樂隊正年輕

陸海燕　吳琳琳　馮姝

曾聽過這樣一句話：音樂是愛，是 happy，是 sad，是 happy sad，是逃離，是奔跑，是真，是開著的火車，是 free，是 peace，是夢想，是音樂。

今年夏天，綜藝節目《樂隊的夏天》點燃了一把猛烈的音樂火焰。許多人記住了新褲子、盤尼西林、旅行團等樂隊的名字，更多人和樂隊有了共鳴，理解那群30多歲的“老炮兒”為何對樂隊如此熱愛，并為之拼命。

同樣在這個夏天，小編也接觸了許多學生樂隊，和他們聊了樂隊和音樂，發現他們對樂隊的堅持并不比“老炮兒”們少。

正如刺猬樂隊在《火車駛向云外，夢安魂于九霄》里唱的那樣，“一代人終將老去，但總有人正年輕”。年輕的學生樂隊正在破土而出，他們為什么組建樂隊？樂隊在青春里占據了怎樣的神奇位置？來聽聽他們的答案吧。

當幾乎所有年輕人都被流行音樂的浪潮裹挾時，有這樣一群高中生，他們選擇了一種古老的音樂。在古琴、古箏、琵琶、二胡等樂器的合奏中，上虞中學民樂社同學用青春譜奏出傳統新聲。

“生命中最善良的時光/就像是水一樣明亮/記憶里總有人坐在身旁/撫摸著我枯萎的肩膀/對我說/紅色不該遺忘/溫度不迷茫/方向不倔強。”民樂社社長汪亦凡用他心愛的中阮彈唱了一首《茶底世界》，這是他經常表演的一首曲子。當被問到想通過這首歌表達什么時，他靦腆地笑了：“我沒有仔細體會過，應該是在逆境中要保持平穩的心態吧。”

作為社團的“實力擔當”，汪亦凡在樂隊中負責彈奏中阮。加入民樂社的第一天，老師對他說：“這里有個東西長得和吉他蠻像的，你要不要試一下？”他接過中阮，愛不釋手，很快就“入坑”了。吉他和中阮都是彈撥樂器，因此學起來并不困難，當時跨區讀高中的汪亦凡還沒有結交新朋友，他想著：“一個人都不認識，認識一下這個‘不是人的東西也好。”

和汪亦凡一樣，民樂社的社員們大多經歷過一段“孤獨的成長史”。陳璐奕小時候曾和表姐一起學習古箏，但表姐認為這東西又老又舊，學了兩個月就放棄了，留她獨自堅持到現在。“我覺得，傳統的東西也可以很時尚，有什么不可以呢？”陳璐奕有點無奈。二胡手吳梓靖最煩人們叫他“阿炳”，這樣調侃性質的標簽在他身上貼了很多年，但他也只是一笑而過。

在社員們看來，那些對民樂持有刻板印象的人才是真正的故步自封，跟不上潮流呢。他們與自己心愛的樂器為伍，在不被理解中成長，直到遇到了志同道合的伙伴，特立獨行的靈魂才開始了精神上的合奏齊鳴。

去年的《戰臺風》演出前，他們一起練習磨合了大半年。“我拿著兩根筷子在食堂餐桌上敲的時候，經常有同學投來異樣的眼光。”汪亦凡偷偷練習時，察覺到身邊有人來就會停下來，“后來他和我一起玩民樂，我就開心了，也不怕別人的眼光了。”

“他”是吹竹笛的陳嘉樂，在民樂社招新時因為聽說“元旦晚會只有社團才能參加”而成為最早加入的成員，然而戲劇性的是元旦晚會沒有舉行。但每次汪亦凡對他喊“小伙子，下次記得來哦”，他總會滿臉笑容地答應，然后小跟班似的跑去音樂教室。陳嘉樂喜歡民樂社的氛圍，哪怕自己不能上臺也充滿了熱情。

《戰臺風》是一首氣勢磅礴的古箏曲，要求快到離譜的手速。“我當時就想，怎么會這么快？后來聽了原版才知道我們算慢的。”汪亦凡回憶道。這首曲子除了對手速要求極高之外，還需要社員們奏出氣勢，吳梓靖笑道：“當時練習還是蠻痛苦的，不管什么樂器，老師都會說‘響一點，請你再響一點。”那段時間，每個人的耳膜里似乎都回蕩著激昂的鼓點聲、弦樂聲，但他們都知道那是此起彼伏的合奏，不再是一個人孤獨的聲音。

最終演出很成功，民樂社拿下了高中組第一名的成績。比賽結束后，社員們表演的視頻在校內循環播放。同學們看了，既有滿滿夸贊，也不乏小小吐槽。民樂在許多高中生看來是“老土”的東西，看到自己的同學在舞臺上一本正經地敲鼓、拉二胡，畫面有點滑稽。

“喜歡什么是他們的自由，我們做什么是我們的自由。”雖然表面上不以為意，但誰不渴望著有更多人的認可。吳梓靖曾聽到有家長把他們彈過的《京調》作為手機鈴聲，直到手機鈴聲一遍遍響起，他才敢確認那是他們的演奏，那一刻他內心狂喜，感覺渾身充滿了力量。

提起未來，吳梓靖說想起了偶然看到國樂大師陳軍的女兒陳妙依拉二胡的視頻，覺得自己還有很大的進步空間。汪亦凡希望能買一把屬于自己的中阮，他想嘗試自己扒譜作曲，想和小伙伴們站上更大的舞臺，想讓更多人聽到年輕的民樂。

就像電影《閃光少女》里說的那樣，“再奇葩也有朋友，再弱小也會發光”。加入民樂隊讓他們找到了青春的歸宿，不再孤單，一個個成了閃閃發光的少年。