才能進行鋼琴伴奏的學習。筆者是一名從事鋼琴教學和鋼琴即興伴奏教學二十余年的鋼琴教師，在使用《巴斯蒂安鋼琴教程》對兒童進行鋼琴教學的過程中，發現對學生進行鋼琴伴奏知識的教學并非像以往所認為的那樣必須等孩子長大了以后才可以開始，在進行鋼琴啟蒙教學的同時也可以對兒童進行鋼琴伴奏知識的融入式教學。兩者的學習非但不沖突，且本身就具有共通性，將二者結合能促進兒童在兩個方面的共同進步。作為鋼琴教師，只需要在引導兒童提高鋼琴彈奏能力的同時，結合相應知識點的簡譜歌曲進行配奏訓練，就能夠很好地實現鋼琴演奏與伴奏的同步進行。本文將以目前在我國兒童鋼琴教學中使用較為廣泛的《巴斯蒂安鋼琴教程》，再結合我國小學音樂教學中使用的人民音樂出版社出版的小學音樂教材為例，詳細分析如何在兒童學習鋼琴的啟蒙階段，將鋼琴伴奏的知識和歌曲簡譜配奏練習融入鋼琴課的教學之中。

《巴斯蒂安鋼琴教程》第一冊的入門第一步：在尋找和認識琴鍵位置的同時，強調對手的鍵盤感的培養。在鋼琴學習的入門階段就有意識地引導兒童在鋼琴練習中養成眼睛負責看譜、手指負責找音、嘴巴負責數拍子、大腦負責協調指揮的“各司其職”的能力。教學進度的安排為：從二度音程—三度音程—四度音程—五度音程—C和弦的彈奏—中央C的五指位置—G音開始的五指位置，學習進度的整體安排也是完全按照這一教學思路循序漸進地對兒童進行細致的手指鍵盤感的培養，讓孩子們在最初學習鋼琴的時候就養成通過手指的規律變化去用心感受琴鍵的距離與移動，從而逐步形成良好的鍵盤肌肉記憶力。而在我國鋼琴即興彈奏教學領域最為權威的上海音樂學院的孫維權老師在他所著《鍵盤即興彈奏指南》一書的開篇也明確指出學習即興伴奏“要學會掌握并盡快進入即興彈奏的狀態”①，具體說來即：在進行即興配奏時，要盡早建立起“眼”負責看譜，“腦”負責隨時對手指發出指令，“手”根據腦的指令控制手指的彈奏動作，“耳”監聽總體音響效果，并將效果及時反饋給大腦的全身協調統一的彈奏習慣。這一學習目標與《巴斯蒂安鋼琴教程》的寫作思路不謀而合。這也表明不管是鋼琴演奏還是即興伴奏，良好的手指鍵盤感都是學習的第一步。《巴斯蒂安鋼琴教程》在完成基本音符和節奏的學習之后，就引入了和弦的知識和彈奏練習，雖然只是最簡單的C和弦，但在鋼琴啟蒙階段的教學中就讓孩子們在進行鍵盤和聲的手位練習的同時有了多聲部音樂的立體音響概念，這對兒童早期聽覺能力的培養也是非常重要的（見例1）。

例1

結合我國小學音樂教材的教學內容，可以選擇二年級上冊的《乃喲乃》對兒童進行C和弦簡譜歌曲的配奏練習（見例2）。

例2

這是一首土家族的民歌，全曲就只有do、mi、sol三個音，恰恰適合用Ⅰ和弦（主和弦）對歌曲進行配奏。歌曲的旋律雖然很簡單，但卻是孩子們音樂課堂上熟悉的旋律，因而加入和弦彈奏之后，更能夠讓學生感受到和弦與旋律共同配合之后，音樂帶給我們的更為豐富的多聲部音樂的聽覺感受。《巴斯蒂安鋼琴教程》是來自美國的兒童鋼琴教材，在編撰的進度安排、知識的系統性等方面非?？茖W、合理，但由于編撰者的背景，整套教材缺乏對中國音樂元素的融入。引入我國后，這成為這套教材美中不足的地方，但如果與鋼琴即興伴奏的啟蒙教學相結合，將我國小學音樂教材中的一些特色歌曲融入鋼琴課的教學之中，就很好地彌補了《巴斯蒂安鋼琴教程》在我國兒童鋼琴教學使用中這一“水土不服”之處。

緊接著，在《巴斯蒂安鋼琴教程》的第二冊正式進行了伴奏知識的教學“C大調的伴奏”—Ⅰ和弦與Ⅴ7和弦的彈奏（見例3）。

例3

在鋼琴伴奏中，這是最基本，同時也最重要的鍵盤和聲練習，并且針對兒童的手指生長發育特點，在具體彈奏上對屬七和弦進行了必要的省略。Ⅴ7—Ⅰ的和聲進行在音樂進行上被稱為完全終止，但是如果沒有歌曲旋律的實際聽覺感受，小孩子很難真正理解完全終止的概念。如果將它們放進具體的歌曲中，如一年級上冊的《新年好》（見例4），在唱的過程中，學生

例4

很容易就可以感受到Ⅴ7—Ⅰ的和聲進行所帶來的歌唱語氣上的終止感，結合他們語文學習中標點符號的知識，學生就能夠清楚理解所謂的完全終止也就是語言表達中句號的意思。

在進行簡譜歌曲配奏的過程中，自然地將簡譜歌曲配奏的方法融入鋼琴課的教學之中。通過對簡譜歌曲的配奏練習，讓孩子們知道簡譜配奏和聲的原則來源于對簡譜旋律構成音的分析，根據歌曲旋律中出現的音符選擇與之相符合的包含有相同音符的和弦，即能構成和諧的和聲音響效果。這種練習既能對鋼琴學習和音樂感覺進行很好的補充，同時還能幫助孩子們更好地將鋼琴學習與學校生活相結合，使學生對鋼琴學習產生更大的興趣。在《巴斯蒂安鋼琴教程》第二冊接下來的教學內容中，鋼琴課的主要內容是完成鍵盤手位的移調練習，從C大調、F大調到G大調，并且同時進行C大調—F大調—G大調的伴奏練習。《巴斯蒂安鋼琴教程》從第二冊開始根據各個調主和弦的手形特點，將12個大調分為各具特點的四組調進行從易到難循序漸進的鍵盤移調訓練，第一組調：C、G、F；第二組調：D、A、E；第三組調：降D、降A、降E；第四組調：降G、降B、B。這一訓練原則同樣適用于鋼琴即興配奏的鍵盤移調練習。在以往的兒童鋼琴教學中，鮮有教材在兒童鋼琴學習的啟蒙階段就對孩子們進行移調的訓練，傳統的鋼琴教學觀念認為這對小孩子來說似乎太難了，但實際上，兒童生長發育的階段，才是培養學生良好的鍵盤手感的最佳時期。兒童的理解能力的確不及成年人，但兒童的鍵盤肌肉記憶能力卻是大大優于成年人的。在鋼琴學習的啟蒙階段就及時進行鍵盤的移調練習，所帶來的效果是意想不到的。同樣，配合相應調性的簡譜歌曲對孩子進行鍵盤即興伴奏的移調練習，如一年級下冊的《粉刷匠》（見例5）就是一首F調的歌曲。結合這種簡譜歌曲的配奏練習，因為是兒童非常熟悉的旋律，學生對移調的概念和音區移動后的色彩變化給聽覺帶來的感受會更加真實清楚，同時也更能夠理解移調在實際歌唱中的重要作用。

例5

從《巴斯蒂安鋼琴教程》第三冊開始，正式引入“主要和弦”Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ的學習，講解了三個主要和弦在琴鍵上的位置以及和弦連接練習（見例6）。

例6

結合鋼琴伴奏知識的教學，讓孩子們了解鍵盤和聲練習的意義：既是讓和聲與旋律更好地融合，同時也是更為方便的彈奏方式。在簡譜歌曲練習方面，我們也有了更為豐富的歌曲可供選擇，如一年級上冊的《國旗國旗真美麗》（見例7）、《詠鵝》（見例8）、《拉勾勾》，一年級下冊的《閃爍的小星星》《粉刷匠》《火車開了》等。在進行具體的簡譜歌曲配奏練習時，隨著歌曲旋律的豐富，可以讓孩子們進一步學習如何區分和弦音、和弦外音——通常情況下，強拍、強位上時值較長的音，我們把它們定義為和弦音，而弱拍、弱位上時值較短的音，我們把它們定義為和弦外音。根據已學的知識掌握簡譜歌曲配奏的步驟：1.根據歌曲的語氣劃分結構，找出歌曲的半終止、完全終止；2.判斷和弦音、和弦外音，為每一小節的旋律選擇合適的和弦；3.根據歌曲的風格選擇符合歌曲情緒的伴奏織體；4.進行彈奏練習，能夠熟練、完整地演奏歌曲。

例7

例8

回顧孫維權老師的《鍵盤即興彈奏指南》，在談到即興彈奏的軟技術時，孫老師提出的第一項也是掌握“和弦連接”的正確彈奏方法，建立良好的鍵盤彈奏習慣。在《鍵盤即興彈奏指南》一書的“初學篇”中，孫維權老師為我們梳理出學習鍵盤即興伴奏的基本線條：1.C大調正三和弦與屬七和弦的連接，他在書中指出“正如學習任何一種語言，總是從掌握基本語法和常用語匯入手，即興伴奏的學習也應該從掌握基本和聲語匯及常用和弦組合入手”，C大調的正三和弦與屬七和弦，正是這樣的基本和聲語匯；2.F大調與G大調，以及關系小調的基本和聲語匯的連接與配奏，即有規律地進行鍵盤位置的移動練習，從簡譜歌曲中較為常見的調性開始進行移調練習，逐步熟悉簡譜首調式的思維模式，以適應鍵盤即興配奏中快速反應歌曲調性轉換的需要；3.簡易織體變化，在掌握基本的和聲語匯變化的基礎之上，根據不同的歌曲風格進行彈奏形式的簡單變化，更好地表達歌曲的情緒。這些學習進程的安排與《巴斯蒂安鋼琴教程》的寫作思路不謀而合，而孩子們所熟悉和喜歡的許多兒歌也是最適合進行簡譜配奏練習的歌曲。同時，這也是將兒童的鋼琴學習與日常校園音樂生活相結合的良好手段。

在《巴斯蒂安鋼琴教程》的第二冊和第三冊完成了前面兩項學習任務之后，接下來在《巴斯蒂安鋼琴教程》第四冊中所進行的就是和弦轉位練習和基本鋼琴伴奏織體的學習。將鋼琴學習與鋼琴伴奏教學同時進行可以讓孩子們更清楚地了解學習和弦轉位、練習不同伴奏織體在音樂中的使用，以及在實際音響上帶來的真實聽覺感受（見例9）。

例9

以往的鋼琴教學中，學生都是機械地按照老師和教材的要求進行練習，但其實內心并不是很清楚為什么要進行這樣的和弦轉位練習。同時進行簡譜的歌曲配奏練習，能夠讓學生清楚地意識到，要想讓伴奏和弦與旋律的配合聽起來更為和諧動聽，左手的和聲就需要靈活地隨著旋律的移動而相應地調整位置，這樣才能使旋律聲部與和聲聲部在聲音色彩上達到最大程度的和諧。如《閃爍的小星星》（見例10）。

例10

因其旋律的最低音是do，因而在進行左手的和弦配奏練習時，Ⅰ和弦用原位do-mi-sol是與旋律聲部最接近而又不重疊的最佳彈奏位置，而《新年好》（見例2）因其旋律的最低音是sol，因而左手用于伴奏的Ⅰ和弦用第二轉位sol-do-mi是最合適的，這樣的和聲層在音響上與旋律聲部音色最為融合，而又不會造成彈奏時的聲部重疊。清楚地了解學習的目的和意義，能夠讓兒童更有練習的動力，同時能對聽覺起到良好的訓練作用。

《巴斯蒂安鋼琴教程》第四冊在對和弦轉位進行學習之后，就是對于不同伴奏織體的練習（見例11）。

例11

從柱式和弦、分解和弦到半分解和弦，除了能夠在鍵盤上熟練地彈奏，同時還融入簡譜歌曲的配奏練習，能夠在音樂情緒的引導和學習上對兒童進行良好的樂感訓練。我們通過不同伴奏織體的學習，結合歌曲旋律的練習，能夠讓孩子們清楚地感受到不同的伴奏織體與相應歌曲旋律的結合在聽覺上給我們帶來的不同感受。《閃爍的小星星》是一首安靜、優美的旋律，用分解和弦的伴奏織體，能更好地表現這種靜謐的音樂情緒。《國旗國旗真美麗》是一首頌歌式的歌曲，用柱式和弦更能體現演奏者飽滿的音樂情緒。《粉刷匠》是一首活潑的兒歌，用半分解和弦來配奏更能體現動感的音樂情緒。

《巴斯蒂安鋼琴教程》第五冊在前面的學習基礎之上，對節奏進行了深入的學習，如切分節奏、八分附點音符、十六分音符等。在簡譜歌曲的配奏學習中，我們知道除了伴奏織體的變化能夠帶來不同的音樂感受之外，節奏的變化也是改變音樂情緒的一種重要手段。如二年級上冊的《洋娃娃與小熊跳舞》（見例12），同樣用半分解和弦的伴奏織體，將原本的八分音符變成切分節奏，音樂情緒中就多了一分俏皮與活潑。再如《國旗國旗真美麗》這首歌，雖然還是使用柱式和弦的伴奏織體，但如果在旋律中二分音符的長音處添加八分附點音符的節奏作為填充，音樂情緒將更為飽滿、生動。《巴斯蒂安鋼琴教程》第五冊中引入的另一個重要概念是不協和和弦。雖然在我們的歌曲配奏中并不會刻意使用不協和和弦，但是它可以讓孩子們在知識和聽覺上對聲音的豐富性有更為深入的認識，這對于身體感官都正處于飛速發育階段的兒童來說是非常重要的，對于日后有志于深入學習音樂的孩子們來說也是一種很好的鋪墊，可以讓孩子們感受到不同音符組合所帶來的聲音上的奇妙之處。在這一冊書的最后完成了十二個調性中最后三個調降G、降B、B大調的學習，系統而全面地完成了兒童鋼琴學習啟蒙階段的所有知識。

例12

通過對《巴斯蒂安鋼琴教程》不同學習階段知識的分析，我們發現鋼琴彈奏學習與即興伴奏的學習在入門階段具有一定的共通性，結合我國小學音樂教材的內容，將簡譜歌曲的配奏練習融入鋼琴啟蒙教學之中，在學習的進度安排上非但不沖突，反而能起到相互促進的作用。既能增強兒童對鋼琴學習的興趣，同時也讓兒童輕松掌握鋼琴即興伴奏的知識和彈奏技能。在鋼琴彈奏上既學習基本的鋼琴彈奏技能，同時又使鋼琴學習與現實音樂生活緊密結合，為孩子們的鋼琴學習帶來意想不到的效果和收獲。

注 釋：

①《鍵盤即興彈奏指南》，上海音樂出版社，1994年第1版，第1頁。

②同注①，第8頁。